展開選單

網站服務選單

登入

頁面路徑列表

子選單列表

一起看圖文

藝術要怎麼玩出來?看Marion Deuchars用「互動式」繪本激發創造力

  • 字級





瑪莉安.杜莎(Marion Deuchars)大學畢業後從事設計工作,與先生都有一份很精彩的工作,也成立平面設計工作室與經紀公司,是鼎鼎有名的平面設計家。她曾為Formula 1賽車做海報、為英國郵政設計郵票、為HP做廣告,也設計書籍與雜誌的封面。

生養孩子之後,她開始讓自己多些時間待在家裡,於是做繪本這件事慢慢成形,她先從「如何帶領孩子欣賞藝術」著手,2011年與Laurence King出版社合作,出版了Let's Make Some Great Art《最好玩的美術畫畫課》),這本書超越了以往的美育用書,可以邊讀邊玩,一點也不說教。因為內頁使用像是草稿的紙,書雖然厚但不重,整本書玩完後,作品就是讀者與作者的合作。

最好玩的美術畫畫課:全來自美術學校的訓練,這樣畫很搞笑、很基礎,畫到不想停【全球熱銷版】

最好玩的美術畫畫課:全來自美術學校的訓練,這樣畫很搞笑、很基礎,畫到不想停【全球熱銷版】

Let’s Make Some Great Art

Let's Make Some Great Art

平面設計師、繪本作家瑪莉安.杜莎(Marion Deuchars)(攝影/賴嘉綾)

(圖/Let's Make Some Great Art﹝《最好玩的美術畫畫課》﹞內頁)


從2012年出版開始,這本書年年再刷,是自用送禮皆宜的「消耗性」暢銷書,因為家長甚至可以出門前撕下幾張備用,以免小孩無聊時不知道做什麼。什麼樣的內容可以合在一起或拆開都好用好玩呢?書名開宗明義地說:讓我們做些好藝術。她引用了畢卡索的一段話:「有些畫家將太陽變成黃色的點;有些畫家將黃色點變成太陽。」首先,簡列出工具:鉛筆、蠟筆、粉筆、軟毛筆、滾輪、圓規、膠帶、尺、剪刀、橡皮擦、色紙、膠水與水罐。其次是彩料:如壓克力顏料、水彩、不透明水彩、廣告顏料、墨水,加上圓頭、扁型、尖頭的大小毛刷畫筆。利用媒材與工具的變化,就可以千變萬化了。

她陸續以重要藝術家來示範,譬如藉著練習使用剪刀來學習馬蒂斯。以兩張不同顏色的色紙,隨意剪出很多形狀,彼此對稱或利用顏色互襯,製造空間透視,沒有任何限制,甚至將剪下的圖形做為動物的身體也可以;另一頁就讓讀者自行塗鴉畫彩虹,或利用對折將顏料互印做出蝴蝶。每一個小步驟都能連結出下一個步驟,讓藝術家們的基本技法變為簡易、屬於一般人的作品。

書裡列舉了達文西、畢卡索、梵谷、馬蒂斯、卡爾德波拉克蒙德里安……等藝術家,有的技法只以他們的「色彩」為例,譬如梵谷的黃、安迪沃荷的紅、馬蒂斯的藍;有的以「形狀」出場,如七巧板、蒙德里安的矩形;可以任意滾動的彈珠和一滴成災的蜘蛛。她教讀者如何從日常的形狀、器物、畫作裡發現可供手做的素材,進入藝術創作的領域。她筆下著名的「巴布鳥」(Bob)在這時已出現,她從一個小圈圈開始,用六個步驟引導讀者跟著畫。

Let's Make Some Great Art以重要藝術家來示範創作的各種可能,譬如藉著練習使用剪紙來學習馬蒂斯。

杜莎筆下著名的「巴布鳥」(Bob)在此書已經出現。(圖/Let's Make Some Great Art﹝《最好玩的美術畫畫課》﹞內頁)

 
接著,杜莎以「指紋畫」Let's Make Some Great Fingerprint Art(《又印又畫,英式插畫,這樣玩》)教孩子們不用工具,直接以自己的指紋畫圖。有了這兩本書後,還延伸出版了兩本餐墊書,每一本內含九種圖案(各四張),以背膠裝訂方便直接撕下使用,我非常喜歡這個設計。國外許多餐廳都備給孩子的餐墊,帶位者看見有孩子一起用餐,就會準備蠟筆與餐墊畫紙,等待餐點時,孩子們可以玩餐墊上的遊戲(往往是數字或文字遊戲)來轉移注意力。杜莎的設計是圖像遊戲,其實大人小孩都能用,只要有筆或油油的手指就可以畫圖。家人們用餐時有餐墊是個好習慣,儘管只是小小一張紙,對孩子們來說,有正式用餐的氛圍、畫定用餐的位置,從小養成餐桌禮儀,對食物與餐具另有一種尊敬。

Let’s Make Some Great Fingerprint Art

Let's Make Some Great Fingerprint Art

Let’s Make Some Great Placemat Art

Let's Make Some Great Placemat Art

餐墊書中有不同圖案,可撕下讓小孩用餐時邊吃邊畫。(圖/Let's Make Some Great Placemat Art內頁)

 

杜莎的手寫風格,早在設計界獨樹一格。她透露,因為喜愛澳洲雕塑藝術家Rosalie Gascoigne字型拼貼在威尼斯雙年展引領風騷,受其影響,也建立自己特有的手寫字風格。

趁勝追擊下,出版社繼續邀她做了第三本美育書:Draw Paint Print like the Great Artists《藝術家帶你玩上癮的畫畫課》),延續第一本的風格,改以現代/當代藝術家為學習對象,特別著重顏色、線條、圖形上的變化,從中取得靈感,比如,米羅的點與三原色、卡賴(Emily Kngwarreye)的密集點圖形、克利的線條與著名油色畫的應用、德勞內(Sonia Delaunay)交錯不斷的圓形線條……每位都有無法取代的高辨識度,在簡化藝術家的風格中便能學到許多應用的概念,書末也附上這18位藝術家的簡介。比起前兩本,這本不僅適合對繪畫有興趣的入門者,也適合進階者找靈感。

藝術家帶你玩上癮的畫畫課:超現實、普普、抽象、蒙太奇,玩一遍,原來這就是現代藝術

藝術家帶你玩上癮的畫畫課:超現實、普普、抽象、蒙太奇,玩一遍,原來這就是現代藝術

Draw, Paint and Print Like the Great Artists: Marion Deuchars’ Book of Great Artists

Draw, Paint and Print Like the Great Artists:

杜莎對字體大小與字距排列有超高敏銳度,她的特色在使用軟頭簽字筆,這類日本出產的簽字筆,筆頭短、軟、有彈性,比毛筆好控制,字型轉彎與書寫筆畫中可以隨著筆觸的力道變化粗細。由軟頭簽字筆所創作的長腳鳥Bob,不只出現在第一本書裡,也早就出現在韓國三星(Samsung)的手機廣告。為什麼會有長腳鳥的誕生?她想了想,說因為她的父親和兄長都是細腿族,印象中從沒看過父親穿短褲露出腿來,他覺得自己的腿太細了。

訪問杜莎是一次幸運的過程,因為她有一位大學時期的朋友,名字就是Charlene Lai,她們已經多年沒見,當我一開始與她聯絡時,她以為我是她失聯多年的朋友,於是馬上邀我敘舊、甚至到她家也可以。雖然後來她從臉書裡已經確定我不是她原來以為的朋友,還是將錯就錯邀我去了她家,我的經驗裡,直覺這是藝術家的浪漫與自在,也一直是我的好運。我們從Bob the Artist(《大藝術家巴布》)談起,做了幾本應用藝術的書,她終於可以讓所有元素串起來了,這本書,不僅有與家人相近個性的角色Bob,也為Bob添加了一群朋友,故事主軸跟「自我認同」有關,結合多位藝術家的顏色,加入之前介紹過的繪圖技法,造就出一本融合趣味、友誼和自我價值的繪本。

Bob是隻有著細長腿的黑色紅嘴鳥,用「指印畫」呈現的貓說:「嘖嘖嘖,看看這兩隻瘦巴巴的腳。」用紅色軟筆畫的貓頭鷹說「哦!像竹竿在走路那樣滑稽。」其他一群鳥也紛紛指著Bob細弱的腿。旁邊還有一隻一直沒有出聲的蝙蝠,他是Bob的朋友。Bob進了健身房,開始重訓練腿、伸展、跑步,都沒什麼效果;增加食量也只讓肚子變大,腿看起來更細長;改變穿衣方式,穿著長裙戴著帽子出門,也遮掩不了什麼。就在經過一個畫廊時,牠想起這樣的方式:星期一,牠將鳥嘴畫成馬蒂斯的彩色剪紙畫;星期二,換成波拉克的隨意潑灑;之後每天都有新花樣,因為之前杜莎的書裡有介紹,所以在這裡我們也看到德勞尼的彩色環,其他由多種顏色構成的格子和點狀。Bob忙著妝點牠的嘴,讓鳥群不再注意牠的腿。漸漸牠也不在意那特別細長的腿了,甚至開始引以為傲。所以這時反倒貓說:「好棒的腳。」貓頭鷹也說:「優雅的腳步。

大藝術家巴布

大藝術家巴布

巴布在意自己的細腿,做了許多努力卻無效,最後以藝術的方式得到自信。(圖/《大藝術家巴布》內頁)


我們周圍總是有很多有意見的朋友,也有只是表達支持、沒什麼意見的朋友,這本書帶著我們跟自己好好相處。雖然是杜莎第一本繪本創作,出版當年就賣出12國語言版權,礙於手寫風格,只有法文和西班牙文是她重新寫作的,其他譯本就採用當地重新編寫的手寫字。

我來到杜莎的工作室,這是一個集合多位漫畫家、繪本作家、平面設計者、經紀公司的樓層。打通的樓面,每個人都有相當大的空間,工作和休息時都有同事走來走去,沒什麼祕密的地方。她的桌上可以看到不同材質的各色顏料,每天進工作室後,她會依當天的想法畫一張圖,可能只是顏色,也可能是一個筆觸的練習,當然也可能要花好幾天才能完成一張圖。完成的就放在旁邊大桌上,她拿出一疊作品,正在考慮要如何整理。

杜莎的工作室是打通的樓面,不同領域的人可在此有自己的空間。

她桌上有不同材質的各色顏料,每天會依當天想法畫一張圖。

杜莎拿出一疊作品,正在考慮要如何整理,這些作品兩年後集結成COLOUR 一書。(攝影/賴嘉綾)


兩年後,我又到了她家,這時她拿出COLOUR 這本書給我,這就是當時我所看到的手稿匯集的新書,由Penguin Random House出版,採用銅版紙,將對色彩的感受記錄下來,討論光的RGB與印刷的CMYK,在色相環的結構裡玩顏色。也試圖比較圓鈍形狀與尖銳邊線對視覺引發的效果,將不同名屬的顏色分別舉列。

COLOURCOLOUR

她還別出心裁地從名家畫作裡擷取顏色,譬如取一張高更的畫,彷彿Photoshop吸取顏色般,她在紙上自己調色,重新呈現畫裡面的顏色,並為其命名。她每一張圖都用五個顏色,這種日復一日的練習,讓對色彩敏銳的她更加悠遊於顏色的玩樂。她的字體除了原來使用的軟毛簽字筆,也使用了較細的硬筆。一開始引用了克利的名言:「顏色是我們的腦袋與世界相遇的所在。

談到為什麼換個出版社發行?她說,「書的寫作一如創作音樂,需要歇息時間,需要變換速度。」我非常同意,即使一首歌曲裡,寫作者也會製造A段與B段,在重複幾個小節後,有一段過門或是副歌,這些對聽眾來說都很重要。至於繪本的頁數?當然,經過規劃的,不包括扉頁剛好是32頁。

她的第二本繪本《巴布的藍色時期》Bob's Blue Period )具體提出「藍色時期」,因為蝙蝠心情亟需出走,所以離開了Bob,失去夥伴的Bob心情也不好,把什麼都畫成藍色,連貓頭鷹和貓也畫成藍色。那群鳥兒急忙帶著Bob出外走走,在天黑之後,一路摸索,不過天亮時的繽紛色彩提醒Bob該讓更多顏色進入牠的世界。恰好,蝙蝠也來訊說要回來了,這之後,豐富的色彩繼續發生。杜莎讓Bob把安迪沃荷的香蕉也畫成藍色,不過,最後暗示變成紫粉色,愉悅的心情。

Bob’s Blue Period

Bob's Blue Period

巴布的藍色時期

巴布的藍色時期

想必故事還有續集的計畫,我們在2018年秋天見面時,杜莎告訴我因為受到兩個孩子經常意見不合的影響,她寫下第三個故事:愛吵架的兩個朋友。在這期間她尋求一位故事專家的協助,這位故事專家是出版社的專業人員,專門協助作家將故事發展完整,真像個生涯規劃師。故事完成半年,圖也差不多了,杜莎寄來一些原稿的相片,預定2020年出版的是Bob Goes Pop巴布的藝術大戰!)。

Bob的好友蝙蝠出走,憂鬱的Bob畫作全都變成了藍色。(圖/《巴布的藍色時期》內頁)

 


作者簡介

在地合作社The PlayGrounD」工作室負責人。畢業於台灣大學土木工程學系。美國西雅圖華盛頓州州立大學環境工程與科學碩士。專職作母親多年。長期致力推廣圖畫書閱讀,成立兒童閱讀團體、帶領成人圖畫書讀書會、撰寫書評與部落格、翻譯圖畫書,並經常協助書店與出版社選書。
著有與圖畫書創作者有約》《動物們的讀書會:繪本職人的閱讀地圖》《童書遊歷:跨越時間與國界的繪本行旅》《是真的嗎?繪本職人的閱讀地圖2》《什麼這麼好笑?繪本職人的閱讀地圖3》《賴嘉綾的繪本報一報》,參與《大人也喜歡的繪本》企劃,並編輯策展11位台灣繪本創作者「停 聽 看 他們做繪本」展覽。最新作品為《懂得欣賞,是件快樂的事!聽故事、入門藝術、逛美術館,美感探索的繪本提案70選》
部落格:Too Many PictureBooks
工作室:在地合作社The PlayGrounD

上下則文章

主題推薦RELATED STORIES

  • 【不/宜讀指南】兒童不宜.有些繪本長大才懂

    我們對童話的想像往往是「從此王子公主過著幸福快樂的生活」,可你曾讀過「非正面結局」的童話故事嗎?暗黑、血腥、暴力、惡毒,接著我們往往就預設結局會「好起來」,但如果沒有呢?許多童話繪本便選擇了這樣的結局──好人最後死了、殺人者逍遙法外、親人之間互相傷害......等,真槍實彈在孩童面前上演──這世上「好心不一定有好報,惡人不一定會死掉」,看似「兒童不宜」,但以暗黑現實面來協助兒童建立成長過程中理解、接觸真實社會的秩序,或許反而是最好的「護身寶劍」。

    3914 2

回文章列表

關閉

主題推薦

【不/宜讀指南】兒童不宜.有些繪本長大才懂

我們對童話的想像往往是「從此王子公主過著幸福快樂的生活」,可你曾讀過「非正面結局」的童話故事嗎?暗黑、血腥、暴力、惡毒,接著我們往往就預設結局會「好起來」,但如果沒有呢?許多童話繪本便選擇了這樣的結局──好人最後死了、殺人者逍遙法外、親人之間互相傷害......等,真槍實彈在孩童面前上演──這世上「好心不一定有好報,惡人不一定會死掉」,看似「兒童不宜」,但以暗黑現實面來協助兒童建立成長過程中理解、接觸真實社會的秩序,或許反而是最好的「護身寶劍」。

3914 2