這樣的繪本吸引力，唯有「書的形式」才辦得到──讀《SUZY LEE的創作祕密》-深讀10分鐘-#每天閱讀幾分鐘-OKAPI閱讀生活誌

讀完《SUZY LEE的創作祕密：跨越現實和幻想的「邊界三部曲」》，第一個感想就是「太過癮了！」，不管有多少書評或心得試圖解讀，都比不上作者親自帶你深入創作背後，引領你進入、穿越她的思維，拆解結構以分析閱讀體驗。自「邊界三部曲」（即《鏡子》、《海浪》、《影子》三本圖畫書）出版以來，除了在 Picturebook Makers（大塊文化2024年即將出版）一書中，Suzy Lee 搭配手稿較詳盡地談論《影子》外，她的多數專訪皆為純文字形式。這本由 Suzy Lee 撰寫的專著，以圖解針對個別作品更全面詳細解說，是集大成之作，也是想要深入理解「邊界三部曲」的絕佳管道。

第二個感想則有些矛盾，我會建議還沒讀過《鏡子》、《海浪》和《影子》的人，先不要讀這本書（的前半部），否則會因為被「破解」太多，失去了第一手閱讀的趣味。Suzy Lee曾說，作者開啟了這些無字故事，但填補缺口並完成故事的是讀者。基於這個概念，我深信任何人都應該先讀過「邊界三部曲」那三本圖畫書，保留「建構自己的故事版本」的樂趣。

蘇西・李經典繪本《邊界三部曲》(《鏡子》+《海浪》+《影子》)

《SUZY LEE的創作祕密：跨越現實和幻想的「邊界三部曲」》分為前後兩半，前半部以「筆記」型態分別解析《鏡子》、《海浪》和《影子》。這部分的重頭戲當然是三部曲最大的特色，也就是有意識地以「裝訂線」（gutter）為設計與創作核心。其他還包括她如何構思、使用的媒材及技法、想法取捨的考量和得失等等，以及三部曲如何串連，接力誕生。在她個人的心路歷程外，還結合了她曾讀過的評論內容與讀者回饋，讓作者與讀者並置在一個同等的位置。其中隨筆般的詼諧註解，更有如跟朋友親暱分享的口吻。書籍後半部再以「邊界三部曲」為主要例子，接續深入剖析她的創作特色、創作思考，以及對讀者提問的反思。

「邊界三部曲」如其名，是以書的邊界──裝訂線，所進行的創作實驗。Suzy Lee 以一封質疑《海浪》是否印刷失誤的電子郵件做為開場，接著進入串起這三本書的共同想法：書本的實體元素跟書本本身，能不能成為故事內容與閱讀經驗的一部分。她想挑戰看看，如果她刻意使用「裝訂線」來創作故事，會發生什麼事？

在 Suzy Lee 之後，還有幾本同樣以裝訂線開展的作品，像是美國圖畫書作家 Tim Lahan 的 The nosyhood 以裝訂線做為屋內／屋外的分隔，在葡萄牙圖畫書創作者伊莎貝爾．米荷絲．馬汀斯（Isabel Minhós Martins）和柏南多．P．卡瓦洛（Bernardo P. Carvalho）的《誰都不准通過！》裡是一條規定不能超越的界線，到了法國圖畫書 Le mauvais pli（暫譯：惱人的裝訂線）中，又搖身一變為絆倒遛狗男子的障礙物。

The Nosyhood裡，裝訂線是屋內／屋外的分隔。

《誰都不准通過！》中，在將軍的規定下，誰都不准踏入右頁。

法文書《惱人的裝訂線》中，主角被裝訂線絆倒。

Suzy Lee的「邊界三部曲」之所以擁有被一再討論的特殊地位，大膽開先河固然是原因之一，但我認為還有兩項因素：其一是裝訂線扮演了相當獨特的角色，它在這三本書中都是幻想和現實之間的邊界，這個邊界分隔了兩個世界，為了進入幻想世界，就必須越過這個邊界。女孩在裝訂線的兩邊穿梭、翻轉、融合，讀者陪著她一起試探、創造、投入。既跟著她行動，也詮釋她的行動。

這條線也可以是女孩的心理界線，要不要跨過去一探究竟或是被海浪淋濕，是一種面對自我與恐懼的選擇。雖然它看起來是做為區隔之用，但在 Suzy Lee 的手中，裝訂線更像是一個入口或是通道。女孩實際上進入中央，也就是裝訂線這個書本的物理中心，然後從其中出來，接下來的世界也因此發生變化。這與眾不同的「吸入」畫面，特別是《海浪》中有 Suzy Lee 口中處在「之間」的部分身體消失情形，讓對裝訂線明確存在感到陌生的讀者產生了是否印刷出問題的困惑。

裝訂線也像一個入口或通道，《海浪》裡，Suzy Lee 刻意讓女孩的部分身體消失。
SUZY LEE 的創作祕密：跨越現實和幻想的「邊界三部曲」The Border Trilogy／大塊文化 © 2011 Suzy Lee

再來是它們的開本與翻閱方式，這三本書的開本大小都相同，但分別為垂直的左右翻（《鏡子》），對開頁如同鏡面運作；水平的左右翻（《海浪》），平擺置放像是遼闊的海平面；以及水平的上下翻（《影子》），下方書頁是投射的影子。翻開後的形狀打造成不同的空間，突顯的重點也隨之不同，呈現了各自的重要意涵。三部曲中尤其特別的是最終曲的《影子》，並非先有故事主題，而是完全基於書的形式和翻頁方式所發想的故事──同樣的開本，在水平和垂直的左右翻之外，還有什麼可能性？以裝訂線分隔的上下世界出現後，Suzy Lee 很快得到要做什麼的結論：一場孩子獨自玩的遊戲，孩子所創造出來的東西變得活靈活現，而這除了「影子」不做他想。

《影子》是水平的上下翻頁。
SUZY LEE 的創作祕密：跨越現實和幻想的「邊界三部曲」The Border Trilogy／大塊文化 © 2011 Suzy Lee

透過邊界三部曲，讀者不只看到了幻想與現實之間的界線如何運作，同時具體感受到了書本的物理邊界如何成為故事的一部分。之所以聚焦於界線，源頭來自於她最核心思考的問題：「書」是什麼？是什麼讓書之所以成為「書」？她檢視了書的特性與元素，以便理解這個做為傳達她想法的媒介。在數位時代下，書雖然看似單調無趣且有限制，卻引起 Suzy Lee 好奇：事物在沒有限制的情況下是否真的更為自由。對於將自己定位為一位書籍藝術家（book artist）的 Suzy Lee 而言，她更感興趣的是在限制下玩弄極限，既然要做，就要創作一本因為採取「書本」形式而更具吸引力的書。

《鏡子》是垂直的左右翻頁。
SUZY LEE 的創作祕密：跨越現實和幻想的「邊界三部曲」The Border Trilogy／大塊文化 © 2011 Suzy Lee

這些推敲也逐一發散為本書下半部談論的幾個子題，包括：無字圖畫書的創作、文字可否被視為一種圖像、空白頁的存在、翻頁和敘事之間的關係等等。以無字圖畫書來說，Suzy Lee 認為無字書有它自己的邏輯，它們由圖像本身完成。對讀者而言，當沒有文字時，為了理解故事，就不能錯過任何視覺線索和細節。由於沒有固定的閱讀方向或規則（例如，Suzy Lee 建議讀者上下顛倒讀一次《影子》看看），讀者可以以自己的方式閱讀，有許多可能性，反而能看到更多。

在接受 Gathering Books 專訪時，Suzy Lee 曾被問及希望藉著《鏡子》傳達什麼訊息，她直率回答：「只希望讀者看見書中的鏡子。」她單純享受幻想和現實之間模糊的邊界，同時樂於接受可以是任何事物的模糊解釋。Suzy Lee 以不同年齡層對《鏡子》的理解為例，她認為讀者在《鏡子》中看到了他們自己想看到的東西，這讓她覺得藝術家最初的意圖已經不那麼重要了。

在「邊界三部曲」中，Suzy Lee 持續打破慣例，測試、超越「書」的局限性。不管是《鏡子》、《海浪》或是《影子》，每個故事的概念都是一場「書的形式」的遊戲。有些讀者對於這新奇的閱讀體驗也許會感到陌生，但 Suzy Lee 提醒讀者：「圖畫書是用來玩的。在理解故事的過程中會有疑惑，因為圖像提供的資訊有限，我們大可不必覺得不安。就像是分解謎題。那其實是整個過程中最有創造力的時刻。」