《遷徙者》獲得多項繪本大獎，描繪一群擬人化的動物在黑暗中前行。（圖／《遷徙者》封面）
看到《遷徙者》（Migrants）的封面，一群擬人化的動物在黑暗中徒步向前方，就有種了然於胸的感覺——這是「地平線」繪本，攤開展開就是一條長長的路。Migrants，或我們俗說的「移民」之中，有好有壞，壞的指向「難民」一方，好的則指向更好生活的「移民」；當然還有中間地帶，用了「遷徙」就大大中性了這一詞。不過，依書中動物形象、情節、顏色，我很自然想像成「難民」方向，很明顯這也是作者對「難民」的想像，扶老攜幼、簡單的行囊、炊具，特別是那些花布衣、長裙，讓人聯想到某些特定族群，不由得想，這是不是一種「典型」的難民想像？
作者渡邊依莎（Issa Watanabe）的創作契機主要來自瑞典攝影師 Magnus Wennman 拍的難民照片「Where the children sleep」，拍的正是日前發生地震悲劇的敘利亞，地震沒發生前，已有大批人民因為戰爭流離失所，家園被燒被炸，他們露宿路邊、樹林、沒有床、沒有遮蔽物或是難民營，攝影師拍下這些孩子在貧乏、恐懼中的臉孔身影。作者深受震撼。
於是 Issa Watanabe 毅然選擇了這個沉重的主題來畫繪本！並花了兩年的時間完成。可以想像，主題沉重吃力，需要極大的決心。選擇「無字」、「無言」也可能是最好的做法。作者一開始設計一個死神跟隨著難民們，一路上盡是黑夜，一直到盡頭都沒有白晝，我很佩服這樣的做法，黑夜沒有那麽快結束，結尾她只是隱晦地畫了一排紅花。難民並沒有抵達新的家園，他們還在路上。
死神與大鳥一路跟隨著這群遷徙者。
《遷徙者》© Issa Watanabe／大塊文化 Migrants © 2019 Issa Watanabe / Libros del Zorro Rojo
本書結尾只隱諱地以紅花象徵。
《遷徙者》© Issa Watanabe／大塊文化 Migrants © 2019 Issa Watanabe / Libros del Zorro Rojo
我不由得想，如果把「Where the children sleep」的照片和這本繪本放在一起，何者較能撼動讀者？也不由得想，這是在比較「攝影」和「繪畫」誰的影響力大，但這並無法比較；又想到，在悲劇面前，「繪畫」能做的少之又少，甚至完全沒用，而這樣一本由始至終「黑暗」的繪本，它的存在是具有量體的，至少有人要去挑戰這樣「沒有光明、但確實存在」的主題。當然我是相信繪畫藝術的，它提供了我們對悲劇的想像的距離與反思空間。
我又不由得想，為什麼這本繪本可以如此「成功」？是因為它的視覺美感與疏離效果嗎？老實說和那系列攝影比較，照片和文字敘述對我的深刻遠大於繪本，那系列照片也可以製作成繪本不是嗎？可是，人們不想直視痛苦，幸福的人們不想看見那些破壞胃口的畫面；但作者 Issa Watanabe 說，看到那些事實，除了畫畫她能做什麽呢？我相信絕大部分的人，看過之後也只是一走了之，是因為作者的善心，雖然無法「做什麽」，卻能夠轉化成細膩溫柔的筆觸與構思。繪本裡，死神溫柔的樣子，以及大鳥安撫死者的畫面、大小動物的扶持、擁抱等互動，令人感受到悲憫的融入，也許這就是本書的成功之處。
《遷徙者》© Issa Watanabe／大塊文化 Migrants © 2019 Issa Watanabe / Libros del Zorro Rojo
遷徙者
作者簡介
馬來西亞華人，苟生台北逾二十年。美術系所出身卻反感美術系，三十歲後重拾創作。作品包括散文、詩、繪本。著有《帶著你的雜質發亮》、《我不是生來當母親的》、《以前巴冷刀．現在廢鐵爛：馬來班頓》、《馬惹尼》、《我的美術系少年》、《馬來鬼圖鑑》等十餘冊。最新作品為《多年後我憶起台北》。
2020 年獲OPENBOOK 好書獎「年度中文創作」；桃園市立美術館展出和駐館藝術家；2021 年獲選香港浸會大學華語駐校作家、國家文化藝術基金會〈臺灣書寫專案〉圖文創作類得主、鍾肇政文學獎散文正獎、打狗鳳邑文學獎散文優選、金鼎獎文學圖書獎；2022年獲台北文學獎年金類入圍。
曾任臺北詩歌節主視覺設計，作品三度入選臺灣年度詩選、散文選，獲國藝會文學與視覺藝術補助數次，現於博客來OKAPI、小典藏撰寫讀書筆記和繪本專欄。同事有貓三隻：阿美、來福、巧巧，每天最愛和阿美鬼混；也是動物收容所小小志工。
Fb/ IG / website : maniniwei
✎作家金句：「愛，就是去知道你所不知道的其他生命。」
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