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【週四｜電影玩但但】但唐謨：純台灣製造㊣恐怖大師

作者:但唐謨 / 2012-08-02 瀏覽次數(9827)

恐怖片從來就不是台灣電影的主流；同樣地處亞洲，東南亞，日本，香港都有非常光大的恐怖片傳統，台灣照理說文化血緣應該相近，但是綜觀台灣電影史，你記得有什麼恐怖片經典作（例如香港許鞍華的《撞到正》，《幽靈人間》）是made in Taiwan嗎？（抓頭）

台灣電影史有著非常「光明」的傳統，就是說，只有「光明」的東西才準出現在電影當中。那些黑暗的，不潔的，私密的，不正常的……通通不行。國民政府1930年制定的第一部「電影檢查法」就有條例規定：妨害善良風俗或公共秩序者，提倡迷信邪說者：不得映演。1983年（台灣新電影的開始）制定的「電影法」取代的原本的「電影檢查法」，這套法條例更多，但是直到最新的版本，第二十六條「電影片之禁止規定」裡，仍然有這兩項：五、妨害公共秩序或善良風俗。六、提倡無稽邪說或淆亂視聽。若是違反，「中央主管機關於檢查時，應責令修改或逕予刪剪或禁演。」

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於是，1970年代《大法師》在台灣上映的時候，所有最精彩最恐怖最有樂趣的畫面全部消失不見；美國片《畢業生》裡面，男主角搞上一對母女，台灣上映的版本中，母女變成了姊妹（因為男人不可以同時搞上母女，但是可以同時搞上姊妹？）。甚至連得到奧斯卡影后的電影《諾瑪蕾》就根本給你禁演，因為這部片是在談工運，應該是違反了電影法第二十六條第三項：煽惑他人犯罪或違背法令。時光快速飛過四十年，2012年（今年）有個叫做「變羊記」恐怖片的海報，被一叫做個「文化部」的單位下禁令：「禁止在報紙、捷運或所有戶外媒體刊登」。真讓人回憶起那個迪斯可和喇叭褲流行的1970年代台灣啊！難道，時光是在倒退嗎？

\\70年代的台灣人看不到的畫面（正一面吃東西的人慎入）//

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所以，「光明」的台灣電影史，其實是非常黑暗，非常壓抑的。別說對於外來電影都那麼龜毛；如果是自己人想拍些不一樣的東西，更是難上加難。在戒嚴時期，台灣出現過反應人心的「社會寫實」片，賣弄暴力色情，但是同樣具有類似功能的鬼怪片，除了胡金銓的取材《聊齋》的《山中傳奇》和《俠女》，卻一直非常稀少（不過胡金詮應該也不算台灣導演）。可是1970年代，台灣卻出現過一位非常具有個人風格的恐怖片大師—— 姚鳳磐。

姚鳳磐的鬼魅世界

對於這個導演的作品，在2004年聞天祥先生舉辦「鬼魅影展」之前，我的印象是非常模糊的。只有在記憶當中依稀存在著一個畫面：一個白色衣服，用飄著移動，頭髮很長很長的女鬼，有氣無力地呻吟：「還我命來，我死得好苦啊！」。其實我根本不記得這個印象是從哪來的，只是每次走到晚上漆黑無人的路上，或者走過沒有燈的樓梯，腦子裡就會浮現出那個長髮女鬼，逼著我加快步伐，只想快快遠離黑暗。後來我終於調查出，那個女鬼就是姚鳳磐的恐怖電影《秋燈夜雨》的女主角。這部片，一整個形塑了我這一生對於黑暗的恐懼。

1970年代，西方恐怖文化正處在百家爭鳴的黃金時代，香港邵氏公司也加入了恐怖片的百家爭鳴，全世界都在透過恐怖電影發揮想像力的極限，但是台灣的國民政府，卻把恐怖電影，尤其是鬼片，視為洪水猛獸，認為恐怖片敗壞社會，宣導迷信，殘害人心，不足為取。對電影狂熱的姚鳳磐，在這股逆流當中選擇了拍攝鬼片。他的成名鬼片《秋燈夜雨》取材自《聊齋》中的《竇氏》，描寫被負心漢始亂終棄的苦情女子，在雪地中凍死之後變成為厲鬼，對負心男子展開復仇。在當時那個資訊貧瘠的年代，出租錄影帶根本還沒出現，更沒有人知道鬼應該長什麼樣子，刻板印象的青面獠牙鬼臉也缺乏挑戰性。於是姚鳳磐從文本出發，研究女鬼的角色屬性，發明出他自己的「女鬼」。在他妻子劉冠倫的回憶錄中提到：「中國傳說相信人死後的靈魂，會在七七四十九天回到陽間，在四十九天裡的屍體可能已經腐化但仍未化成白骨……」

於是，一個台灣製造的本土女鬼誕生了：慘白的臉蛋，深陷的眼眶，凹陷的臉頰：一個「屍骨未化」的冤死鬼，有點類似《屋頂上的提琴手》裡夢境中的鬼魂造型，但是卻增加了一絲淒美。她以一襲白衣出現，長髮披散，身體飄移，配合慘藍的燈光，陰氳的霧氣，以及懾人的索命哀號，喚起了大家對於死亡腐敗的恐懼，以及因果報應的敬畏。他的下一部電影《寒夜青燈》也是《倩女幽魂》聶小倩、寗采辰和燕赤霞的故事，在沒有電腦特技的年代，片中一幕女鬼把頭拿下來放在桌上梳妝的戲，讓當時的觀眾驚慌之餘，大聲叫好，直呼過癮。

\\《屋頂上的提琴手》裡的女鬼//

拍了幾部古裝鬼片之後，姚鳳磐再度嚐新，拍了一部時裝鬼片：《鬼嫁》，片的故事靈感來自一則「冥婚」的社會新聞，描寫一段跨越生死，人鬼殊途的愛情，也是一個女性追求愛情的心碎歷程。這部鬼片以當代為背景，在當時是一大創新之舉，而片中恐怖，嚇人之處，更是把觀眾嚇得過癮至極，例如馬桶裡面伸出來的一隻手，突然睜大眼睛的死屍，又幽默又可怕，而觀眾愛看，也愛被嚇。這部片也締造了台灣的第一個「鬼后」：長髮冷艷的女演員王釧如。她後來也演出了一系列女鬼電影，嚇壞了不少人。

姚鳳磐是個真正熱愛電影，也注重原創性的導演。他的幾部鬼片，都是在資源匱乏的環境當中，以充沛想像力和專注敬業的毅力創造出來的。他和所有偉大的恐怖片導演一樣，都是以驚嚇觀眾為最高指導原則。這三部鬼片讓觀眾趨之若騖，一票難求，卻也讓當時的政府恐慌，例如開棺，挖墳的情節，都是當時「意識正確」的國民政府無法容忍的，而新聞局的剪刀，永遠把他最恐怖，最精彩的部份剪掉，讓這位敬業的導演灰心，一番心血付諸流水，誰會不喪氣呢？更誇張的是，因為他的電影大賣座引來了黃牛，而警察竟然荷槍實彈出來鎮壓，彷彿把電影觀眾當成暴民，警察開槍對待「滋事」黃牛，竟然誤傷了觀眾……

諷刺的是，姚鳳磐的電影拷貝，在台灣幾乎已經失傳了，但是香港電影圖書館卻有收藏，香港的翡翠電視台，也曾經播出《秋燈夜雨》和《寒夜青燈》，他的電影，甚至可以在大陸的購物網站上買得到。新世代的台灣觀眾直到聞天祥先生2004年舉辦的「鬼魅影展」，才有機會看到他的《鬼嫁》和《寒夜青燈》。我自己也是透過「淘寶」、「優酷」才漸漸追回了這段失去的歷史，以及我最原始的恐懼起源。

台灣，也漸漸開始拍恐怖片了，但是新一代的電影創作者，總是會受到西方恐怖電影傳統的影響；不像姚鳳磐，根本是在從無到有當中，創造了獨一無二，純台灣製造，100％原創性的恐怖風格。講了這麼多有的沒有的，無非只是想證明一件事：曾經有過一個喜歡嚇人的台灣導演人，拍了很棒的恐怖片，也造成萬人空巷。台灣人，台灣的電影觀眾，和全世界其他的人一樣，都是愛看恐怖電影的！文化局（或任何局）請不要再鬧了。