藝術要怎麼玩出來？看Marion Deuchars用「互動式」繪本激發創造力

瑪莉安．杜莎（Marion Deuchars）大學畢業後從事設計工作，與先生都有一份很精彩的工作，也成立平面設計工作室與經紀公司，是鼎鼎有名的平面設計家。她曾為Formula 1賽車做海報、為英國郵政設計郵票、為HP做廣告，也設計書籍與雜誌的封面。

生養孩子之後，她開始讓自己多些時間待在家裡，於是做繪本這件事慢慢成形，她先從「如何帶領孩子欣賞藝術」著手，2011年與Laurence King出版社合作，出版了Let's Make Some Great Art（《最好玩的美術畫畫課》），這本書超越了以往的美育用書，可以邊讀邊玩，一點也不說教。因為內頁使用像是草稿的紙，書雖然厚但不重，整本書玩完後，作品就是讀者與作者的合作。

最好玩的美術畫畫課：全來自美術學校的訓練，這樣畫很搞笑、很基礎，畫到不想停【全球熱銷版】

Let's Make Some Great Art

平面設計師、繪本作家瑪莉安．杜莎（Marion Deuchars）（攝影／賴嘉綾）

（圖／Let's Make Some Great Art﹝《最好玩的美術畫畫課》﹞內頁）

從2012年出版開始，這本書年年再刷，是自用送禮皆宜的「消耗性」暢銷書，因為家長甚至可以出門前撕下幾張備用，以免小孩無聊時不知道做什麼。什麼樣的內容可以合在一起或拆開都好用好玩呢？書名開宗明義地說：讓我們做些好藝術。她引用了畢卡索的一段話：「有些畫家將太陽變成黃色的點；有些畫家將黃色點變成太陽。」首先，簡列出工具：鉛筆、蠟筆、粉筆、軟毛筆、滾輪、圓規、膠帶、尺、剪刀、橡皮擦、色紙、膠水與水罐。其次是彩料：如壓克力顏料、水彩、不透明水彩、廣告顏料、墨水，加上圓頭、扁型、尖頭的大小毛刷畫筆。利用媒材與工具的變化，就可以千變萬化了。

她陸續以重要藝術家來示範，譬如藉著練習使用剪刀來學習馬蒂斯。以兩張不同顏色的色紙，隨意剪出很多形狀，彼此對稱或利用顏色互襯，製造空間透視，沒有任何限制，甚至將剪下的圖形做為動物的身體也可以；另一頁就讓讀者自行塗鴉畫彩虹，或利用對折將顏料互印做出蝴蝶。每一個小步驟都能連結出下一個步驟，讓藝術家們的基本技法變為簡易、屬於一般人的作品。

書裡列舉了達文西、畢卡索、梵谷、馬蒂斯、卡爾德、波拉克、蒙德里安……等藝術家，有的技法只以他們的「色彩」為例，譬如梵谷的黃、安迪沃荷的紅、馬蒂斯的藍；有的以「形狀」出場，如七巧板、蒙德里安的矩形；可以任意滾動的彈珠和一滴成災的蜘蛛。她教讀者如何從日常的形狀、器物、畫作裡發現可供手做的素材，進入藝術創作的領域。她筆下著名的「巴布鳥」（Bob）在這時已出現，她從一個小圈圈開始，用六個步驟引導讀者跟著畫。

Let's Make Some Great Art以重要藝術家來示範創作的各種可能，譬如藉著練習使用剪紙來學習馬蒂斯。

杜莎筆下著名的「巴布鳥」（Bob）在此書已經出現。（圖／Let's Make Some Great Art﹝《最好玩的美術畫畫課》﹞內頁）

 
接著，杜莎以「指紋畫」Let's Make Some Great Fingerprint Art（《又印又畫，英式插畫，這樣玩》）教孩子們不用工具，直接以自己的指紋畫圖。有了這兩本書後，還延伸出版了兩本餐墊書，每一本內含九種圖案（各四張），以背膠裝訂方便直接撕下使用，我非常喜歡這個設計。國外許多餐廳都備給孩子的餐墊，帶位者看見有孩子一起用餐，就會準備蠟筆與餐墊畫紙，等待餐點時，孩子們可以玩餐墊上的遊戲（往往是數字或文字遊戲）來轉移注意力。杜莎的設計是圖像遊戲，其實大人小孩都能用，只要有筆或油油的手指就可以畫圖。家人們用餐時有餐墊是個好習慣，儘管只是小小一張紙，對孩子們來說，有正式用餐的氛圍、畫定用餐的位置，從小養成餐桌禮儀，對食物與餐具另有一種尊敬。

Let's Make Some Great Fingerprint Art

Let's Make Some Great Placemat Art

餐墊書中有不同圖案，可撕下讓小孩用餐時邊吃邊畫。（圖／Let's Make Some Great Placemat Art內頁）

杜莎的手寫風格，早在設計界獨樹一格。她透露，因為喜愛澳洲雕塑藝術家Rosalie Gascoigne以字型拼貼在威尼斯雙年展引領風騷，受其影響，也建立自己特有的手寫字風格。

趁勝追擊下，出版社繼續邀她做了第三本美育書：Draw Paint Print like the Great Artists（《藝術家帶你玩上癮的畫畫課》），延續第一本的風格，改以現代／當代藝術家為學習對象，特別著重顏色、線條、圖形上的變化，從中取得靈感，比如，米羅的點與三原色、卡賴（Emily Kngwarreye）的密集點圖形、克利的線條與著名油色畫的應用、德勞內（Sonia Delaunay）交錯不斷的圓形線條……每位都有無法取代的高辨識度，在簡化藝術家的風格中便能學到許多應用的概念，書末也附上這18位藝術家的簡介。比起前兩本，這本不僅適合對繪畫有興趣的入門者，也適合進階者找靈感。

藝術家帶你玩上癮的畫畫課：超現實、普普、抽象、蒙太奇，玩一遍，原來這就是現代藝術

Draw, Paint and Print Like the Great Artists:

杜莎對字體大小與字距排列有超高敏銳度，她的特色在使用軟頭簽字筆，這類日本出產的簽字筆，筆頭短、軟、有彈性，比毛筆好控制，字型轉彎與書寫筆畫中可以隨著筆觸的力道變化粗細。由軟頭簽字筆所創作的長腳鳥Bob，不只出現在第一本書裡，也早就出現在韓國三星（Samsung）的手機廣告。為什麼會有長腳鳥的誕生？她想了想，說因為她的父親和兄長都是細腿族，印象中從沒看過父親穿短褲露出腿來，他覺得自己的腿太細了。

訪問杜莎是一次幸運的過程，因為她有一位大學時期的朋友，名字就是Charlene Lai，她們已經多年沒見，當我一開始與她聯絡時，她以為我是她失聯多年的朋友，於是馬上邀我敘舊、甚至到她家也可以。雖然後來她從臉書裡已經確定我不是她原來以為的朋友，還是將錯就錯邀我去了她家，我的經驗裡，直覺這是藝術家的浪漫與自在，也一直是我的好運。我們從Bob the Artist（《大藝術家巴布》）談起，做了幾本應用藝術的書，她終於可以讓所有元素串起來了，這本書，不僅有與家人相近個性的角色Bob，也為Bob添加了一群朋友，故事主軸跟「自我認同」有關，結合多位藝術家的顏色，加入之前介紹過的繪圖技法，造就出一本融合趣味、友誼和自我價值的繪本。

Bob是隻有著細長腿的黑色紅嘴鳥，用「指印畫」呈現的貓說：「嘖嘖嘖，看看這兩隻瘦巴巴的腳。」用紅色軟筆畫的貓頭鷹說「哦！像竹竿在走路那樣滑稽。」其他一群鳥也紛紛指著Bob細弱的腿。旁邊還有一隻一直沒有出聲的蝙蝠，他是Bob的朋友。Bob進了健身房，開始重訓練腿、伸展、跑步，都沒什麼效果；增加食量也只讓肚子變大，腿看起來更細長；改變穿衣方式，穿著長裙戴著帽子出門，也遮掩不了什麼。就在經過一個畫廊時，牠想起這樣的方式：星期一，牠將鳥嘴畫成馬蒂斯的彩色剪紙畫；星期二，換成波拉克的隨意潑灑；之後每天都有新花樣，因為之前杜莎的書裡有介紹，所以在這裡我們也看到德勞尼的彩色環，其他由多種顏色構成的格子和點狀。Bob忙著妝點牠的嘴，讓鳥群不再注意牠的腿。漸漸牠也不在意那特別細長的腿了，甚至開始引以為傲。所以這時反倒貓說：「好棒的腳。」貓頭鷹也說：「優雅的腳步。」

大藝術家巴布

巴布在意自己的細腿，做了許多努力卻無效，最後以藝術的方式得到自信。（圖／《大藝術家巴布》內頁）

我們周圍總是有很多有意見的朋友，也有只是表達支持、沒什麼意見的朋友，這本書帶著我們跟自己好好相處。雖然是杜莎第一本繪本創作，出版當年就賣出12國語言版權，礙於手寫風格，只有法文和西班牙文是她重新寫作的，其他譯本就採用當地重新編寫的手寫字。

我來到杜莎的工作室，這是一個集合多位漫畫家、繪本作家、平面設計者、經紀公司的樓層。打通的樓面，每個人都有相當大的空間，工作和休息時都有同事走來走去，沒什麼祕密的地方。她的桌上可以看到不同材質的各色顏料，每天進工作室後，她會依當天的想法畫一張圖，可能只是顏色，也可能是一個筆觸的練習，當然也可能要花好幾天才能完成一張圖。完成的就放在旁邊大桌上，她拿出一疊作品，正在考慮要如何整理。

杜莎拿出一疊作品，正在考慮要如何整理，這些作品兩年後集結成COLOUR 一書。（攝影／賴嘉綾）

兩年後，我又到了她家，這時她拿出COLOUR 這本書給我，這就是當時我所看到的手稿匯集的新書，由Penguin Random House出版，採用銅版紙，將對色彩的感受記錄下來，討論光的RGB與印刷的CMYK，在色相環的結構裡玩顏色。也試圖比較圓鈍形狀與尖銳邊線對視覺引發的效果，將不同名屬的顏色分別舉列。

她還別出心裁地從名家畫作裡擷取顏色，譬如取一張高更的畫，彷彿Photoshop吸取顏色般，她在紙上自己調色，重新呈現畫裡面的顏色，並為其命名。她每一張圖都用五個顏色，這種日復一日的練習，讓對色彩敏銳的她更加悠遊於顏色的玩樂。她的字體除了原來使用的軟毛簽字筆，也使用了較細的硬筆。一開始引用了克利的名言：「顏色是我們的腦袋與世界相遇的所在。」

談到為什麼換個出版社發行？她說，「書的寫作一如創作音樂，需要歇息時間，需要變換速度。」我非常同意，即使一首歌曲裡，寫作者也會製造A段與B段，在重複幾個小節後，有一段過門或是副歌，這些對聽眾來說都很重要。至於繪本的頁數？當然，經過規劃的，不包括扉頁剛好是32頁。

她的第二本繪本《巴布的藍色時期》（Bob's Blue Period ）具體提出「藍色時期」，因為蝙蝠心情亟需出走，所以離開了Bob，失去夥伴的Bob心情也不好，把什麼都畫成藍色，連貓頭鷹和貓也畫成藍色。那群鳥兒急忙帶著Bob出外走走，在天黑之後，一路摸索，不過天亮時的繽紛色彩提醒Bob該讓更多顏色進入牠的世界。恰好，蝙蝠也來訊說要回來了，這之後，豐富的色彩繼續發生。杜莎讓Bob把安迪沃荷的香蕉也畫成藍色，不過，最後暗示變成紫粉色，愉悅的心情。

Bob's Blue Period

巴布的藍色時期

想必故事還有續集的計畫，我們在2018年秋天見面時，杜莎告訴我因為受到兩個孩子經常意見不合的影響，她寫下第三個故事：愛吵架的兩個朋友。在這期間她尋求一位故事專家的協助，這位故事專家是出版社的專業人員，專門協助作家將故事發展完整，真像個生涯規劃師。故事完成半年，圖也差不多了，杜莎寄來一些原稿的相片，預定2020年出版的是Bob Goes Pop（巴布的藝術大戰!）。

Bob的好友蝙蝠出走，憂鬱的Bob畫作全都變成了藍色。（圖／《巴布的藍色時期》內頁）