《戀愛沙塵暴》編劇溫郁芳（左）、張可欣（提供/植劇場 ）
由導演王小棣登高一呼，「植劇場」匯集了各方好手。2014年底，先是號召蔡明亮、陳玉勳、瞿友寧、王明台、徐輔軍、安哲毅等導演創立「Q Place表演教室」投入新人培育，今年預計推出八部劇集，橫跨愛情成長、驚悚推理、靈異恐怖、原著改編等不同類型，邀請吳慷仁、楊丞琳、藍正龍等金鐘影帝后，也讓新演員有實際上場的機會，更延攬包括溫郁芳、張可欣、徐譽庭、詹俊傑在內的華麗編劇陣容，企圖為台灣電視圈導入一股強勁氣流。
植劇場首作《戀愛沙塵暴》由北村豐晴導演，編劇則是溫郁芳、張可欣雙人搭擋，她們分別以《含苞欲墜的每一天》與《刺蝟男孩》拿下金鐘最佳編劇，上次的合作作品是《長不大的爸爸》。
她們走上編劇之路的過程迥異，卻是殊途同歸。溫郁芳是戲劇背景，進了「稻田工作室」跟著導演王小棣工作、寫劇本，曾參與知名劇集《大醫院小醫師》《赴宴》《45度C天空下》《波麗士大人》。張可欣念廣電，因為在稻田擔任行政，因緣際會下開始嘗試寫劇本，也開啟了有時劇本、有時行政的非典型編劇生活。
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《戀愛沙塵暴》總共7集，一開始她們是用影集去想像，換算出來是14集。但是王小棣說，不是用一個小時的概念去寫，讓兩集湊在一起，而是以一個禮拜看一部電影的感覺去寫出每部完整的故事。於是，從植劇場的「愛情成長類」出發，她們拉進自己擅長的家庭線，因為想起1986年播出的經典連續劇《愛的進行式》，劇中圍繞著家庭成員遇到的困擾，開啟討論。她們決定要寫一個從家庭成員出發的戲，不同的是，每個成員都有自己的愛情故事，包括父母。
「那陣子剛好跟朋友聊到她的父母，包括我自己的父母，他們在婚姻裡這麼多年後，關係會變成什麼樣子？我有朋友某天回家，看見爸爸在客廳摟著一個不認識的阿姨；也有朋友的爸爸退休多年，每天行蹤成謎，他不知道爸爸都在做什麼。」溫郁芳說，「以往稻田的戲不會只談愛情，會想多講一點什麼事情。《戀愛沙塵暴》除了愛情，也探討家庭關係、手足關係，希望用愛情去包家庭，而家庭也講到愛情。」
劇本從2015年三月啟動，年底開始寫，隔年三月交稿。溫郁芳跟張可欣想寫出非一般的主角，有不一樣的角色設定，從子女的角度去觀看父母，關心父母的生活。這個視角是流動的，從不同的家庭成員眼中，照見不同的生命體悟，各自獲得成長。有別於觀眾習慣的「男一女一」設定，這齣家庭愛情劇，有5條互相交織的主線。
《戀愛沙塵暴》除了愛情，也探討家庭關係、手足關係（提供/植劇場 ）
「《戀愛沙塵暴》有年輕人的戲，高中生、大學生到出社會後的感情，也有父母的感情戲，戲的年齡層橫跨我們的父母、我的年紀、下一個世代。青少年的荷爾蒙勃發狀態對我們來說太陌生了，就會逼迫別組的男編劇或男性工作人員來分享經驗。」張可欣說，「例如吳慷仁的角色遇到恐怖情人，這是兩個男同事的血淚史。他有次沒來上班，同事打電話給他，他口氣很冷靜，其實女朋友正拿著刀架著他。恐怖情人也是每個人談戀愛時，心中那個缺乏安全感的自己，只是一般人不會像劇中人這麼外放。」
習慣偶像劇的觀眾如果看《戀愛沙塵暴》，最好進入的可能是「二姊亦珊」這條線——大學時期的愛情煩惱與糾結，陰錯陽差愛上意外的對象。亦珊也是張可欣最喜歡的角色，她的設定是：直率、重義氣、男孩子氣，在家裡扮演白目的角色，可以看穿爸媽的盲點，並一語道破。而讓兩位編劇都意外的，反而是恐怖情人「嬌嬌」，重點在可愛與可怕拿捏得恰到好處，讓角色呈現出自己的生命。溫郁芳補充，「葉星辰真的演得很好，大家可以看一下她怎麼解決恐怖情人這條線。我都在推銷第7集，大家會笑到漏尿，然後會哭。」
葉星辰（右）在劇中飾演吳慷仁的恐怖情人「嬌嬌」（提供/植劇場 ）
此外，她們努力著重的其實是「父母」這條線，因為父母通常比較難被看見。相較於韓國戲劇的多元，甚至有《Dear My Friends》這種探討安養院老人的故事，台灣則是偶像劇盛行，較少看見年輕人以外的故事。張可欣說，「我們都沒看過爸媽談戀愛，但他們可能跟我們一樣瘋狂啊。我們認識爸爸的時候，爸爸就長這樣，沒想過他的情感面，中年人追求感情，可能更奮不顧身。」
溫郁芳認為，台灣電視圈的保守，是怕一脫離偶像劇範疇，觀眾不看，比如《出境事務所》，呂蒔媛寫了10年，因為資金問題一直拍不成。像是《鑑識英雄》《麻醉風暴》，大家都努力要突破，測市場的水溫。「台灣很愛跟韓國相比，但韓國是整個政府在推動影視產業。台灣的製作公司，會給命題作文，希望你寫得像某個成功偶像劇的樣子。但是植劇場沒有設限，我到現在還是覺得寫《戀愛沙塵暴》很暢快。小棣老師看了第一集劇本，沒有意見，她給予很大的信任，沒有任何干預。我說要寫這個故事，老師說很好，就不管我了。老師妳真的不要看劇本嗎？反而我自己很惶恐。」
面對有點卡關的台灣影視現況，外界對植劇場多有期待，但溫郁芳認為，台灣電視生態並不會因此有太大改變，小棣老師只是希望多走幾步，提供另一扇窗，讓眾人看到不同的風景。《屍速列車》上映後引發熱烈討論，開始把台灣跟韓國拿來比較，檢討台灣寫不出這樣的故事，對此張可欣說，「我們不可能寫不出來，因為我們有很厲害的小說家，故事源頭是在的，台灣人還是很會說故事，重點是要有人有魄力把它拍出來。」
她們才跟朋友聊過，現在台灣人去中國工作，對方不一定買單了，甚至中國劇組直接來台灣拍片，付台灣當地的薪水，好像漸漸要變成代工產業。如果台灣太過依賴，之後金主跑掉了，是不是就潰散了？植劇場也許可以創造一個新的空間，從類型戲劇開始，未來可能發展成電影，開通不一樣的產業模式。
張可欣說，「植劇場現在很想嘗試類型片，不可能一開始就拍很好。例如之後會拍鬼片，小棣老師也沒有把握會成功，但沒有關係。老師說過，在她旁邊學習的人都很年輕，下一次他們做會做得更好。」
（提供/植劇場 ）
習慣了稻田工作室集體工作的氣氛，溫郁芳跟張可欣有著長期搭擋的好默契，一起度過寫劇本撞牆的痛苦，不僅互相提醒劇本的問題，也討論解決之道，她們與筆下的同一批角色相處，卡關時互拉一把。儘管如此，在寫字的路上，還是有各自的關卡要面對。
張可欣說，「假設還有兩個禮拜截稿，我第一個禮拜通常是遊魂，好像要到最後才會知道怎麼寫故事，這件事永遠改不過來，我不知道該怎麼辦欸。」
溫郁芳則是無時無刻都想退出編劇界，只是拖到了現在，離開後不知道自己該做什麼。她回想，「年輕時真的很彷徨，怕自己不夠或是想得很狹隘，一直在檢討。我現在還會跟張可欣討論，如果重新寫一次，該怎麼起這個頭。可能跟我的成長有關，我不是功課太好的小孩。30 出頭時，看著同學朋友都走上穩定的軌道，有時候覺得自己跟別人的生活有距離。」
幸好這個世界還有網路購物。動筆前準備暖機的時候，總是得網購一下，溫郁芳的一天可能要收十幾箱包裹，量大到貨運行以為她是批發商，還打電話問她合作的可能。她買的多半是貓的東西，寫字之外最重要的工作，是負責鄰近的貓咪TNR 跟中途。貓雷達一開就關不起來，連寫不出稿子都會遇到被亂丟的小貓。她業績最高是去年，撿了14 隻小貓，已經全部送出。
焦慮的話，她們都倚賴打掃，溫郁芳曾經焦慮到把紗窗都拆下來洗過一輪。張可欣笑說，「如果沒在寫劇本，我家會非常髒亂，一開始寫，又進入整齊模式。上網是必要的，真正開始工作前，一定要把訊息看完、看別人分享的文章，原本不想看的，此刻突然好有意義。」如果是好的狀態呢？溫郁芳比喻，「好的狀態會像是閉氣，浮出水面發現已經過這麼久了。」
因為人生真的好難，愛人也很難，她們想寫出一部讓人又哭又笑的戲，跟觀眾好好溝通，帶來反省或改變的機會，也帶來慰藉與共鳴。她們擷取了各種生活的片段，將愛情與人生的各種症狀包裝起來，獻上一部戀愛大補帖。
植劇場
打破既有偶像劇公式，透過多元題材的嘗試，將於未來一年推出「愛情成長」、「驚悚推理」、「靈異恐怖」、「原著改編」為主軸的四大類型戲劇，《戀愛沙塵暴》即代表愛情成長系列打頭陣，跨出新的一步，為台劇帶來新的風景。
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