高雄青年文學獎是專屬於年輕創作者的文學獎，參賽類組有新詩、散文、短篇小說與圖像文學類，每年皆網羅了許多優秀的作品。這一系列的企劃將邀請歷屆得獎人，以前輩之姿訪談去年得獎者，帶大家深入認識創作者，同時也延續高雄青年的創作情懷。聽他們聊聊自己的生活與創作，談談在這個變動的時代中，書寫對於每一個人的獨特意義。「文字生成：2024年高雄青年文學獎」即日起徵件至9月27日截止： https://ksylaward.blogspot.com/
青春大作家 ╳ 高雄青年文學獎╳ 短篇小說類
小說家左耀元(左後)和陳二源(右後)，與2023高雄青年文學獎短篇小說獲獎人齊聚一堂談創作經驗。
文／左耀元、陳二源（2020、2021年高雄青年文學獎短篇小說類得獎者）
「你們怎麼長那麼高啊？」
這是去年十二月，在頒獎典禮上看到得獎者時，我們直覺的想法。
今年春天，熱得像是跳過這個季節的今日，我們跟這些得獎者見面，坐在會議室時，我們還是不禁脫口而出。也許就是因為這「最萌的身高差」讓我們這次的訪談沒有誰高高在上的感覺，他們身高比我們訪問者高；我們文學路走得比較久，平手！
▌回過頭看自己第一篇小說時，覺得「當時怎麼會寫成這樣」
訪談開始，我們想先跟他們分享這次閱讀完他們作品的第一印象，這次的作品不論是取材或寫作手法，差異度其實滿大的，讓同樣作為小說的創作者亦是讀者的我們非常驚豔，特別想看見這些非常年輕的寫作者身上，那些發光、清澈的東西，首先我們問了他們，是什麼時候開始想要寫小說的？子提說他是在國二，閱讀了金庸、古龍的作品後動念，最初想寫的是武俠小說；而昀熹更早，源於國小時，閱讀作品對於結局不滿意而開始的二次創作，她印象最深刻的是日本輕小說《刀劍神域》；多多綠是在高一讀小說時，被出乎意料的情節發展打動，感覺到小說的魅力，但同時腦中開始想像她更喜歡的結局，例如創造原本悲劇的結尾，假想、平行時空路線，也可以稱之為if線。
逸恬說小時候會將A4紙對摺釘起來做成書，在上頭進行奇幻類的圖文創作，她其實沒想過要特別寫小說，而是會根據題材來進行小說或散文創作，她回想起第一篇寫出的小說作品，至今仍有點害臊去重新打開它；子禕曾經覺得她不是一個會寫小說的人，雖然喜歡讀但她一直覺得小說離自己很遠，直到高二的歷史探究課，因為要做遷徙的研究，她才驚覺每個歷史都是一個故事，有人物、情節、場景，這讓她發現這其實很「小說」，所以才動筆寫下第一篇小說——〈舊時花〉。
聽完他們的回答，我們倆不禁會心一笑，他們的回答讓我們有股熟悉的感覺，例如也曾經互相回過頭看自己第一篇小說時，覺得「當時怎麼會寫成這樣」、「這是黑歷史」的自嘲，同時更多的是想起當時剛開始寫小說，也正是從如他們這樣，從自己有興趣的主題或題材開始，寫作是自由的，想要寫什麼就動筆寫下，即使我們跟他們年紀相差十幾歲，依舊是如此，據此繼續追尋，寫作其實都是從閱讀開始，我們問了他們，影響他們寫小說這件事最大的人或書，或者可以稱做是寫作啟蒙，無論創作風格是否類似，那個作者是誰或那本作品是什麼？
首先回答的是子禕，她覺得每個階段喜歡的書跟作者都不太一樣，就本次作品而言，她覺得是寫移工文學的顧玉玲老師以及其作品《餘地》，她喜歡這本書裡把真實故事呈現的有種小說的飄渺感，分不出真實與虛構，她也因此被吸引，覺得寫小說是一件有趣且可以不斷發揮的事；逸恬回想起幼稚園時還不識字，要母親唸故事給她聽，小學二年級時覺得看很厚的小說是件厲害的事，那時常去台鋁書店，常去小說的那一區，進行非常廣泛的閱讀，雖然那不完全是適合當時年齡的書，例如當時看了許多村上春樹以及其他翻譯文學的創作，我們覺得她非常的超齡；多多綠印象最深刻的是一套輕小說作品《前進吧！！高捷少女》。雖然今日不再那麼喜歡，但這套作品影響她的創作角度，她也分享了這套作品其實是由不同作家所寫，也因此呈現像是不同世界的風格。
餘地
房思琪的初戀樂園
傳奇【出版80週年限量愛藏版】：張愛玲第一本短篇小說集，傳奇再現。限量附贈「不朽傳奇」金句藏書票組!
同樣對於輕小說及翻譯文學很有感觸的還有昀熹，她也看了相當多這方面的作品，而最讓她印象深刻，是林奕含《房思琪的初戀樂園》以及張愛玲的作品，這兩位作家都相當擅長及變化使用隱喻、動詞及形容詞的語句，讓她印象非常深刻；子提在經過沉思後，他覺得影響他最深的是朱宥勳老師的Youtube頻道，因為看了影片，讓他去圖書館借了許多臺灣文學的經典作品來閱讀，雖然有些作品相當不容易閱讀，也因此開始接觸純文學，我和耀元一致認同這個閱讀入門的書籍挑戰度很高啊。
聽完大家的回答，年紀稍長的我們倆陷入了回憶之中，我們想起了那些作品──無論是高中時讀的輕小說《仰望半月的夜空》、《涼宮春日的憂鬱》、大學時一路喜歡至今的村上春樹，甚至是日本的樂團YOASOBI，其實都對我們有著相當深厚的影響，就像是在創作這片海洋裡，前方出現的島嶼上的旗幟，對我們有著顯著而獨特的意義。
▌還尚未穩定，像是初生的恆星，在有海風的夜裡眨眼睛
五位港都的高中生，有著五種的文學風貌。我們在第一段訪談結束時，心裡深深地感覺到，這個時代的孩子們能清楚表達自身思想，並加以深入闡述的能力。這樣的自信，在我們的學生時代好像是一個比較「北部」學子的特質，南部的學生過往都較為文靜些。但在這五位學生身上我們看見了自信的光芒，也許現在閃耀的方式還尚未穩定，像是初生的恆星，在有海風的夜裡眨眼睛。
再進一步討論各篇文章前，我們問了學生們，看過這次其他人得獎的文章嗎？大家一致表示都看過。我們又試探性地問了：「會不會覺得這個人憑什麼得獎啊？」
學生們笑了笑，沒有給出答案。
我們想起許多次在文學獎舞台上，那有點忌妒、不甘、懷疑的心態，即便知道那是不健康的，還是難以壓抑住的魔鬼。我們沒說太多關於這些，因為很多次，在實際見到另一位作者本人的時候，我才理解到他也是和我們一樣在文字上跌跌撞撞的人啊。
就像此時此刻的訪談。
我們跟學生們討論，希望他們能記得文學討論時，那些快樂的事，記得這個寧靜下午在高雄文學館的笑聲。若是可能，我們鼓勵他們能建立文學討論的群體，如此便可記得每篇文章後面真實的臉孔。
▌多多綠：我會把文章放在寫作網站上，互相「求評」，並特別括號：（不玻璃心）
接下來進入各單篇得獎作品討論。我們想先從形式上較為特殊的文章切入，首先我們談到多多綠的〈江南無雪〉。形式上，這篇會比較接近類型文學中的「古風」創作，我們明白這樣的分類多半是出版社／書局在行銷上的分型，有時卻因為這樣的區隔，讓這樣的形式在純文學為主的文學獎舞台，因為部分評論者認為不夠正統而沒有得到應有的關注。純文學可以較容易借用讀者的共同經驗，包含創傷、離別、心理狀態，來達到共感的企圖；然而類型文學多半需要作者自行從文章中去創造特殊體驗，以「古風」創作而言，古人的生活離讀者太遠，作者需要自行用小說情節去設計體驗與感動，這在文學獎上的難度往往被低估。我們其實很擔心，像多多綠這樣的寫作者，會在被評論或是幾次挫敗後就熄了文學的火苗。
但其實，我們想太多了。「我會把文章放在寫作網站上，互相「求評」，並特別括號：（不玻璃心）。」多多綠自信地說。多多綠很早就會在寫作網站上與其他寫作者交流文章，甚至見證了一些文學平台的興衰。她表示自己是擅長給建議的作者，那些建議是溫柔且真心的，但很多作者並未真正準備好被批評的心態，導致「走心」的人也不在少數。
短篇小說16-18歲組佳作獲獎者多多綠，就讀於新莊高中，以作品〈江南無雪〉獲獎。
寫作群體隨著時代正在改變，多多綠很早就在直面這非常殘酷的社會面向，讓我們不禁為她捏把冷汗，卻也同時佩服她勇敢把文字推出去的姿態。
在一些寫作平台走跳久了，多多綠也結交到許多核心的創作朋友，漸漸地，她會把關注的焦點放在核心夥伴的建議上。我們聽到這，也就安心了一點，畢竟有品質的建議是非常難能可貴的，要從許多雜訊中摸清正確的航向，確實需要多一些明確的風。
這篇〈江南無雪〉在情節與對話上是成功的。尤其是在對話上，可以看見作者在平台上打滾磨練出的質感，典雅卻不拗口，且對話的節奏分明。我們感受到這是進入純文學領域後比較少見的筆法，如果可以，會想要多看一點這樣的東西呢！在這裡不得不說，高雄青年文學獎的確是很願意給有創意的創作者一個機會的文學獎。
▌林昀熹：「我是跟朋友出去吃飯，聽到朋友的手機播放一首老歌唱著『你身上有她的香水味』而得到的靈感。」
再來聊到昀熹的〈香〉，這篇真的讓我們閱讀的過程非常享受，尤其是伏筆操作的技術，很熟練且節制，不躁進。本篇故事中的元素，例如多妻多妾的阿公太、大家族的葬禮場景、還有關鍵人物李香水的設計，這讓我們感覺這篇小說是從生活經驗與記憶去擴寫的，我們原先猜想是擴寫自真實的親人離別。
短篇小說16-18歲組首獎林昀熹，就讀於高雄女中，以作品〈香〉獲獎。
「我是跟朋友出去吃飯，聽到朋友的手機播放一首老歌唱著『你身上有她的香水味』而得到的靈感。」昀熹淺笑著說。她進一步解釋說，情節跟細節取材有部分是來自社會或是自身經驗，但其實與本篇小說不太相關，而故事起點的「靈感」仍是那首敘述外遇情節的歌。聽到那首歌，而聯想到想用「香水」去寫出一篇文章。
「那真是太好了。」我們在心裡想著。我們其實很擔心這些學生們落進作文寫作的制式靈感路徑之中，知道寫離別、寫親情容易博取同情，甚至知道這樣容易得獎。
願這些年輕作者能繼續保持對世界好奇的眼睛。
昀熹繼續說，在現實裡自己的阿公太也是個風流浪子。「一個糟糕的人。」昀熹是這樣形容的，她說的時候苦笑著，彷彿是在說著這樣複雜的人就是小說推進的原動力。昀熹是個客家姑娘，她細數那些客家大家族掃墓的經驗，那些親人在同個空間中，相互「偷臭」的樣貌讓她感到有趣。這樣的以輕鬆的筆調去書寫親人離別之殤，展示了人的多種面貌，讓我們讀者有機會享受這樣歪斜驚奇的故事。我們繼續問了昀熹，想詢問她這些家族的、鄉土的、甚至是家族成員過往的事蹟，是否有向長輩去詢問取材呢？
「有問阿公太嗎？」我們笑問。
昀熹表示阿公太已經過世，但也因此她才覺得可以去寫這些。她有詢問自己的母親，母親看著文章跟著昀熹一起罵阿公太，並讚賞昀熹「寫的很像」。
〈香〉這篇小說在初次閱讀時，我們便感受到這篇的企圖以及呈現的狀態，是一篇有意識參與文學獎競賽的文章。再詢問昀熹本人後也得到證實，她在投稿前有看過同校學姊，前年高雄青年文學獎得主的作品。文學可以很偉大，也可以很卑微，像是這樣類似「做考古題」的動作其實也是一種很基礎、很樸實的工作。
▌陳逸恬：「創造一個地獄，然後讓一位女性角色自己去長大。」
延續著生活經驗擴寫的討論，我們翻到了〈夜鶯〉這篇得獎作品，這篇同樣也是聚焦在青年作家的日常：校園，然後透過小說的體裁去加以潤飾、組合。我們非常喜歡夜鶯的意象，讓我們想起，美國現代主義畫家Edward hopper的名畫Nighthawks書寫著寂寥城市中的夜啼，去象徵美國二戰珍珠港挫敗的抑鬱與不甘心。這篇夜鶯很赤裸的寫出校園中的各種虛偽與殘忍，有時候我們會說書寫文字是一種自我療癒的過程，有時候則是作為傷痛或者強烈情緒的出口與轉化，我們首先詢問作者逸恬，在寫這篇的時候，是我們提到的這樣療癒或情感情緒轉化的過程嗎？還是比較偏向一種內心整理的狀態？
短篇小說16-18歲組佳作陳逸恬，就讀於高雄女中，以作品〈夜鶯〉獲獎。
逸恬表示這篇是她較為早期的創作，當時她的想法是「創造一個地獄，然後讓一位女性角色自己去長大。」逸恬戴著牙套的笑容真誠可愛，然而眼神卻堅定地說著。她說這篇是上高中前的創作，現在的文字不是長這樣。逸恬是一位擅長觀察的創作者，她說她會冷靜地在教室角落去看同儕，再以適當的尺度去構成小說的養分。
我們在閱讀的過程中，看到一些較為激烈、甚至霸凌的情節，都為作者捏把冷汗，擔心作者曾經遭遇過這些傷痛。
逸恬告訴我們，她這篇的創作聚焦在女性角色戰鬥的樣貌，在孤立無援的黑暗中，自己堅強起身的瞬間。逸恬很不喜歡一種「父權式」的拯救故事，彷彿女性必須依靠男性才能突破困難的謬誤。逸恬她想書寫的是：「女性堅強的一面」。逸恬的文字讓我們想到宋文郁的散文集《禮物》，尤其在聽過她自身想法後，更驚嘆逸恬這麼年輕的創作者就有這麼明確且自信的創作目標。
回應到這樣的創作動機，是本篇的核心意象：「夜鷹」，經確認後作者想表達的是南亞夜鷹，在夏日夜晚會追追追叫的那隻。跟偶爾會因為這隻鳥的叫聲而失眠的我們有點不同，逸恬在夜裡聽見夜鷹鳴唱，反而帶給她的，是一種安定感。
這核心意象的討論同樣在評審會議記錄裡有見到，部分評審有感覺到意象的扣合並不是非常精準。這點，讓逸恬小小困擾，並向我們進一步詢問看法。
核心意象是現代小說中有效且方便的元素，透過情感的轉化，可以讓意象去推動情節或是凸顯核心思想。在處理手法上大致有向讀者召喚共有情感的方法，例如夜鷹很吵讓很多人失眠；或是重新詮釋的技術，本篇比較像是後者。在聽完逸恬的說法後，我們認為只是這個「重新詮釋」的過程尚未走完，並不是什麼大問題，故事是好的，作者也是充滿能量的，這樣就能繼續靠自己戰鬥下去。
〈夜鶯〉的作者逸恬是一位擅長觀察的創作者，這點是在訪談前我們尚未探索的；然而下一篇討論的作品〈蟻之死〉就比較沒有懸念，是一篇「觀察」後誕生的文章。〈蟻之死〉處理的議題是一種出社會後，倦怠、迷茫、失落的狀態，我們好奇的是到底這個觀察是來自社會？其他人的作品？還是說其實是一種生活壓力的轉化？
▌鄒子提：寫一篇較為「社會寫實」的小說
「換你啦！學弟！」作為本次得獎者中唯一的生理男性，同時又是我們兩位訪問者的高中學弟——鄒子提。我們都是F中的學生，子提因此得到了我們兩位學長的「特別關照」。
子提表示，這篇小說他的企圖、設定的目標是寫一篇較為「社會寫實」的小說。而這篇呈現出的氛圍很大一部分是受當時經歷的情境所影響。
那時候是暑假。子提摸了摸自己的後腦，靦腆地說。那是高一的暑假，因為成績的關係，他的暑假有一部分的時間必須回學校重修數學與英文。那段日子，每天上一整天的課，連續四小時的數學接續英文。他表示也許就是在這樣苦悶的情境下書寫，才寫出如文章中那樣陰冷憂愁的風格。
「我們高中也重修過！沒事的學弟！你有一點做的比我們都好——。」我們笑著告訴他。「——那就是，你現在就有在寫小說。」
短篇小說16-18歲組二獎鄒子提，就讀於鳳山高中，以作品〈蟻之死〉獲獎。
關於「觀察」的部分，這篇的主要場景是在台北的租屋處，子提表示他主要是透過Google Earth、Google Maps的街景圖、還有其他有寫到台北的作品去拼湊出場景的樣貌。
這樣的創作手法其實我們是認同的，跟許多出書作家談過「異地書寫」一事，發現許多作家都認為沒去過的地方，反而有更多的想像與創作的空間。有想像，文字會較為輕鬆地產出。而實地到現場時，往往會發現異地所關切的議題，並不一定是你文章的核心主題，多少會受到影響。
高中跟我們就讀時有很多不一樣的地方，蓋了新的大樓，換了很多老師。但學弟告訴我們，那些牆上的鐵絲網仍在，教室依然是那個老老舊舊的風格。我們還在校的時候，文學就像是那些灰白水泥縫裡的嫩草，是較為脆弱的存在；而多年後，他並沒有長成文學大樹，但他還沒斷根，依然堅忍地挺立著。我們很開心，也很榮幸有子提這樣的後輩，繼續在那老舊的教室裡寫小說。
▌蔡子禕：「歷史很理性，但文學很溫柔。」
最後討論的是一篇短篇歷史小說：蔡子禕的〈舊時花〉。
就像我們前面討論到的，這次的得獎作品風格非常多元，這篇子禕的〈舊時花〉也是形式特殊的小說。故事從印尼蘇門答臘島開始，講述1860年代的第一波大規模南渡，在東南亞的少女——秀蓮，在貿易家族內透過少女澄澈的眼眸所看見的世界。
我們在看這些細節時非常地驚艷，但也覺得這個篇幅有點可惜，這些史料與情節完完全全是「可以寫成一本書的故事量」。形式上有點像是創作補助的企劃書。我們相信這是經過相當大量的史料蒐集及整理才能寫出的文字。我們詢問子禕，在這些史料轉換成小說的過程中，曾經觸動或打動她的那些是什麼？
短篇小說16-18歲組三獎蔡子禕，就讀於小港高中，以作品〈舊時花〉獲獎。
「這是我阿祖（a-tsóo）的故事。」子禕表示。曾祖母已經不在了，這些史料，是透過訪問母親而間接得知的。寫作時，子禕如實地記錄那些過往的種種，是一種「順順地」寫下去的狀態。
子禕在說明的時候，如數家珍般地講述這段經驗，我們感覺彷彿是這段歷史迫不及待地想藉由子禕的文字湧出，一種很純粹也很壯麗的轉化。在這段考察的過程，子禕發現那些以前在歷史課本上的資訊，一下子變成自己的家族史，很不可思議。東亞的民族遷徙樣貌展開在眼前，以前覺得厭煩的課本，透過阿祖經歷戰亂、奔波的故事，深深地打動了子禕。「歷史很理性，但文學很溫柔。」子禕這樣解讀史料轉化成小說的過程。而要用文學的「語氣」去呈現作品，這是她感覺最困難的部分。
關於「語氣」我們追問，這樣的語氣子禕在表象上，是想要用自己的語氣？還是想模仿阿祖的語氣呢？子禕表示主要是自己的語氣。她在創作時會想像自己一位女性在那樣遷徙的大時代中，呈現的狀態。設身處地去思考每個決定與對話。
我們推薦子禕可以去看作家班與唐的《安雅之地》，同樣也是從一段家族的過往出發，擴寫出的歷史小說。
▌考試的作文跟你們寫的小說有什麼不同嗎？
聊完比較嚴肅的小說探討，「接下來輕鬆點」我們說，來點比較生活點的聊天，因為大學入學考試，大家—包含我們，都寫過作文，不是我們前面講的小說創作，有級分跟分數的這種，我們問「你們覺得考試的作文跟你們寫的小說有什麼不同嗎？」
子提覺得兩者的邏輯差很多，寫小說比較像是寫一個故事，考試作文則偏向論述題，即便是接近散文的情境題，文字上也相差很多，寫考試作文很像是在猜命題者想要什麼、喜歡什麼；昀熹覺得考試作文比較受限，通常有個框架，例如通常會有個範文，而且自己寫小說是傾向會反覆修改的創作者，考試畢竟是不能再重新修改的；多多綠覺得差異非常大，寫小說時能盡情的虛構，但寫考試作文時必須顧慮讓它看起來像現實，而她也贊同前面兩位作者的想法，作文必須考慮到閱卷者想要什麼，有時明明平鋪直述比較好，卻比不上炫技，即便自己根本不知道在寫些什麼。耀元和我：「難怪我們以前的作文級分都不太好」。
逸恬回想起曾經寫過的國寫測驗，她非常不能理解評分標準，例如自己曾被老師說：「請學習標點符號的正確使用方式。」僅僅只是自己使用了考試作文少用的破折號，她不禁有點憤慨地說：「他們只希望你用逗點跟句號就好了。」思考愈多，反而多錯，也許最適合的作文就是文句流暢、邏輯不要有問題就好了，這點聽得大家頻繁地點頭。子禕也有類似的想法，她覺得這兩者的語氣差異很大，她想起某次考試，她想試著用文學作品裡，散文的方式寫，結果拿了很低的分數，她苦笑：「也許我就沒辦法像大考中心的範文，寫得很漂亮，不是那些老師喜歡的那種。」
我們這時忍不住發表自己的看法，如果在作文中寫出：「我會披星戴月的想你。」大概會被閱卷者說這是「成語誤用」，但當它變成一首歌的歌詞時，反而能展現出另一種意境。也許作文時必須達到起承轉合，命題者想要看到的文字，我們需要使用例如成語這麼「正確」的方式，但小說創作時我們需要如此，我們可以展現出更自由、更創意的文字。
循著這個題目，我們問：「在寫高雄青年文學獎時，你們有想過評審在想或喜歡什麼嗎？」
他們全部都搖頭。我們喜歡這個答案。
採訪者左耀元、陳二源和短篇小說16-18歲組五位得獎者。
我們繼續追問，你們覺得，在寫考試作文時，一定要寫自己的人生經驗嗎？
他們也同樣地搖頭，告訴我們：「只要看起來像真的」就可以了。
我們依舊是會心一笑，畢竟考試作文跟跟文學創作的美感與意境，這樣的目標明顯是不同的，我們很高興他們很清楚這一點。
我們將焦點再次回到寫小說，從第一個字到最後一個字，有時並不是那麼順利的，我們想同樣是寫作者的他們也都有體會，我們問在創作這次的小說時，書寫時覺得最困難或遇到最大的瓶頸是什麼？
率先回答的是子提，他覺得自己創作時有兩種型態，其一是有時想了很久，準備了很多資料，但寫著寫著就卡住，另一種是像本次的作品〈蟻之死〉，開始寫，就感覺到了就對了，他很喜歡一個詞是「靈光」，靈光到了他就覺得有中，反之就沒有了。
我們這時很感興趣的問了他們：「有一種寫作是像剛才子提講的，靈光來了就寫，先不管對不對，先寫下來。而另一種是先大量揀選資料，提取其中有魅力的，成為小說的素材，你們是哪一種？靈感（感覺）派還是思考（整理）派？」
他們各自給了不同答案。學弟，子提很明顯是前者。而多多綠是後者。
我們問她是怎麼發想作品及是否遇到什麼瓶頸？
她回憶起寫這篇小說的契機，是看了一本故事場景在江南的現代小說，後來又看了古典詩詞裡有關江南的作品，被這兩者裡的美感打動，開始發想及整理了相關資料，開始寫之後，中間曾一度因為思考要如何「銜接」及「轉場」及因為字數上限但故事還沒說完而苦惱，中間一度擱置不寫，直到截稿日前才將作品完成。
聽完多多綠的創作經歷，我們也分享經驗，其實有時遇到瓶頸，先放著，好好過生活也是一種做法，作品需要時間來沉澱，有時就突然有了想法，故事就流動起來。
接下來分享的是昀熹，她分享這次創作時，是先將自己想寫的段落寫下，然後慢慢完成，因為自己不喜歡在同一篇作品出現重複的段落或文字，及一開始書寫時因為寫作習慣，不喜歡使用引號，所以作品的修改及刪除相當辛苦。
我們也感同身受，有時使用引號及如何去書寫對話，其實是得根據故事的狀態及個人風格的展現，這其實是一種必經的修練過程，有時甚至是讀者的閱讀習慣及喜好的關係，我們覺得這點也正是呈現了她是感覺派的一員。
我們這時想到了一個提問：「你們寫作之前會習慣做綱要或大綱嗎？」他們回答的情形很有意思，思考派的比較會有這樣的習慣，即便是我們也是如此。
舉手會寫大綱的逸恬回應她的創作習慣，她會先收集這些生活中的靈感，像拼圖一樣一塊一塊的，大概也是收集了幾個月平時的觀察及感受，例如洗澡時聽到夜鷹的啼叫，她也回憶起本次作品，曾被指導老師說整體故事太過凌亂，那時離截稿已經剩下二十天，當時也是沉澱了一陣子，後續她花了相當多的心力在調整段落的安排，甚至還刪除了小說中的角色，最後是問了自己：「這篇到底想表達什麼？」才確定自己想書寫的故事。她覺得最困難的點，是很多環境其實仰賴當下的感受，例如當下在班級的感受，她覺得如果沒記下也許就會想不起來，也是因此才會寫下關鍵字的大綱，讓自己後續可以編排。
▌會將平常的靈感或觀察記錄下來嗎？
如同我們，他們都會在筆記本將這些小小的想法寫下，我們覺得這是非常好的寫作習慣。
最後分享的是子禕，她覺得自己無疑是一個靈感派，如果對於閱讀的故事非常有觸動，她就會非常想寫下，這也是她喜歡的，遇到自己比較沒興趣的，也許就是如同前面所說的，就是先放著沉澱，她說她很喜歡觀察，例如放學後遇到的人事物，她就會想到小說情節，她喜歡寫環境跟人的互動。她的話語充滿著一種安穩感，我們覺得她有非常好的心理素質跟狀態，對於自己想書寫的有相當確定的想法。
聽完他們的回答，我們也檢視了自己的寫作歷程，也許不管是靈感（感覺）或者思考（整理）派，都是一種複雜的綜合體，例如如何去書寫對話，我們的寫作就是一種綜合，將自己的靈光或者思考核心呈現而出。
「你們在書寫時會考慮人稱的問題嗎？例如要選擇使用什麼視角？」
多多綠說她常書寫兩個主角，比較常使用第一人稱，而如果她想要呈現更多人的心理狀態的話會選擇第三人稱。逸恬覺得是書寫習慣，例如她較少寫第二人稱，在寫作上也會很少使用。昀熹則說，她其實平時大部分是使用第三人稱來書寫，但因為這次的作品，想要凸顯角色，所以選擇第一人稱，因為第三人稱會讓一些角色設計有所混淆。子提覺得第一人稱是有較大的操作空間，例如可以隱藏一些劇情或做如「口是心非」的效果。子禕覺得是本次故事的取材，她直覺地使用第三人稱，因為是描述家中長輩的親身故事，不是自己，但在書寫時也會去揣摩角色的心境及想法。
我們跟他們分享創作經驗中，曾遇到過，當遇到瓶頸，也許換人稱也是一種新的切入角度，換一個主角，或換成第三人稱，可以讓故事得到一種新的敘述方式。我們分享了一個感受：「偉大歷史的見證者，其實不是偉大歷史的參與者。」例如經典的作品，費茲傑羅的《大亨小傳》的主角，不是小說中最主要的角色Gatsby，而是旁觀者的Nick，藉此來述說整個故事。
最後，我們再次恭喜他們能得到高雄青年文學獎，並訪問他們近期有什麼計畫或者主要的努力方向？
子提及昀熹說他們想要努力去參與聯合文學雜誌的「UNITAS YOUTH 小說新人賞」及台積電青年學生文學獎；多多綠則說要先努力準備大學的分科測驗，未來再繼續參與文學獎；逸恬近期仍繼續努力投稿，如果有得獎，會買一些自己喜歡的物品犒賞自己；子禕已經找到下一個想要寫的主題，她會以繼續書寫為目標，繼續努力下去。
聯合文學 4月號/2024第474期 (電子雜誌)
聯合文學 7月號/2024第477期 (電子雜誌)
聯合文學 9月號/2024第479期 (電子雜誌)
我們很高興，即使是面臨繁重的課業，這些高中的孩子內心依舊有著想要書寫的念頭以及想法，我們想，這已經是這次最大的收穫。
最後，我們以多年來的投稿經驗告訴他們，最大的功課也許就是：不要走心。
常常在走心的我們，在他們身上，彷彿又看到了曾經的自己：在這個年紀，已經開始寫作，以及可以長這麼高。
初夏的海風輕拂，訪問完的我們，在熱得像是跳過這個季節的城市，高雄，訪問完五位有著自己特色，像是展開自己專有的領域的創作者，感覺到充實而愉悅。我們期待著他們的作品，也相信，有一天，我們一定會在這裡，這個培育著許多創作者的偉大城市，吹著海風，再次相遇。
本篇提到的作品
2023高雄青年文學獎｜短篇小說類｜16-18歲組｜首獎｜林昀熹〈香〉
2023高雄青年文學獎｜短篇小說類｜16-18歲組｜二獎｜鄒子提〈蟻之死〉
2023高雄青年文學獎｜短篇小說類｜16-18歲組｜三獎｜蔡子禕〈舊時花〉
2023高雄青年文學獎｜短篇小說類｜16-18歲組｜佳作｜多多綠〈江南無雪〉
2023高雄青年文學獎｜短篇小說類｜16-18歲組｜佳作｜陳逸恬〈夜鶯〉
看更多得獎作品
回文章列表