從人物、造型到配音，動畫片《幸福路上》如何磨出「台味」？──專訪導演宋欣穎-\ 本月大人物 /-OKAPI閱讀生活誌

（攝影/簡子鑫）台灣原創動畫長片《幸福路上》導演宋欣穎

宋欣穎的老家就在新莊幸福路上，那是她生命的源頭，也是動畫電影《幸福路上》的起點。

一切得從2008年談起，那年32歲的宋欣穎進入芝加哥哥倫比亞藝術學院念電影，入學後第一份課堂作業就給了她震撼教育，「老師說，好的腳本來自個人經驗，而非杜撰，所以要我們的作業只回答兩個問題：我是誰？我從哪裡來？」來到異鄉，反而成為回望原鄉的起點，她從新莊老家的幸褔路講起，那兒有條大水溝，曾經又臭又髒，還是轟動全國的綁票案棄屍地……。相較於班上來自世界各地、人生閱歷豐富的同學，原本她只覺得自己的故事平凡又渺小，倒是同學們認為「幸福路」是個好故事，鼓勵她繼續完成腳本。

幸福路上 (BD)(On Happiness Road (BD))

受到伊朗漫畫家莎塔碧的動畫《茉莉人生》啟發，宋欣穎決定用成人的角度去回顧童年，「我成長的年代也有條件去做這樣的『喜劇』。台灣過去30幾年的社會轉變，有各式各樣對個人產生重大影響的歷史時刻，荒謬且唐突。」《茉莉人生》是一部自傳作品，以歷史事件串起主角莎塔碧擺盪於家庭與祖國的流亡人生。類似於《茉莉人生》的敘事結構，《幸福路上》亦以一位成年女性的視角回顧成長經驗，不過，相較於莎塔碧的家國離恨，《幸福路上》裡的主角「林淑琪」雖非活在政權混亂的時代，卻依然碰上人生無以為繼的時刻。「人在某個年紀或狀態都會想：我為什麼變成現在這樣？我在某個時刻如果有不同的決定，人生會不會不一樣？」宋欣穎解釋，這些思考其實來自生活，「我發現周遭的女性同儕都還滿成功的，可是大家都卡住了，卡在一個生命情境裡。」而卡關，可能都源自於大環境的某些影響。

返台後，她原本計畫將腳本拍成劇情片，但朋友建議，動畫更適合表現腳本中幻想與時空交錯的橋段。雖然宋欣穎不是動畫專業，但她更在意如何說好一個故事，於是在長輩資助下，她花了幾十萬找了兩位剛畢業的動畫師，買了兩台電腦，試著做出12分鐘的短片，後來得到2013年「台北電影獎最佳動畫片」肯定。宋欣穎還從朋友那得知，評審桂綸鎂非常喜歡這個故事，其後更獲得她的大力支持，除了同意參與配音，長片版的《幸福路上》在前製期便能帶著「桂綸鎂」的名字尋覓資金。

不過，接下來，宋欣穎才要真正踏上「從無到有」的跋涉路程。為了說出自己的故事，她得先找到自己的語言。台灣動畫人才長年卡在「代工」產業結構裡，台灣觀眾也長期接收美日動畫作品，如何找到屬於台灣的視覺風格，顯然成了最大難題。

製作長片前，宋欣穎看了許多台灣動畫導演的作品，她首先找了趙大威與黃士銘加入團隊，「他們的技巧和能力非常好，但他們喜歡或習慣的畫風是美國或日本風格，所以我們經過很長的磨合期。」例如，為林淑琪的媽媽做人物設定時，團隊蒐集許多台灣媽媽的照片，一起討論人物形象，淬選特徵，確認服裝、身材比例等細節，不過畫出來的不是太「美式」（腿太長，或肩膀太寬），就是太「日式」（像從吉卜力走出來的），「所以我們得透過對現實生活的觀察和不斷的溝通，才能打破深植在動畫師心裡的人物風格。」她與動畫師磨了一年才找到現在的畫風，讓角色無論在線條、色彩、量感、造型、比例上都「像個台灣人」。略感欣慰的是，幾次試片後，許多觀眾紛紛給予宋欣穎正面回饋，「很多人會說『我女兒就長這樣』，還會給我們看照片！」

整部動畫的前端設計期就花了一年，宋欣穎分析其中的困難在於，台灣沒有原創動畫的產業，「其實團隊裡沒有人完整做過一部動畫長片，沒有人受過動畫工業的洗禮，每個角色進到團隊該怎樣扮演以及運作，也必須花時間摸索與磨合。」宋欣穎舉日本動畫對比，「在風格上，新海誠不是某一天就突然做出《你的名字》，他是在很多前輩累積的成果上往前走；但我們台灣是踩著外來文化的風格走，要改就很辛苦，加上原創的製程沒有太多具體前例可參考……但大家都很想把這部動畫做好，終究還是做出來了。」

動畫片裡，配音可謂讓角色活出魅力的關鍵。幾位專業演員或導演如桂綸鎂、陳博正、廖慧珍、魏德聖的聲音演出為《幸福路上》增色不少，「有趣的是，幾位專業演員都說配音比演戲還難！」為了使聲音與畫面協調一致，劇組團隊設計了一套工作方式：第一次錄音時，聲音演員們只能看著草圖配音，抓出大概的表演細節和時間長度，動畫師再依照聲音表演完成動畫，畫面完成後，演員們再補錄一些聲音細節。「第一次配音難度很高啊，因為畫面還非常粗糙，演員得自己想像表演的情境與情緒。加上我給演員改動台詞的空間，所以必須掌控台詞跟畫面的長度搭得上，這也讓配音工作更有挑戰。」

不過，最驚人的還是幾位小童星的表現，鮮活逗趣的童言童語，令人過「耳」難忘，這也是宋欣穎費了好一番工夫與小朋友們搏鬥而來的成果。「小朋友超難控制，有的還不識字……當時有人建議找大人配比較簡單，但我覺得要找真的小孩比較逼真，所以透過選角指導幫忙找。」每租用一次錄音室，就是一項支出，為了節約成本，她會把小配音員約在同一時段，輪流錄完個人再配群戲，「結果出現慘劇！小朋友會奔跑、吼叫，或不小心把自己反鎖在錄音室裡……」碰上小朋友不識字或無法更改表演方式的狀況，宋欣穎親自上陣，自己先演一遍台詞，讓小朋友學著演，「因為我有台灣國語，他們就學我，也造成意外的喜感。」

無論形式或內容，《幸福路上》都台味十足，片中角色的部分設定，就源自宋欣穎的童年記憶，也融入她對生活的觀察，例如混血兒「貝蒂」與原住民阿嬤。「小時候學校都會有個混血兒，他們其實就是美軍留下來的孩子。」以前宋欣穎的確有位名叫貝蒂的同學，「我還記得小時候作文會寫：貝蒂是我最好的朋友，她是我第一個認識的美國人……」對宋欣穎而言，雖然與貝蒂早已失聯，卻是無可取代的記憶，「不過貝蒂成年後的故事都是杜撰的，我希望她長大以後得到幸福。」

而那位吃檳榔的阿美族阿嬤，則取材自宋欣穎的阿嬤，「我從小真的以為大家的鄉下阿嬤都吃檳榔。這事的心結是很強烈的，我阿嬤非常兇悍，根本沒牙齒了，來台北時會要我幫她買檳榔，還要幫她剁碎。」宋欣穎是長大後才慢慢意識到自己的阿嬤跟別人不一樣，雖然她與阿嬤並不像片中的祖孫那般親密，卻也在創作中了一樁心願，「可能我很渴望有一個很疼我的阿嬤吧。」

小主角林淑琪與金髮藍眼的貝蒂、住在鄉下的阿嬤（圖/《幸福路上》劇照）

《幸福路上》的故事從主角林淑琪從異鄉返家開始說起，片中幾處惹人落淚之處便來自她與家人的牽絆──或許對很多人來說，長大後，「回家」已成了令人疲憊的壓力和包袱。宋欣穎以此為提問的起點，想著自己是否過著幸福的人生，她透過一個衝破聯考重圍的菁英少女林淑琪，畢業後卻卡在為賺錢過勞的窘境中，出國留學、謀生，換來了一段觸礁的異國婚姻；同時，也藉由梳理林淑琪的生命，帶出了台灣30年來的社會變遷與庶民記憶。

我是誰？這或許是個對台灣人來說不易回答的問題。宋欣穎從零開始，點滴翻找自己的故事，也建立了訴說這個故事的語言。而她的答案，就在幸福路上。