「你不是個作家，也不太像是做海報的，不是品牌顧問，也不是網頁設計師，但你什麼都做了。」翻開書，由一則寓言帶出藝術指導本身具有解決問題的能力，卻又不擔任執行角色的故事。故事最後還成功的為販賣班鳩琴的浣熊，提高樂器的販售量並且從商人的角色昇華成「音樂推手」。

何謂藝術指導？怎樣又能成為藝術指導？這本書就在說這些，還多說了點，因為這樣的頭銜需要具備的能力、解決問題的能力涵蓋範圍太過廣泛，實在很難用三言兩語去解釋清楚。「Art Direction」─藝術指導，負責的就是概念和美學的塑造，並有效將想像徹底執行的人物。好的藝術指導（Great Art Director）通常具有高度文化素養，是跨領域的人才，對新事物極端敏銳、並從歷史素材中豐富文化語彙，消化大量的文化資訊轉化成令人印象深刻的影像，作品本身更提升了時代精神的重要性。

所以藝術指導到底是什麼？其實什麼也不是！

藝術指導在創意和管理領域都扮演了多元的角色，界限模糊。

本書運用許多案例不斷在解釋「藝術指導」，也許這一秒懂了，下一秒又搞糊塗了。也許從事設計久了，總把視線焦點關注在設計本身的議題上，很難把角色定位提高綜觀問題本身。當把設計人這個角色脫離之後，再依循書本的目錄仔細推敲，《跟著設計大師的邏輯走》的脈絡似乎清楚許多。

藝術指導之於設計、插畫、攝影……，是位領導、刺激創意人才並達到解決客戶問題的核心人物，是座橋樑也是重要的基座。藝術本身是很難管理的，藝術是一種情感傳遞，透過視覺傳達意念。從事指導的角色，不只需要有豐富的知識文化背景、專有領域的技術與經驗為底之外，自身還需要具備謙卑的心態去面對合作的夥伴與客戶，是位把關者。

本書主要的兩位作者從事文化出版產業的藝術指導長達多年，作者之一的史帝芬?海勒（Steven Heller）從事紐約時報藝術指導33年之久，並致力於推廣設計教育的角色。作者從彼此的對談、經驗分享、案例研究、剖析多位不同領域藝術指導的工作內容，深入淺出的帶領我們走進創意的世界，裡頭很殘酷也很熱血，提及內容多樣繁雜，都關乎發想創意、關乎創意實踐路程的艱辛與實踐後的成就。

《跟著設計大師的邏輯走》從出版產業出發，談編輯、文字設計、攝影、插畫，理論教條式的分析藝術指導為何物？也從歷史的角度去看攝影演進、插畫之於模仿的對錯分野；更透過廣告公司、雜誌業、攝影業、時尚業、博物館展場規劃……，等各領域藝術指導們的作品、插畫小故事去呈現創意發想過程、如何拿捏領導角色、工作心得分享等；此外，還有趣味的秘辛爆料，設想當藝術總監對你說「看起來很棒！但是……」，他們其實要說是「這個不能用！」，諸如此類的藉口、評語以及小小的善意謊言後面所要表達的意思，讓人看了不禁會心一笑，也更進一步的了解藝術指導這個角色。

如何？心動了嗎？如此需要時時充滿熱血、充滿夢想，又需要靠機運碰到好的創意人才與好的客戶，才能成就的工作。這就是─藝術指導！