日本各地在一年四季都會舉辦各式傳統文化祭典，祈求神明保佑平安順遂，也是歡慶人們平安團聚的熱鬧時刻。日本插畫家大串勇二，以匠心獨具的創意設計，將祭典巧妙融入昭和時代氛圍下的超現實架空世界，繪本中的山珍海味讓讀者也忍不住食指大動！
本次我們邀約到《山神大人的巨無霸便當》作者大串勇二接受文字專訪。
暌違二十年，山神大人又要來了！吃飽飽村即將迎接二十年一次的重要節慶──「山神大人吃飽飽節」
Q：您原本在多摩美術大學專攻油畫科，並以插畫作品入選第13回一坪展插畫藝術部門入選等，後來也獲得許多插畫獎。當初是如何從平面藝術轉到創作繪本？
A：我在美術大學時是念繪畫系，專長是油畫。原本想以畫家或藝術家為目標，不過畢業後曾為雜誌繪製插圖，感受到在工作中完成客戶指定的作品也相當有趣，並獲得了充實感。而開始繪本創作的契機，是出版社編輯在畫展中看到我的得獎作品覺得很有意思，便伸出橄欖枝，問我：「想不想創作繪本呢？」當時我覺得繪本相當有趣，就抱著挑戰的精神回覆：「請讓我試試看吧。」
Q：對您來說，繪本和平面的創作有什麼不同？
A：平面藝術和繪本創作中，我都會在腦海裡冒出「這樣做說不定很有趣喔」的念頭，以此為基準創作作品。平面藝術會帶來更多視覺上的衝擊，重視圖畫的強烈程度。在繪本創作中，圖畫的衝擊感也很重要，但故事是否有趣、情節是否生動等也都是相當重要的一環。因此在一開始的發想階段，我會充分考慮這些點子的故事性是否足夠成為繪本題材。
當然繪本也會在某些頁面中安排強烈的圖像或由圖畫帶來衝擊感，在繪製這樣的畫面時，就能活用過往的繪畫經驗。
插畫家、繪本作家大串勇二。（圖／青林出版提供 ©大串勇二）
Q：大串老師經常畫昭和時代氛圍的超現實世界，繪畫細節豐富又幽默，為什麼喜歡創作這樣獨特風格的繪本？
A：我也不知道明確的理由，但從小時候開始，當我看見古老的街道、建築物、熱鬧的商店街……就深受吸引。我長大的地區是新興住宅區，完全沒有那種古色古香的氣氛，因此連自己都對這股受老建築吸引的興致感到不可思議。小時候我就很喜歡在旅行中或兜風的時候觀察店鋪的招牌，或老舊的街道，因此自然而然就記了起來。我想在繪本中自由畫出自己喜歡的世界，因此自然就畫出了帶著昭和氛圍的畫風。
大串老師筆下的世界，具有昭和時代氛圍。（圖／《山神大人的巨無霸便當》內頁）
Q：每次閱讀老師的作品，都會覺得心情變好，可以感覺到老師對這世界有著滿滿的熱情、好奇心與創造力，可以分享您「讓讀者感到快樂的魔法」嗎？
A：謝謝，聽你們這麼說我非常開心。對我來說畫畫時最重要的事情就是能享受其中。我深信，懷著「畫畫超級開心」的心情創作時，就會畫出讓人開心的作品。
我繪畫時會不斷冒出各種想法，「這個地方如果能這樣應該很有趣吧、這種角色登場或許會惹人大笑」，只要快樂地創作，就能常常達成這樣的效果。
Q：聽說您喜歡的插畫家之一是安野光雅，可否談談他對您的影響？
A：我非常喜歡安野光雅老師纖細、細緻，且非常美麗的作品，家中也有安野老師的《奇妙國》、《aiueo之書》（あいうえおの本，暫譯）等繪本。我從小就很喜歡這種充滿細節的繪畫，而《奇妙國》更是箇中翹楚，有許多不可思議的畫面，我實在非常喜歡這本繪本。我想自己會開始繪製細緻的作品，說不定也是受到了安雅老師繪本的強烈影響。
奇妙國
aiueo之書
Q：安野光雅《旅之繪本》系列充滿許多可以「尋找細節」的元素，您的作品同樣很有想像空間，像是設計許多「特色機器人」（飯勺88號、油炸君3號等）幫助完成巨大便當。請問這是以「蒸氣龐克」概念發想的世界觀嗎？（是受宮崎駿影響？）
A：我從小就非常喜歡漫畫、動畫跟電影作品。吉卜力的作品也在其列，應該是從小接觸到了這樣發想豐盛、充滿刺激的作品，而自然受到了影響吧。蒸氣龐克也是我最喜歡的世界觀，在其上加入我也很喜愛的昭和復古色彩，就能創造出既復古又帶有未來感、不可思議的幻想世界。我非常喜歡混雜各種世界觀，讓它們並存後為作品帶來的氛圍。
書中的油炸君3號幫助完成巨大便當的炸物。（圖／《山神大人的巨無霸便當》內頁）
Q：您的繪本風格逗趣誇張，有時又很獵奇，好奇您喜歡看電影或喜劇嗎？
A：電影和喜劇也是我熱愛的作品。我時常邊播放電影邊畫畫（由於沒空抬頭看畫面，都是看日語配音版）。作畫期間我會長時間待在家中，因此大量輸入電影等作品刺激腦部就相當重要。我特別喜愛恐怖、懸疑的類型。繪本中常常出現鬼或妖怪也是一樣的理由。
Q：您如何發想《山神大人的巨無霸便當》這個故事？是參加祭典而產生靈感？
A：雖然《山神大人的巨無霸便當》並非實際參加祭典之後想出的提案，不過日本確實有著形形色色甚至有些詭異的祭典，當我看到電視節目在介紹這類奇特祭典時，都感到相當有趣。開始創作《山神大人的巨無霸便當》時，最初是腦海中浮現「許多村民一同製作巨大便當」的畫面，便以自己十分感興趣的「祭典」為主題，擴大作品的版圖。
Q：便當菜裡面有您喜歡的食材嗎？該不會大串老師童年時也像「山神大人」，被爸媽餵飽後，就變成充滿活力、家裡的開心果？
A：我很喜歡吃東西，也喜歡各種類型的便當。要說喜歡什麼配料的話，我非常喜歡日式炸雞。如果有機會去台灣玩，也想吃吃看台灣的便當。我從小時候就很愛吃，確實給家中帶來許多活力，不過最了不起的開心果還是我的父親（笑）
Q：繪本裡出現非常多不同職業的人物，據說其中一個跨頁有高達565人。請問為什麼想畫得如此細緻？一張圖畫要畫多久？該從哪裡開始下筆呢？
A：細緻的繪畫是我從小就很喜歡的領域，無論是觀賞或描繪都相當有意思。我都抱著這樣的心情繪製作品：跟我一樣喜歡仔細欣賞畫作、從中找細節的孩子們也能樂在其中就好了。
我是右撇子，如果從右向左畫，畫紙可能會在接下來的流程弄髒，所以總是從左上開始往右下繪製。《山神大人的巨無霸便當》中，畫最久的一個跨頁是村民在準備祭典的畫面，跟便當完成的畫面。這兩頁都各花一個月左右。
村民準備祭典的畫面充滿各式人物，這頁耗時一個月完成。（圖／《山神大人的巨無霸便當》內頁）
（圖／《山神大人的巨無霸便當》草圖 ©大串勇二）
Q：書中有許多「大場面」，以及不同空間和視角的轉換，請談談您在畫面呈現的安排和考量？
A：在實際開始繪製的草稿階段，我跟編輯討論了很多東西。為了讓讀者感到有趣期待，會有意識地改變畫面中的空間跟視角。
在畫《山神大人的巨無霸便當》時我認為絕對不能失敗的一點，就是一定要把便當畫得美味可口。我在如何將米飯跟配菜呈現得閃閃發亮、美味無比這點上花了很多心思，印刷時也最重視這一點。
（圖／《山神大人的巨無霸便當》草圖 ©大串勇二）
把便當畫得美味可口，是創作本書的重點。（圖／《山神大人的巨無霸便當》內頁）
參考用的真實便當。 （圖片提供／©大串勇二）
Q：這本書畫面豐富多彩，使用了哪種美術材料？
A：我會使用肯特紙的畫板、水彩、壓克力顏料、色鉛筆、代針筆等畫材。工作室中總是堆滿各式各樣的畫材呢。
Q：本書附錄有村莊的觀光地圖，讓超現實的世界觀變得像是真實存在，您是希望鼓勵孩子們在生活中獲得「想像」的樂趣嗎？
A：是的，我認為在幻想的世界中盡可能將細節呈現真實，便能享受將幻想化為現實的樂趣。我最喜歡在這類事情上細想，在繪製這張觀光地圖時，發想設計就是作業過程中最快樂的部分。
Q：除了《山神大人的巨無霸便當》，後續我們也將出版《睡飽飽戰隊大戰深夜打呼獸》，兩書都是虛實融合，文字敘述也用了認真、真摯的口吻，搭配幽默趣味的圖像，請問您是如何思考文字和圖像的風格與搭配的？
A：在繪畫方面，由於我是本科出身，相當有自己的堅持與考量，不過在文字方面並不是海量閱讀的類型，就沒那麼有自信了。因此我會盡量將文字寫得簡單易懂，有意識地將資訊量放在畫面中，用圖像讓大家理解，而非訴諸文字。在設計《睡飽飽戰隊大戰深夜打呼獸》中登場的怪獸名稱，以及《山神大人的巨無霸便當》登場人物的名字、小檔案，「吃飽飽村」的地名細節時，我也感受到了命名和設定的樂趣，這個環節是我在創作中相當喜愛的時刻。
《睡飽飽戰隊大戰深夜打呼獸》暫定封面，預計2024年上市。
（圖／青林出版提供）
Q：最後，想和台灣讀者說些什麼呢？
A：我在創作繪本時，大多基於自己的空想與幻想。從小我就喜歡思考一些奇怪的事情，也因空想十分自由，而樂在其中。
然而親身經驗也是相當重要的一部分。世界上充滿許多不可思議的事情、奇怪的事物，以及有趣的事情，也請多方體驗、累積自己的經驗吧。
如果有機會到台灣旅遊的話，我非常想體驗在台灣的居酒屋喝點小酒是什麼感覺。如果能見到台灣的妖怪就更好了，我相當期待。謝謝大家。
山神大人的巨無霸便當
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