林楷倫／只要你懂海：讀廖鴻基《最後的海上獵人》-充電5分鐘-#每天閱讀幾分鐘-OKAPI閱讀生活誌

林楷倫／只要你懂海：讀廖鴻基《最後的海上獵人》

作者:林楷倫內容提供:聯經出版 / 2022-01-07 瀏覽次數(6728)

一入秋冬，客人除了問螃蟹，要不就問土魠。

「要不要吃來自台東富岡的白旗魚？」我問，白旗魚有網撈、有鏢的。雖然知道鏢魚漁法，鏢魚漁船的工作風景卻是模糊。《最後的海上獵人》是以此特殊漁法做為主題的小說，廖鴻基書寫海洋多年，也曾做過類似的散文，這次透過長篇小說描寫，讓讀者猶如在場。

追獵中斷，鏢船失去魂魄受風浪擺佈。

一短句，抓出鏢魚漁業的緊張，下一秒，海會是如何？人又會轉向何方？

《最後的海上獵人》探問的不單是海，更是人，人在面對生命的選擇時，如何擲出鏢篙，準確地抉擇？其實很難，小說中展現的人物是不斷試錯，轉換並且學習。面臨未知，提著恐懼前進。

最後的海上獵人

開頭從主角清水離鄉的描寫，進入夢境，屋頂的夢描寫的是清水懼水跳上屋頂，屋頂卻如同海浪襲來，作者以薛西弗斯明指意境，同時隱喻台灣四面環海，人民卻對海十分陌生。《最後的海上獵人》的角色都有個夢，夢不宏大，非無垠的虛幻，扎根於角色的生命經驗，讀起來有時童趣，有時任性，始終不脫離讀者的閱讀脈絡。這些夢的成立都連結到陸地／海洋的對立線，清水的飛行／陸地、粗勇仔的海／陸、芬怡的懼海。廖鴻基的小說世界裡，夢／現實終會清醒，男人們清醒了，船上仍是追夢的世界，女人清醒了，男人卻上船追夢。透過夢境為小說設下節點，用鏢魚與鏢魚漁夫填滿《最後的海上獵人》的血肉。海面上黑色波濤一波接過一波……濁水內心也陷在黑色浪濤裡掙扎，那攀爬黑色屋頂的噩夢場景。透過海像拉回主角清水的夢境，透過旗魚的脫逃指向內心的困境，這類書寫在《最後的海上獵人》中時常出現，不突兀且巧妙。

這些有如親臨現場的文字效果，是作者描寫角色時，對階級、漁港生活，甚至是日常生活的熟悉。廖鴻基以海洋為題的創作，已二十八年，對海洋的作品從散文到短篇小說、更有「黑潮漂流」計畫，從一開始面對漁業工作者的討論到直面台灣海洋的各種議題，環保的、生態保育的、漁業傳承等。這些經歷換成小說文字，首要的挑戰便是如何拋棄作者本身之所學，洗脫那些才能投入角色當中；次要，加入漁業工作者熟悉的特殊用語，例如丁挽（討海人對白皮旗魚的稱呼）、尾鉤、駛正頭等等。詳細描寫台灣面太平洋漁業中的鏢魚產業，此項漁法數十年如一日，技術除了魚探聲納的科技外，大多都是以經驗為主，這也構成此書不斷強調鏢手、船長、海腳的階級關係。鏢魚漁船的工作人口與網撈漁業的工作人數截然不同，討論鏢魚漁船在旗魚季之外，轉換成「一本釣」的漁業型態，這轉換只是為了維持基本的生活所需，這細節是透過獨特的視角才能展現。《最後的海上獵人》透過細節的堆疊，讓書名標題裡的「最後」兩字在文字上有所傳承。

「你應該知道，我離不開鏢船，也離不開海。」海湧伯微笑對濁水揮了揮手。

《最後的海上獵人》並非展演漁獵的美學觀，在捕獵旗魚的過程中毫無血腥，鏢篙插入魚身，像是劃破海面，鏢手不表露誇張的情緒，內心卻是澎拜。這不同於這幾年能見到漁業作品，廖鴻基書寫台灣近海漁民的面孔，是為了生計，並非對抗海洋，而是合作關係。更重要的是鏢魚漁業具有地域性與時間性，鏢魚業重視的技術傳承，是不同於其他網撈、延繩釣的漁業型態。鏢魚漁船總得親力親為，訓練一個鏢魚師並不容易，站在鏢台，面對海面下的閃爍銀藍，時而沉黑的旗魚，魚游得多快，船速就多快，像是站在時速七十的摩托車龍頭上，對準目標下鏢。不單如此，廖鴻基細緻地寫出旗魚應對鏢魚的脫逃策略與瞬變的海象，更引導出這群海人如何看待海，海必須崇敬。這亦是廖鴻基的世界觀。

偶爾幾個橋段，身為寫作者的我跑出來說啊這裡應該魔幻，待情節過後，回頭一看，廖鴻基的海已是無浪，更像是生命與情感是積累而成。《最後的海上獵人》中四個角色的生命史，清水、海湧伯、粗勇仔、芬怡，都對生命抱持希望，各個希望與夢相互影響、相互矛盾，也相互支持。書寫中能看到台灣經濟的轉變與漁業的興衰，但以個體生命史為主的書寫，廖鴻基展現的不只是求生存與追夢的歷程，是與各處扭結的漁人模樣，很像是愚人直直地衝，失敗了會說還有下次，成功了就說靠天吃飯運氣運氣。人會變色的，在日曬當中變褐色變黑色，跟旗魚於淺海奔游，陽光折射，海面上見到銀黑的反光，那銀黑是旗魚在海的顏色，漁人們黑褐的體膚是海的顏色。

透過廖鴻基的文字，留下那些鏢手與旗魚的模樣，最後不會是最後，當秋末轉冬，鏢手的鏢篙射向目標，餐桌上的白旗魚，是源自於海的文化，拚搏的海洋文化，不是要人定勝天，當鏢篙出手，取所需之量，我想這更是《最後的海上獵人》更想說的話語，廖鴻基透過散文、紀錄片等媒材展現了台灣的海洋，長篇小說是他做為小說家的巨大步伐，或許就像後記所提欲以立下台灣海洋文學的航線，還需要更多的人書寫這片海的未知。