作為潮流、新知的傳遞媒介，雜誌在內容、形式、包裝上都走在時代的尖端，無論外在的裝幀設計或內裡的主題、單元、內容都必須不斷進化，進化的過程有時像是地表改變樣貌那般緩慢，也有可能一夕之間改頭換面。本次以「雜誌進化中」為題，向近期完成改版的《La Vie》、《Shopping Design》、《VOGUE》、《媽媽寶寶》四本雜誌發出提問，邀請讀者與我們一同探究這些雜誌們改版前後的各種思量與細節。
雜誌003 ｜《VOGUE》
《VOGUE》自今年3月起，在迎來新任總編孫怡之際也進行了全新改版，改版後首期以「homecoming」為主題，請到四位台灣模特兒在台灣不同的特色景點取景，帶讀者以全新的角度觀看台灣。之後陸續推出永續環保、虛擬未來、女性力量、玩等主題的封面故事，每一期都帶給讀者全新的面貌與思考方式，另外一個明顯的改變則是全部改採模特兒上封面，《VOGUE》為何做出這些改變？背後有哪些要傳遞給讀者的訊息？本次邀請到總編輯孫怡為我們解答。
2020年3月號開始的《VOGUE》，每一期都有著強烈的主題與視覺。
提問＝OKAPI編輯部
受訪者=《VOGUE》總編輯孫怡
攝影=張志偉
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Q：《VOGUE》自今年3月起，從封面人物選擇、雜誌內容、尺寸等做了重大改版，這樣的調整希望帶給讀者什麼樣的訊息？有什麼希望透過改版達成的目標？
孫怡（以下簡稱孫）：我接下這個職位後，首先思考的是在網路世代、或者說在未來，紙本雜誌存在的意義是什麼，結論是我希望紙本雜誌能成為像黑膠一樣的收藏品，所以《VOGUE》編輯團隊必須去思考：如果這是一本收藏品，什麼樣的內容值得收在裡面？讀者在20年後讀到這本雜誌，能不能從中看到這個時代當下的樣貌？而這並不是要放各種新聞，而是必須更有深度地討論當下這個世界正在發生的事。
我希望紙本雜誌能成為像黑膠一樣的收藏品，
當讀者在20年後讀到這本雜誌，能不能從中看到這個時代當下的樣貌？
所以我請編輯們大幅降低了網路上能看到的內容，紙本的內容要更深入、更原創，目前《VOGUE》紙本裡約有90%以上是網路上看不到的內容。在設計上，我也希望讀者用像聽黑膠的方式去閱讀這本雜誌，透過內容的節奏調整，提供給讀者一個慢慢品嘗的過程；另外將開本變大，翻閱的時候更過癮，也讓整個排版有更多留白跟眼睛休息的時間。但因為開本變大，維持原來的紙張磅數會太重，我還是希望保有它的方便攜帶性，所以調低紙張磅數，讓整本雜誌可以簡單捲起帶著走。
這些改變都是希望能讓讀者將《VOGUE》視為一種收藏品，並且關注到我們每期專題中所呈現的議題。
《VOGUE》將開本放大，選用磅數較低的紙張，讓雜誌減輕重量並可捲起。
Q：不用明星作為封面主角，改版後封面以強烈的「故事性」吸引讀者，在攝影構圖或版面編排上，是否也因此做了不同考量或調整？
孫：因為我們是一本國際雜誌，不管是排版設計或傳遞的訊息，還是要跟品牌核心跟視覺有關聯。在此前提下，改版後不管是排版或是內容的順序都是以故事性為主。我給攝影師的指示是，我不要只拍模特兒穿漂亮衣服的照片，我希望他們以「導演一本紙本電影」的角度去拍這些封面故事，甚至如果對故事有幫助，兩頁都是單純的風景、完全沒有文字也沒有問題。
而身為時尚雜誌，我希望提供給大家的不只是買什麼、怎麼穿，而是讓雜誌中的衣服也變成說故事的媒材，透過時尚與議題結合、以故事性的方式去牽引讀者。另外，改版之後我加了「Culture」、「Wellness」等版塊，「Beauty」單元也有更深入的長文，因為我覺得時尚的定義已經不只是穿得漂亮或妝化得精緻，而是包含了更多面向，比如對文化藝術的養成、關注全球議題、身心靈的保養等，整個Life Style都是時尚的定義，所以把相關內容都放了進去。
除了時尚資訊，也新增身心健康相關內容。
改版後不管是排版或是內容的順序都是以故事性為主。
時尚的定義已經不只是穿得漂亮或妝化得精緻，而是包含了更多面向，
我希望《VOGUE》這個平台是共享的，而非專屬任一角色。
很多人說《VOGUE》不拍女明星了，其實不是，重點是跟著主題走。若我今天的主題是永續環保，封面是一位女明星，很容易會有這位明星是永續環保代言人的串連，所以不是不讓明星上封面，而是以主題相關為前提。再者，我也希望大家拿起《VOGUE》是因為它講的議題，而不是因為你喜歡某個明星，改版以來封面人物使用模特兒一方面也是這個原因。另一方面，其實時尚雜誌最原始的封面人物都是模特兒，他們是時尚展業中不可或缺的角色，但台灣有許多超模在台灣沒有舞台，改向國外發展，我想身為《VOGUE》至少要提供這個平台，所以我們三月改版的主題叫「homecoming」，也蘊含著把封面還給模特兒的意義。
我希望《VOGUE》這個平台是共享的，而非專屬任一角色，甚至之後會開放更多可能性，好比運動員或不同產業的創意工作者，只要這個角色能夠詮釋當月的議題。
在封面人物的選擇上，新舊版有不同考量。（圖左為新版）
改版首期以「homecoming」為主題，也蘊含著把封面還給模特兒的意義。
Ｑ：作為時尚雜誌，改版後的主題更著重在「議題」，包含環境、世代觀察、女力等等，為什麼會想嘗試這些選題，是否曾擔心原有的讀者群無法接受？
VOGUE 4月號/2020 第283期
孫：提到時尚雜誌，多數人會聯想到模特兒穿著漂亮衣服拍美照，但其實其他國家的《VOGUE》越來越多是以議題為導向，像義大利版從很久以前就開始做這類型的內容，而且是前衛到會上社會新聞的程度。我覺得這也是一種媒體責任，時尚雜誌不代表只能做漂漂亮亮的東西，這也是我為什麼4月號選擇探討永續環保，儘管有些人會覺得畫面太沉重，但因為這種重要的議題，我不認為單純漂亮的圖片能夠帶過或能引起大家注意，所以是刻意用有話題性的畫面讓大家可以討論，不管是正面或負面，只要讓人去思考或觸動到某種情緒都是一種成功。
改版後我主要有三個目標，分別是Bring fashion back、Empower women和Promote global vision，以此為前提，三月以來探討的議題也都是我本來就在關心的，尤其第三點的世界觀，主要是想讓台灣被國際看見，正好因為疫情大家都不能出國，對我來說就是一個非常好的機會，能夠在台灣取景、起用台灣攝影師、台灣模特兒等。
原有讀者無法接受的情況，其實我原本就有心理準備，但並不擔心，因為一定也會有對新主題有共鳴的新讀者。
4月號刻意以較沉重的畫面談論永續環保議題。
5月號以「Future in Transit」為主題，首次採用虛擬人物為拍攝主角，每個內容單元都維持著一貫主題。
社會責任對年輕人來說很重要，比起精品的外表，他們更關注品牌的精神與價值，
議題變深了，反而有更多網路世代的年輕人開始對我們產生興趣。
以議題為導向是一種媒體責任，時尚雜誌不代表只能做漂漂亮亮的東西。
Ｑ：改版後的《VOGUE》到目前為止，是否達到改版時預期的目標？有什麼額外收穫嗎？
孫：到目前為止，還是有一些我覺得可以做得更好的地方，或是希望沒有做的決定（笑），但這是一個學習的過程，整體而言，我當初期許的事都有慢慢在發生，而據我所知，對於這些轉變沒有太多的負面迴響或是排斥，甚至有蠻多正面的回應，他們喜歡改版後更深入的議題探討或人文藝術的內容，以及用模特兒當封面跟時尚更有關聯等，所以我覺得目前我們是走在一條對的路上。
額外的收穫是，有比想像多的年輕人關注到《VOGUE》。因為議題變深了，反而有更多網路世代的年輕人開始對我們產生興趣，探究原因，我發現一方面是社會責任對年輕人來說很重要，他們願意花時間去了解這些內容；另外比起精品的外表，他們更關注品牌的精神與價值，與我當初希望讓雜誌內容更有編輯觀點而非新聞的理念不謀而合。
談論較深的議題，反而引起更多年輕讀者的關注。
Ｑ：您認為「改版」對一本雜誌的意義是什麼？
孫：我認為要符合紙本的定位，因為不同時代的媒介不同，不斷的進化就是面對紙本存在意義的一種方式。
VOGUE 8月號/2020 第287期
Ｑ：有沒有希望讀者絕對不要錯過的新版《VOGUE》看點？
孫：「總編輯的話」（笑）。我會在這個版塊說明當期議題的製作原因以及想傳達的重點。
其實每個版塊都很重要，無法取捨，總體來說希望大家更關注我們要傳遞的訊息跟議題，當你看《VOGUE》的時候不要以為只是漂亮的照片，每張照片其實都是在跟你傳達一個故事。
每一期的「總編輯的話」，會說明當期的主題與想傳達的訊息。
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