（圖/親子天下提供）
出生於加拿大，現定居美國加州洛杉磯市。他曾經為動畫長片、音樂錄影帶和雜誌書刊等繪圖，為一位知名的插畫家和設計師。他最喜歡的工作就是講故事。他認為說好故事的最高境界，就是讓觀眾自然而然的被圖像帶著走，就像有股神祕的力量讓讀者一開始就「入 戲」，而不需要另外有人告訴他們該往哪裡走。
他曾在夢工廠動畫製片公司（DreamWorks Feature Animation）做設計工作，並參與過萊卡動畫公司（Laika Studios）的《第十四道門》（CORALINE），以及《功夫熊貓2》（Kung Fu Panda 2）等大型動畫電影。他為英國廣播公司（BBC）設計2010年在溫哥華舉辦的冬季奧運會廣告動畫，贏得英國最大動畫獎——影藝學院獎（BAFTA award）。
2010年，他以《Cats’Night Out》（作者是Caroline Stutson）一書榮獲加拿大重要的插畫獎Governor General’s Award for Illustration。2011年，《找回我的帽子》是他第一本自寫自畫的作品，獲得 2012年 Theodor Geisel Award 銀牌獎，成為童書界最受矚目的新星。2013年更以《這不是我的帽子》獲得美國凱迪克金牌獎等共計19 項獎項。同年，由他繪圖的《Extra Yarn》也拿下美國凱迪克銀牌獎。
開始前，我們先看一段《這不是我的帽子》預告
這不是我的帽子
雍．卡拉森：圖畫和文字的靈感是一起萌生的。因為知道自己構思的是繪本，就會考慮一些能讓文字和圖畫一起展現的創意。當故事產出的時候，我會寫下了文字，同時在旁邊加註關於圖像需要傳遞的訊息，這些訊息是圖像需要展現的，以至於圖文搭配時，故事可以更完整。
Q2. 你在大學研習過動畫課程，之後繼續在動畫公司上班，這對你的童書繪本創作有什麼樣的影響？
雍．卡拉森：這對我的影響很大。我覺得繪製一本書和製作一部短片的過程很近似，短片和簡短的故事在創作上有許多共通點。書本的每一個翻頁，就像是影片的每一個鏡頭，運鏡方向性的處理原則，和畫面視覺布局的關係，都可以同時運用在故事寫作或影片製作上。這些原則同樣也可以幫助你構思故事。因為動畫的製作需要花費很多的時間和精力，所以你得盡量在進入繪製影片前，就讓你的故事完整可行。你很快就會了解到，即使你畫得再好，也沒法彌補故事上的瑕疵，創作繪本也一樣。
Q3. 你希望小朋友讀者從你的作品中獲得什麼？
雍．卡拉森：我希望他們會享受閱讀我的作品，我希望他們喜歡這樣一邊仔細的閱讀文字，一邊仔細的觀察圖像，然後理解這個故事在說什麼。身為大人，許多我喜歡看的書，作者不會明顯的表達出想說的東西，而是讓讀者將一條條線索拼湊在一起之後，才會發現作者的意圖。這也是我所希望小朋友在這些書裡得到的閱讀經驗。
Q4 .除了小朋友，大人們也很喜歡你的創作！如果要為大人讀者們寫故事，什麼樣的主題會吸引你？
雍．卡拉森：我不會因為讀者的年齡不同而有所改變。雖然我盡量讓故事說得夠簡單，好讓他們能了解，但我其實沒有特別針對小朋友來想主題。因為這種故事就是我想創造的，無論讀者是小朋友或是大人都一樣。
Q5. 《這不是我的帽子》和你上一本作品《找回我的帽子》（I Want My Hat Back）都以動物為主角，下一本也會是嗎？那麼，你覺得自己最像哪一種動物？
《發現一頂帽子》以烏龜為主角
找回我的帽子
雍．卡拉森：我的下一本書很有可能還是以動物為主角。我喜歡動物，因為我們不知道牠們到底在想什麼。對故事而言，動物是好演員，牠們有神祕感會引發我們去猜測哪些部分像動物，而有多少部分又在詮釋人。
在這些書裡面，我最喜歡書中的動物角色是烏龜。我不知道自己是否像烏龜，不過，我想我了解牠。
Q6. 你上一本創作《找回我的帽子》最後讓主角熊吃掉了偷帽子的兔子，這個顛覆童書傳統的結局，曾引發網路上熱烈討論，甚至有很多人提供不同的結局，令你印象最深刻的改寫結局是？
雍．卡拉森：關於《找回我的帽子》的結局，我相信熊的確吃掉了兔子。我試著想讓小朋友不會完全明白發生了什麼事（雖然大部分的孩子都看懂了），等到有一天他們長大之後，再仔細的閱讀文字，他們就會了解發生了什麼事。
我常常聽到的結局是，他們認為熊只是坐在兔子上面，這實在是我的錯，因為我在熊的屁股下畫了許多植物，以致於讓他們誤會。但是我深信大熊吃掉了兔子。
Q7.《這不是我的帽子》一連得了19個獎項肯定，得獎後你的生活有什麼改變嗎？
雍．卡拉森：這給了我很多的鼓勵。當我從其他專業人士和專業書評人身上得到極多回應，我很難解釋這對我有多麼大的鼓勵。這給了我在書籍創作上繼續嘗試其他不同東西的信心，也讓我可以暫時感到安心，接下來會有工作可以做。
Q8. 《這不是我的帽子》裡，你以靜態的畫作呈現出海中水草的流動感與神秘感，可否談談這本書的創作方式，是用電腦繪圖還是傳統紙筆？你比較喜歡那種創作方式呢？
雍．卡拉森：我同時使用傳統的紙筆工具和電腦創作。海草是一株株用中國黑色水墨以及刷子畫的。當我畫的海草夠多了之後，我會把它們掃描到電腦裡，並在電腦上把它們像拼圖一樣的拼在一起，然後上色。
這樣結合墨色和電腦繪圖的創作方式是我的最愛。那代表我可以不必太拘謹，可以放鬆的畫畫，因為我知道待會還可以在電腦上整合、修改和加強不足的地方。
（圖/親子天下提供）
Q9. 你曾與《波特萊爾大遇險》作者雷蒙尼．史尼奇（Lamony Snicket）合作繪本《The Dark》，請與我們聊聊與鬼才作家合作是什麼樣的經驗。以及，為別人的故事畫插畫與自己自寫自畫，對你來說工作起來有什麼不同？
雍．卡拉森：能和雷蒙尼．史尼奇合作是極為榮幸的事。他是一位傑出的作家，我非常榮幸能為他的作品作畫。他留下很大的空間，讓我很自由的創作，這真是作者能做的最棒的事。能和他合作這本書，讓我感到非常的驕傲。
嗨!黑漆漆
|
 The Dark
|
對我來說，創作自己的故事是一件更困難的事情。因為想要創作什麼主題的故事，我可以有無限的選擇。當我想到一個點子，最好就是自己畫出這個故事；但我的靈感不會源源不絕，所以我也喜歡為其他作者的好點子創作，而不會只想要畫我自己的故事。和別人合作總是可以激發出令人驚喜的作品，這就和你自寫自畫一個故事一樣美好，而且還能交到好朋友呢。
Sam and the Firefly
Q10.你童年最喜歡，或印象最深刻的童書和動畫是什麼？
雍．卡拉森：我最喜歡的圖畫書是P.D.伊斯曼（P.D.Eastman）的《山姆和螢火蟲》（Sam and the Firefly）。我最喜歡的動畫應該是尤里．諾勒斯堅（Yuri Norstein）的《霧中的刺蝟》（The Hedghog in the Fog），這是一部很美的短片。
▼《霧中的刺蝟》動畫短片
回文章列表