裝幀設計/聶永真（攝影/ 李盈霞）
失蹤者(德文手稿完整版)
卡夫卡小說中的紐約（美國）是一個用想像與篤定寫出的現實之境，如同我們總會以生命經驗中收集來的各種視聽資訊，對一些從未造訪之地建築一個暫時的（此狀態止於未來的終於親見）、代表性的視覺模型，為它們提供一個方便分類與叫喚訊息時的封面。
這個封面則是為了服務卡夫卡的《失蹤者》文本而建，不是想像，也並不多抽象，它以《失蹤者》此書在其他國家的另一譯名「《美國》」去展開視覺，提供了更方便連結的各種符號：
在灰夜（dawn）而非黑夜中，黑白星星以複印剪貼的方式於空間裡無規則地塊狀散布，自由與機會之城的意象彼時遠卻此時近得清晰，不懵懂不詩意、不帶矯飾的真實近在眼前。距離的美感讓異鄉人成為這個城市裡最樂觀的單位，不破不立，每一個誤會的發生、每一段迫使離開與重新開始的遷移，都是對打不死的蟑螂最浪漫的成全。那代表性的迎面佇立雕像、象徵跨越與移動的橋、現代帝國符號的高聳大廈們，全都像勝利果實般地鑲嵌在滿刺的荊棘上，成為主角卡爾生命中自由的束縛靈、成為受冕認可的頂上桂冠。
書衣（攝影/ 李盈霞）
內封（攝影/ 李盈霞）
卡夫卡這本書雖是三部曲中最晚出版的作品，卻是寫在《審判》與《城堡》之前。《審判》與《城堡》寫盡了面對國家機器與權力結構下人物的渺小與努力之徒勞，橫衝直撞的老實天真換來終究束手無策之悲觀；相對於這兩本小說建構了禁止與拒絕的高牆，《失蹤者》反像是進入認命社會化前，開放給「年輕命題」的衝撞機會，同時提供了許多浪漫的赦免權，你可以興奮地白目地移動、觸礁、闖關，隨時都有列車筆直載送「年輕命題們」往前駛向彷彿有光的遠方漸漸消失。
封面上的塗鴉星群代表美國，荊棘圈細看有藏一些紐約的圖像ICON，這個自由的放逐之地，同時也處處帶刺（攝影/ 李盈霞）
選用深灰色竹尾NT元素紙，星星亮面以兩道UV白墨覆印而成，星星暗面與荊棘圖像燙印霧黑。原文書名使用一特別色另做絹印（攝影/ 李盈霞）
腰帶選用質地特殊的貝爾敦米色雅柔紙，正面觸感接近粗鬆的羊毛紙、反面細滑（攝影/ 李盈霞）
每個人之初都是嚮往自由的個體，後來事情有了一些變化，原來時間的轉乘站是社會，世界的邊界是結構，國家的邊界是鎖。
歡迎回到第一站，時間不一定無限，可以去任何地方混，直到未知。
〔延伸閱讀〕
【書設計】沒有人有權為我們帶來恨──聊於卡夫卡《城堡》設計之外
【書設計】雖然憂鬱但是要可口──卡夫卡《審判》封面設計
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