好的書籍裝幀設計需要能夠一方面詮釋書籍的內容，一方面提供閱讀的想像，替書本創造吸引讀者的第一印象。從「抽象概念」到「具象畫面」的成形過程中，不同的書籍設計師很可能會有截然不同的詮釋，其中光是在畫面素材的選擇上，就有許多種不同的表現形式。
2018年的OKAPI好設計，以「手繪&插畫、實物轉化、解構字符、抽象表現、媒材整合」五種設計素材分類為主題，進行每季選書，並且希望針對各種設計素材發想進行更深一層討論，遂於2018年底規劃了「設計閱讀與閱讀設計——書輯好設計的概念、構成與展示」系列座談，邀請設計師、印務和書店店主分別從，設計概念、實物構成和空間展示三個階段，來展現書籍在與讀者相遇前經歷的設計過程。
設計師如何發想素材，如何尋找或創作素材？在與編輯、企劃或是印務討論的過程中，又會經歷哪些拉扯、妥協或是磨合？（有卦快看？！）OKAPI編輯室特別整理了於2018年底舉辦的設計師工作坊對談菁華，請看參與座談的七組OKAPI書籍好設計入選設計師親自說明設計概念，並與其他設計師進行書設計實務上的討論與交流。
莊謹銘、馮議徹（&臉譜出版編輯謝至平）、萬亞雰、謝捲子
2018年的OKAPI好設計選書以五種設計素材分類為主題：「手繪&插畫、實物轉化、解構字符、抽象表現、媒材整合」，本次邀請同樣身為平面設計師的薄霧書店店長蔡南昇主持座談，並由與會的7組書籍設計師們分別以自己的入選書籍為例，說明自己在選擇設計素材時的種種考量和取捨。
當封面以插畫主圖呈現，插畫的風格就左右了整體書籍的風格與調性，設計師如何尋找、使用、創造封面的插畫？設計師莊謹銘、謝捲子、徐睿紳、馮議徹、BIANCO TSAI分別說明自己發想和運用圖像的設計過程。
設計師要內建插畫技能？設計師：「可以讓專業的來嗎？」
《82年生的金智英》書籍封面設計師莊謹銘
莊謹銘：《82年生的金智英》的封面圖是我自己畫的，起初出版社提案並沒有指定一定要用插畫，重點是要以女性為主題，以及要有情感的表達，另外提供了一張女性流著眼淚的電影海報給我參考。綜合這些元素，我以「女性的臉」為主要概念，提了三款不同風格給編輯，最終選擇了現在的版本。
蔡南昇：收到要畫插畫的需求，我有時候會直接跟編輯說「插畫價錢要另外算喔～要不要找專業插畫？」先嚇嚇對方，他說不定就會打退堂鼓（笑）。
莊謹銘：有，這本的圖有另外算費用（笑）。
點圖看更多《82年生的金智英》設計細節蔡南昇：你在畫這本書的插圖時，會不會擔心抓不到編輯要的感覺？有過怎麼畫都不滿意的時候嗎？
莊謹銘：如果編輯一開始就指定要我畫圖、而且給出具體元素的話，我畢竟不是專業插畫家，也怕達不到編輯需求，通常會拒絕這樣的合作方式。真的會自己畫圖，通常是對作品想要呈現的樣貌有感覺才會選擇這個做法，所以我在接案時，也盡量不先以插畫的角度切入。
蔡南昇：BIANCO設計的《薩提爾的對話練習》主圖也是自己畫的，為什麼會想用插畫做呈現、而且自己畫呢？
Bianco：這本書是親子教養書，原本出版社是希望我們放作者照片，但實在不太適合。考慮到主題是「每個人都是一座冰山」，又不想要直接放冰山圖庫照，還要兼顧教養書的目標族群，決定用冰的切割線條畫出可愛小人，然後以藍銀兩色帶出冰山的冰冷。
蔡南昇：以親子書來說，可以用這麼簡約的風格很難得。
Bianco：還是有一些妥協的部分，像文字原本希望全部都燙珍珠箔，以此表示冰山的巨大，不過對出版社來說書名不明顯比較難以接受，相對在圖案的加工上就有比較大的空間，是先燙白之後再燙珍珠箔。內封的部分就比較沒有約束，完全不放任何中文字，只用簡單的線條表現書中提到的幾個層次。
點圖看更多《薩提爾的對話練習》設計細節
《薩提爾的對話練習》書輯封面設計師BIANCO TSAI
不用自己畫素材，就比較簡單嗎？
蔡南昇：插畫主圖要從無到有不簡單，但如果有現成的插畫素材，好像也沒有比較容易？想問睿紳設計《好兵帥克》時，拿到什麼樣的素材、怎麼發揮？
徐睿紳：《好兵帥克》發稿時就很明確地說要用原書插畫，也就是捷克插畫家約瑟夫．拉達的圖。拿到圖之後我先研究了插畫的樣式，發現所有的人物都是側面呈現，讓我聯想到舞台劇或皮影戲，所以把整張書衣視為一個整體，由版面切割成一個舞台劇場，所以可以看到圖像下方紅色色塊是舞台，人物在上方對話，色彩跟歐洲外文文字的應用則是參閱歐洲童書書封來奠定整體風格。
蔡南昇：網路上可能看不出來，實際把書衣攤開會發現從折口、正封、書背到封底其實是一個連貫畫面，真的很像一個舞台，有趣的是單看任何一個地方都會自成一個故事畫面。
《好兵帥克》書內收錄的原文插畫，點圖看更多設計轉化處理細節
《好兵帥克》書封設計，點圖看更多設計轉化處理細節徐睿紳：其實我是先從書背開始設計，因為像這麼厚的書背放在書架上相當醒目，我就想要怎麼樣能讓書背看起來有趣一點。
蔡南昇：內封的書背感覺也有故事，但是內封設計又跟書衣的舞台是不一樣的概念。
徐睿紳：因為本書內容在講第一次世界大戰，所以我把內封設計成一本戰地筆記本，只在正面做了一個小小Logo代表筆記本的鈕扣，具體的圖像則放在書背，和書衣呼應，可以說這整本書強調的就是書背設計。
《好兵帥克》裝幀設計師徐睿紳
蔡南昇：BIANCO設計的《浮世澡堂》與《浮世理髮館》，封面插圖同樣是先有現成素材再做發揮，在設計上有沒有遇到什麼困難？
Bianco：這兩本的插畫是臺灣插畫家洪福田所繪製，收到圖之後比較苦惱的部分是它是橫式的，但書封是長型的空間，為了把圖全部放進去，一度還考慮要把書衣做成折頁，但這樣會提高耗損率，最後是把完整插畫用拉頁的方式收到內頁，封面只使用原始插畫的其中一部分。
蔡南昇：洪福田的插畫很傳神地表達出時代感，配色也是特別選過的嗎？
Bianco：對，其實原插畫是黑白的，考量書的內容是昭和時代的說笑藝術，最後選用復古的配色傳達那個年代的感覺，另外書腰上的方格也是特意設計成像澡堂會有的木牌，呼應整體風格跟書名。
點圖看更多《浮世澡堂》與《浮世理髮館》設計細節
《浮世澡堂》與《浮世理髮館》書輯設計師BIANCO TSAI
完全不能改的素材，怎麼讓讀者看出新意？
蔡南昇：原畫的限制的確會讓設計師有點頭痛，不過要說最極端的，應該就是日版的作品了吧？臉譜出版就有一個出版經典日版漫畫的書系PaperFilm，想請編輯治平分享一下做這些書籍的經驗。
謝至平：的確這類圖像書除了原本就有圖素跟既有封面，原作者或原出版社在改動方面的權限會收得比較緊，一開始改動空間就比較小，或是改好後送審時，作者可能會有很多不同意的地方，這都取決於不同的作者或出版社。
蔡南昇：臉譜除了本次入選的《少女椿》，之前也出過《芋蟲》和《寺島町奇譚》等日版漫畫，在這樣嚴格的限制下，負責設計的議徹要怎麼發揮？
台版《少女椿》
台版《芋蟲》馮議徹：做日版漫畫，一方面是要考慮到日方要求，另一方面則要考慮到經典書籍在讀者心中的地位，喜歡日本漫畫的台灣讀者很多都有日文能力，很有可能他已經收藏了原版，所以臺灣版必須要有額外的誘因去吸引讀者。
以《少女椿》來說，封面乍看跟原版一樣，但改用了美術紙，折口則使用書裡的星星跟眼睛符號，另外書衣內裡也放上故事中一段像開場白的文字，這些可能是你拿到實體書後，才會有被升級的驚喜感。
謝至平：同一書系的《寺島町奇譚》有點不同，這兩本出版時間非常久了，原始封面已不可考，我們手上有的兩本原版也是重出的文庫跟精裝版，風格非常樸素，考慮到這樣的封面不利銷售，所以請議徹整個重新設計。
馮議徹：因為故事背景是二戰時期貧困的年代，要呼應故事又希望它有經典作品的份量，最後是把書中黑白漫畫拿出來，根據作者風格重新上色做成書腰，再搭配牛皮書封與燙金來完成。
點圖看更多台版日版《少女椿》設計細節超級比一比
臉譜出版PaperFilm書系主編謝治平（左）、設計師馮議徹（右），以及2017年書輯好設計入選書籍《寺島町奇譚》（點圖看介紹）
從「無素材」、「有素材可改動」到「有素材但不能大幅改動」，同樣是以插畫圖像作為封面主體，背後的設計過程各有需要克服的難題，當沒圖也沒素材，設計師該如何從零開始無中生有？（點下一頁繼續閱讀）
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