《這就是當代攝影》原文第一版早在2004年便已出版，忘了是在哪一年讀到，卻還一直記得當年初讀序文的震撼，簡直是醍醐灌頂。

在那之前，我其實只斷斷續續看過幾次當代攝影展、攝影集，也只在電腦中存著幾個當代攝影家的資料夾，包括Jeff Wall、Philip-Lorca diCorcia、Nan Gordin等人，我為影像中那股直擊心靈的新鮮力量所打動，隱隱約約覺得當代攝影中有股異常強大的能量，新的語言，但我無從捉摸。這些照片是在路的前方偶然閃現的光芒，而我只是迷路的路人。不，連迷路都稱不上，我的腳下根本沒有路，更遑論方向。

所以當年看了本書序言後，就像是一個困在黑暗山頭的人，發現山下的街燈在同時間全亮了起來，突然間你就看清了這座城市的規模、輪廓、路徑。原來如此！原來當代攝影應該以這樣有別於傳統的新脈絡來分類，不是按照人物、風景等表面上的題材，因為許多當代攝影家在拍攝時，心中想的可能就不是記錄人物或風景，而是有更強烈的意圖，把攝影當成表達、評論、抒情的工具；原來只要觀念一轉，一張照片可以出現多麼大的可能性；原來照片可以這樣拍、原來一張當代照片動輒賣到天價有其理由......然後我們也很容易就抓出八條線，循線走去，似乎也更能看清當代攝影豐沛能量的源頭：窮究一切方法以表達自己、評論這個世界的渴望。

所以製作這本書的心情更像是朝聖，多年來放在書櫃不時翻閱也不時跟朋友分享的書籍，經歷漫長的版權談判及翻譯後，終於可以變成中文書出現在台灣的書店中。但眼看著目標在望卻還是充滿忐忑及疑問：終於要出版了嗎？縱然是「當代」＋「藝術」這種看起來並不可口的題材？縱然書中介紹的攝影家，大多數在台灣都毫不知名？確實，書中有許多新名詞、新觀念、新攝影家，即便不是第一次出現在中文世界，至少也鮮為人知。我不時想起馬奎斯在《百年孤寂》中所說：世界如此之新，許多事物還沒有名字，必須用手去指。但也就是這樣新的一個世界，才充滿了新鮮感、新力量，以及新的可能性，不是嗎？

無論如何，當代攝影表現的東西，都是如此貼近我們的生命及生活。照片的最大意義，不外就是讓我們更看清自己，更看清這個世界......人只要還關心自己的生命狀態，就有可能在當代攝影中找到同伴，或者共鳴。文/賴淑玲（大家出版總編輯）