帶領搖滾翱翔天際的齊柏林飛船Led Zeppelin-音樂現場特別報導-♫ 聽音樂-OKAPI閱讀生活誌

文／Join

搖滾樂史上被稱為「神」級的樂團不一而足，但是，就音樂演奏的技巧、樂風的多樣化與開創性、創作的靈感、編曲的神妙、以及唱片市場中至為重視的、被大眾接受的程度等等層面來說，完完全全都可以兼顧、在各方面都擁有極高評價的，就非「齊柏林飛船」（Led Zeppelin）莫屬了。

Led Zeppelin - Stairway to Heaven

1968年創立於英國的齊柏林飛船，由吉他手吉米．佩吉所組成。他從青少年時期便開始以吉他手身分為各個樂團演出，1966年加入藍調搖滾名團Yarabirds擔任貝斯手，卻很快便升為吉他手、和Jeff Beck共同演奏，並在Beck離團後成為主要吉他手。後來Yarabirds因疲於奔命的演出與錄音，瀕臨解散，此時佩吉有個構想，想邀請許多當時最強的樂手，來組成一個「超級明星樂團」，但卻始終停留在構想的階段；後來，佩吉和Yardbirds的貝斯手Chris Dreja開始著手組建新樂隊，本想邀歌手Terry Reid加入，但他婉拒了，代之以推薦羅伯．普蘭特（Robert Plant）入團。普蘭特另外帶來了合作愉快的鼓手約翰．伯漢（John Bonham）。後來Chris Dreja改行去當攝影師，由毛遂自薦的約翰．保羅．鐘斯（John Paul Jones）填補了空缺，史上最傳奇的組合於焉誕生。

Led Zeppelin - Dazed And Confused (1968)

齊柏林飛船合唱團 / 同名專輯 2014雙CD典藏盤(Led Zeppelin / Led Zeppelin (2CD))

起初，樂團以The New Yardbirds為名開始進行巡演，樂團的新名字則是來自曾與佩吉合作過的The Who的鼓手Keith Moon，他曾嘲笑佩吉夢想中的「超級明星樂隊」，可以叫「領航的齊柏林飛艇」（Lead Zeppelin），並且會迅速墜毀。樂團後來便乾脆採用了這個名字，正式更名為Led Zeppelin。

同名首張專輯《Led Zeppelin》於1969年1月12日發行，其中許多曲目雖改編自經典藍調歌曲，樂團卻展現了相當獨特、沈重、失真、扭曲的搖滾噪音；普蘭特那尖銳嘶吼的嗓音，也成為許多後世重金屬樂團效法的對象。佩吉在〈Dazed and Confused〉中，使用了小提琴弓來拉吉他，展現出獨特的音色，也成為他們的標誌性演技。而除了這些搖滾噪音，展現出佩吉高超木吉他技術的〈Black Mountain Side〉，也成為許多人學吉他的名曲；〈Babe I'm Gonna Leave You〉則是在木吉他與電吉他的交織演奏中，以濃烈哀愁的情感與悸動滲透到聽者心底深處。

Led Zeppelin- Black Mountain Side

Led Zeppelin - Babe I'm Gonna Leave You

由於首張專輯的大獲成功、成功開拓美國市場，同年年底，《Led Zeppelin Ⅱ》隨即問世；整張專輯延續第一張風格，卻更具實驗性，例如鼓手約翰．伯漢幾乎完全獨奏的〈Moby Dick〉，使他成為搖滾史上公認幾乎無人能望其項背的鼓王（也使他在1980年以32歲英年早逝一事更令人惋惜）。本專輯開場曲〈Whole Lotta Love〉也擁有驚人的吉他與鼓節奏，獨特的人聲運用也為音樂增添了震撼性的深度。

LED ZEPPELIN - MOBY DICK FULL VERSION 19:29

Led Zeppelin - Whole Lotta Love (1997 Promo)

齊柏林飛船合唱團第三輯 2014雙CD典藏盤(Led Zeppelin III - Deluxe Edition (2CD))

第三張專輯《Led Zeppelin III》是樂團隱居在威爾斯一個隱蔽鄉間創作完成的，引入了更多居爾特、英國傳統民謠的風格，並展現更為精湛的吉他技巧，尚未上市便引起極大注目，預定量超過百萬；然而，1970年11月，他們所屬的大西洋唱片公司，卻違背樂團的意願，將開場曲〈Immigrant Song〉作為單曲發行，這使得團員相當不滿，因此連帶也抵制電視採訪、上節目等要求，堅持只透過現場演唱，直接將最真實的搖滾感受帶到樂迷面前。

Led zeppelin - Immigrant Song

Led Zeppelin-Since I've Been Loving You

齊柏林飛船合唱團 / 第四輯 2014雙CD典藏盤(Led Zeppelin / IV (2 CD))

連名字都沒有、僅以四個神祕符號代表樂團四名成員的《IV》，在1971年底問世，堪稱是搖滾史上最驚世駭俗、最完美、最難以超越的一張經典：剛柔並濟的搖滾國歌〈Stairway to Heaven〉、強大搖滾炸彈般的〈Black Dog〉、滾動龐然能量的〈Rock and Roll〉、融入異國神祕風格與濃厚迷幻色彩的〈Battle of Evermore〉、改編自Memphis / Kansas藍調樂手Joe McCoy作品、吉他和鼓都精采萬分的結尾曲〈When The Levee Breaks〉等，都是超級名曲，精妙的吉他音色、音效運用、音響結構、緊繃迸發的情緒，都樹立了搖滾樂強大爆發力的典範。而幾乎每個搖滾樂迷都能朗朗上口的〈Stairway to Heaven〉，卻也從來沒有當做單曲發行過。

Led Zeppelin - Battle of Evermore

在這張經典傑作之後，1973年發行的下一張錄音室專輯《Houses of the Holy》卻也沒有讓樂迷和樂評失望；充滿實驗性的樂風，有著十足爆發力的〈The Song Remains The Same〉、吉他與歌聲都極其扣人心弦的〈The Rain Song〉、精彩吉他前奏長達一分半鐘的〈Over The Hills And Far Away〉、躍動著 Reggae風格的〈D'yer Mak'er〉、營造出神祕國度的迷幻名曲〈No Quarter〉，幾乎也是曲曲經典。他們在電子音樂的洪流中，仍以精湛的吉他演奏技巧為本，卻也適度加入了Mellotron電子合成器製造出來的音效，為音樂增添更深遂迷幻的氣氛，旋律、長度的加強、樂風的多樣化運用，展現出他們超越自我的野心，也使他們登上超級神級樂團的殿堂。

Rain Song by Led Zeppelin

D'yer Mak'er - Led Zeppelin

No Quarter - Led Zeppelin

齊柏林飛船合唱團 / 身體塗鴉2015加值典藏盤(3CD)(Led Zeppelin / Physical Graffiti (3CD))

樂團真正的顛峰，來自1975年2月的雙專輯《Physical Graffiti》。這張專輯由他們自己成立的唱片公司Swan Song發行，發行後馬上在美國和英國排行榜上雙雙登上冠軍寶座，且在專輯發行之後，齊柏林飛船全部的六張專輯，都同時進入了告示牌專輯前200名。然而夏末時分，Robert Plant卻和他的妻子在希臘度假時發生了一起嚴重的車禍，使得他們的巡演被迫延後好幾個月直到年底，但卻絲毫不減樂迷對他們的熱情，在英國Earls Court的五場演出場場爆滿，被稱為世界上最偉大的搖滾樂團當之無愧。

Down by the Seaside-Led Zeppelin

Led Zeppelin - Ten Years Gone

1976年春天發行的專輯《Presence》雖然也是隨即登上英美兩地國排行榜的冠軍，但樂評卻認為了無新意、反應相當冷淡，並成為齊柏林飛船銷售在美國最慢的一張專輯；1976年發行的演唱會實況《The Song Remains The Same》同樣反應平平。1977年春天樂團前往美國巡迴演出，但進行兩個月後，羅勃．普蘭特的六歲幼子卻因病夭折，使得演出中斷，樂團停止了一切活動，普蘭特也與世隔絕了約一年半的時間；1978年中，他們才終於在眾多流言蜚語中，展開新專輯的製作，並在歐洲各地舉行了一些現場演出，又過了一年，1979年中，第八張錄音室專輯《In Through The Out Door》才終於問世，整體樂風更朝重金屬／重搖滾靠攏。超級樂團的英名不滅，這張專輯又不負眾望地在英美兩地奪冠；然而，就在世人以為齊柏林飛船終於走出陰霾、打算重振聲威時，鼓手約翰．伯漢卻因為飲酒過量，被自己的嘔吐物窒息，在自家床上過世。失去這位偉大鼓手的齊柏林飛船，在1980年12月宣布解散。

Led Zeppelin - Hot Dog

吉米．佩吉於1982年製作了一張齊柏林飛船未發表歌曲的精選《Coda》，羅勃．普蘭特則在同年發表了個人專輯《Pictures At Eleven》。約翰．保羅．瓊斯則轉向幕後，擔任製作人。接下來，佩吉與普蘭特曾數度重組，其中最特別的是在1994年合作推出了一張融合北非民族音樂概念的專輯《No Quarter》，其中將齊柏林飛船的多首名曲，以重新編曲的方式重新演繹，更具異國風情與神祕感。

Jimmy Page & Robert Plant - The Battle of Evermore - No Quarter

齊柏林飛船 / 2007倫敦演唱會實錄 (2CD+藍光BD)(Led Zeppelin / Celebration Day (2CD+Blu-ray))

2007齊柏林飛船倫敦演唱會實錄DVD

2007年12月10日，吉米．佩吉、羅伯特．普蘭特，約翰．保羅．瓊斯以及約翰．伯漢之子傑森．伯漢曾經短暫重組，在倫敦的O2 體育場演出了齊柏林飛船的歌曲，後來吉米．佩吉也陸續出現在北京奧運閉幕式等場合，2012年發行的演唱會《Celebration Day》則又登上告示牌前十名，證明齊柏林的魅力仍不滅。的確，像這樣個個皆高手的樂團著實少見：普蘭特位於滾石雜誌評比的100名最偉大歌手的第15名，佩吉則是滾石雜誌評比的100名最偉大的吉他手第九名，伯漢則是滾石雜誌評比的100名最偉大的鼓手第二名，又有哪個樂團能有這種成績呢？更令人讚嘆的是整體的默契與完美無瑕、才氣洋溢的編曲與現場演奏，至今仍無其他樂團可以超越。

齊柏林飛船的作品雖然都具有鮮明的個性標籤、爆烈性的震撼噪音，但實際上運用的風格繁雜常令人讚嘆，藍調、鄉村、搖滾、靈魂、叛客、英國與居爾特傳統民謠、中東音樂、印度音樂、拉丁音樂等等民俗音樂，也都被他們玩弄於鼓掌間；而他們將神話、神秘主義及其他許多哲學風格融入作品的作法，也和他們不愛接受採訪、專注於音樂演奏、寧可在現場與觀眾互動而不願上廣播或電視等等的個性互相呼應著，不僅確立專輯的概念導向，也讓齊柏林的神話永遠流傳，並且樹立了重金屬、重搖滾等音樂類型堅持不媚俗、充滿批判精神的本質。很難想像如果沒有齊柏林，今天的搖滾樂，又會是什麼樣的面貌？