拍照是一件單純且愉悅的事。

不為複雜的思緒所迷惑，真心地為眼前所見的風景感動，情不自禁地按下快門，一切只為了記錄，記錄當下的真實，同時也是紀念，紀念當下活過的美好。對所有熱切地拿起相機的人來說，這或許就是他們拍照的初衷。

看著植田正治的照片，我感受到這份初衷。

不為了世俗的美麗而拍，不為了攝影師的頭銜而拍，既沒有宏大的野心，也沒有刻意呈現的觀點，他的照片，就是他的所見所聞：平凡的人物、恬淡的城鎮風景，和，平凡的人物在恬淡的城鎮風景中生活的樣貌，沒有過多的言外之意，一切是那麼自然，一切是那麼簡單。

拍照對他來說，就是這樣一件單純且愉悅的事。

所以他從不自詡為專業攝影師，即便他的名氣遠播，作品廣泛受到世界認可，他仍然秉持「業餘精神」按著快門，不以賺錢為目的，不跟隨潮流而拍，他始終拍自己想拍的東西，這就是植田正治所謂的「業餘精神」。因為業餘，所以不拘泥既定的標準與形式，因為業餘，他的鏡頭，比起同時代的攝影師，總有著更多的幽默與趣味。

特別是在人物攝影的題材中，植田正治充分地展現出他這方面的天分。無論是孩子、少女、年老的長者或是親近的家人，他總能輕易地捕捉下他們生動的神情，同時又極巧妙地透過構圖安排，賦予寫實照全然不同情調。像是知名的〈沙丘系列〉照，他將被攝者安置在空曠的沙丘中，以遠景或中景的焦聚，將他們全身捕捉入鏡，天地一色的布幕，將人物襯得渺小，也襯得鮮明，身著日服的大人、小孩，姿勢各異的站在鏡頭前，乍看和諧的畫面，因人物唐突的動作而顯得怪趣。植田的照片，一面流露著現實的溫度，一面又展現出超現實的荒誕，放於當下的攝影脈絡來看，一點都不過時，甚至覺得相當新鮮，難以想像的是，它們全部拍攝於半個世紀前，1950年的日本昭和時代。

植田正治，生於1913年，中學時開始拍照，在攝影生涯中，始終以家鄉鳥取為據點，拍攝著當地的人事景物，50年代以「人物攝影」嶄露頭角，爾後，植田的攝影作品逐獲世界肯定，直至2000年辭世，畢生以「攝影業餘者」身份自居。《植田正治小傳記》是他的第一本中文著作，收錄1974年到1985年間，於《每日攝影》雜誌上發表的隨筆談，和上百件的攝影作品，透過文字與照片，一面回顧人生軌跡，一面重新檢視自身的攝影觀。

年屆70歲高齡的植田談及攝影時這麼說：「無論到了幾歲，都需要具備新鮮的感覺和可以拍出『當下』的『青澀』。」這是他賦予攝影的意義，也是他致力追求的心境。而這句話，不但印證植田始終如一的攝影風格，也成為半百世紀後，他為自己作品所下的最佳定義。

不為複雜的思緒所迷惑，真心地為眼前所見的風景感動，按下快門，忠實地捕捉『當下』的『青澀』，這或許就是植田拍照的初衷吧。

「拍照，是一件單純且愉悅的事。」植田正治透過他的作品，向我們傳遞著攝影的美好質地。