在安西教練面前，三井壽流淚說著：「教練，我好想打籃球……」
－－《灌籃高手》

相信這一幕是所有漫迷心中難以忘懷的名場面，讚嘆於井上雄彥老師的厲害，讓這一個場景、這一句台詞長留讀者心中。這樣一部漫畫的成功，就在於其精采的劇情架構與人物設定，這得依靠漫畫家的編劇功力。

如何將一個故事具體畫成漫畫，可是門大學問。漫畫家不只是能畫出漂亮的漫畫人物，更要具備了編劇的能力，能將心中的故事，透過每一頁畫格的規劃，依序放入內容，再利用網點或塗黑來增加畫面效果。就像導演拍片一樣，每個鏡頭，每個畫面，每個細節，都是有意去安排，最後流暢且有節奏地呈現出來。

這本《漫畫編劇特訓班》，對有志成為漫畫家的讀者來說，會是一本非常實用的參考書，不過主要著在劇情設定與角色安排，而非單純的作畫技巧。一般漫畫投稿，都是以16頁或32頁的短篇為主，如何在這麼少的篇幅內將故事說清楚，還要有劇情張力，讓讀者感覺有趣想繼續讀下去，相當考驗作家的編劇功力。一開始書裡就直接點明，構成漫畫的要素：漫畫＝故事＋作畫。故事，包含了設定、劇情主線、角色、插曲，而作畫則著重在構築畫面、表現手法、描繪、修正。怎麼將這些元素妥善的結合，創作前必須有完整的企劃構思。

萬事起頭難，故事發想從「設定」開始，一般需要有5W1H要素，即When（何時）、Where（何地）、Who（誰）、Why（為什麼）、What（做什麼）、How（以什麼方式）。說起來簡單，但得透過不斷的發想與腦力激盪，才能找出一個嶄新且有趣的點。這樣的訓練有點像我們在學校常玩的團康活動，每個人寫下各自的5W1H小紙條，分別丟入箱子裡，再由主持人任意抽出，唸成句子，隨機排列出來的句子總是能達到意想不到的趣味效果，而且天馬行空，像是「昨天下午超人在台北101煮章魚燒」之類的。當然，光設定是不夠的，還要有情節角色等安排，書裡的實踐篇，讓你試著去創作2頁漫畫，並提供一個完整的範例，可以很清楚知道應該注意以及必須修正的地方。

除此之外，也提供了提升故事密度的小技巧，例如利用背景故事，一般利用回想、回憶片段（閃回）、夢等三種技法，以增強角色的戲劇性；就像《灌籃高手》裡，讀者會認同三井壽，就是穿插了三井過去的故事，讓人知道他重返籃球場當下的內心感受，是多麼令人激動。還有在漫畫開頭，如何一下子就吸引人目光，則可藉由畫面而非文字來帶領讀者進入，例如在開場時展現最棒的畫面，會讓人有期待感。在角色部分，則要達到「不需（不能）依靠台詞，設法純粹只憑外表就表現出對方的個性、身分」。

同時，書裡舉出三類容易失敗的故事企劃：（1）曾經看過的故事、（2）複雜、（3）缺乏深度。例如「主角是人魔的混血兒，左右眼瞳孔顏色不同」有點老套；或是人物間關係複雜，拉了十幾條線都畫不完……等等。在創作時應盡量避免，或是再進一步去增加故事內容的深度。

書裡說得非常詳細，讀完肯定讓人收穫豐富，即使不畫漫畫，只要有看過漫畫，也會覺得十分有趣，可以去對照自己喜歡的漫畫作品是不是都符合這些條件，甚至可以試著去編寫一個漫畫大綱，想像能否贏得讀者青睞，都是非常好玩的嘗試。