不是每一位旅人都愛拍照，但幾乎每一位攝影師，都迷戀著旅行。

日本街拍大師森山大道，就曾自詡為「在路上」的攝影師，年輕時深受美國作家Jack Kerouac的小說《在路上》（On the Road）的影響，森山喜歡到處結伴，開著破爛的TOYOTA汽車，行駛於日本國道，穿越許多城鎮，與無數的人群和風景相遇，森山就像貪婪的野犬一般，瘋狂地按著快門，他不是為了將眼前所見的影像佔為己有，而是為了讓這些不斷流逝的殘影在心中重疊成另一片風景，期待往後人生的某一次旅途，能與它們意外相遇。然後，再一次，用陌生的視野，捕捉下全新的畫面。這是森山大道的攝影論。

美國彩色攝影之父William Eggleston，在接受採訪時被問及是如何決定攝影主題的？他的回答似乎告訴我們，攝影是門不可預期的藝術，而這門藝術往往發生在旅途中，他說：「我不知道我會拍下什麼，在沒有看到景象之前……我會帶著裝滿底片的相機出門，但卻可能空手而回。我就是四處走，即使最無趣、醜陋或是無聊的場所，對我來說都可能有奇特的瞬間。」

德國導演溫德斯曾拍下他在工作旅途中所見的景象，將之集結成一本攝影日記《一次》，他如此形容這本作品集的完成過程：「拍攝它們如同夜航的飛行，飛了整個晚上，還不知道清晨在哪裡降落。」對這位擅長用影像說故事的導演來說，旅行中的偶然性是一切創作的起點，因未知而引發的驚奇，是他拿起鏡頭拍攝的動力。

幾乎每一位攝影師都迷戀著旅行，他們指出旅行這件事如何啟發拍攝的靈感，不過，他們卻很少能清楚說出，他們是如何在旅途中拍下這些美麗的照片。

《攝影師之眼》作者麥可?佛里曼，則在這方面，貢獻出他專業的攝影經驗，為熱愛旅遊也熱愛攝影的讀者，撰寫出一本旅遊攝影指南——《攝影師外拍手冊》，提供外拍所需準備的一切資訊和裝備，以及一系列結合技術的主題式攝影教學，明確地引導讀者踏上旅遊攝影之路。

原以為這類專為技術型攝影達人而寫的工具書，必定充滿許多專業術語，閱讀起來或許有些吃力，加上對於只擁有一台數位相機的讀者來說，所謂的「旅遊攝影」大抵就是走馬看花，隨性拍拍，應該不太需要再花力氣去讀一本教你如何外拍的指導手冊，然而，實際翻閱這本書之後，以上兩點刻板成見立即改觀。

首先，這本書清楚劃分六大篇章，讓任何人翻開此書都能立刻上手。包括出門前的「準備工作」，「上路之後」如何應變突發狀況、「認識光線」的特性，找到最佳的拍照時間、保握在旅行中才可能遇到的「各類題材」，用特殊的構圖視角，替「各類主題」增添新意，以及一些各國電壓、網路、法律限制等「參考資料」。

其次，每一大章節又詳細分為數個小子題，每一個子題只花兩頁篇幅做精簡的說明，作者麥可?佛里曼以淺顯的文字講述重要的概念，在解說技術性的主題時，更會適切地選擇幾張作品做範例，透過照片和圖說的呈現，就算不具有專業攝影知識，也能清楚掌握箇中要訣。此外，在各章節的主題規劃上，作者全面性地考慮「旅遊」的各種地點和情境，包括針對不同緯度區的氣候，提出保護相機的因應方式、每一天不同時間點的光線適合拍攝什麼主題（例如，黃昏光最適合拍攝夜景，這點可真讓人意想不到）、在街頭、鄉村、菜市場、博物館要拍攝什麼對象、如何取景…等諸多可能會在旅行中遇到的場景和問題狀況，在這本書中，幾乎可以一一找到對應的解決方式。

不過，與其說這是一本以旅遊攝影為主題書寫而成的工具書，倒不如說，麥可．佛里曼透過旅遊這門生活藝術，向讀者傳授他寶貴的工作經驗和攝影心法，書中的每一張照片都提供一種特殊的拍攝視野，而每一種拍攝視野，都蘊藏著一種觀看方式，透過他獨特的觀看技術，我們得以鍛鍊不一樣的觀看眼光，而這正是麥可?佛里曼的著作不同於其他攝影工具書，最大的特色之處。

每一位攝影師都迷戀著旅行，我相信，看過這本《攝影師外拍手冊》的旅人們，也會開始愛上攝影。