對林懷民最初的印象，是來自於高中時聽到的廣播節目，他在節目上和主持人談親近表演藝術的方法，他說：

《藝術是稍息，不是立正》看舞應該放鬆心情，不要急著去拆解每個動作的涵義，不要拼命，「偶爾打個盹也不以為意」。

之後有幾次在書店裡看到林老師，總是一派緩慢悠閒，不疾不徐的樣子，就像當年「聽到」地一般溫文儒雅。進到劇院看舞，看到的則是一群賣力的舞者，和一個謙虛有禮的編舞家。這大概就是我之前對林懷民和雲門舞集的印象。

直到看了這本《跟雲門去流浪》。

這本書，是林懷民在《蟬》之後，再度親自執筆的作品。記的是，今年（2007）五六月間，雲門從澳洲開始，再到德國、俄羅斯、葡萄牙、英國、西班牙的巡迴演出。每天一篇的日記，林懷民寫的並不是舞台上光鮮亮麗的演出，而是台下不為人知的表演故事。或人或事，當然最多的，還是雲門舞台的故事－－尤其是平日少被看見（察覺）的技術部門。

你對雲門的印象是什麼，是《流浪者之歌》裡不斷灑下的金黃稻米？還是《狂草》裡用身體寫書法的舞者？或是《水月》裡在水裡跳著的舞蹈？

這次林懷民不談編舞的想法，還是意象的呈現，而是真實記載了這趟巡迴發生的事：在俄羅斯，因為發現中國進口的米有污染，所以政府下令禁止稻米入口。原本打算更換舞碼，但邀請的戲劇節說觀眾就是要來觀賞《流浪者之歌》。於是找米，再「後製」米，技術指導還為此跑了趟俄羅斯。在德國，《狂草》輸送墨水的管子在開演前爆了，工作人員緊急搶修，演出延遲十分鐘。在葡萄牙，歐加?卡德佛這個林懷民理想的劇院裡，卻發現劇院和想像中的不一樣，從燈光、音響到舞台，都得調整。

除此之外，舞者長期在外巡演的甘苦，雲門厲害謹慎的後勤人員，在《跟雲門去流浪》一書裡都有提到。讀完這本書，覺得好像更親近了劇場，也對劇場裡的所有工作人員有了更多的敬意。但我的收獲不只是這樣，在書裡，我還看到了一個有理想有憤怒的林懷民－－有幾篇日記，在談台灣表演場所的經營難處，或批判文化政策。《跟雲門去流浪》除了讓我看到舞台下的故事，也看到了林懷民這個人。

對於這樣一個誠懇的舞團經營者及編舞家，我想最好的鼓勵，就是走進劇場裡，放開心胸，去欣賞他的舞作。欣賞他發展出來這套「蹲下去」的舞蹈風貌，欣賞技術人員和舞者協力創造的表演，再給他們最熱情的掌聲，拍手拍手拍手！走吧，2007雲門舞集秋季公演才要開始，讓我們一起去看舞吧！