王禎和（1940-1990）的作品很少被當作同志文學看待，可能因為他都將同性戀寫成作品的配角而不是主角。然而，這些配角喧賓奪主，例如，王禎和代表作《美人圖》 、《玫瑰玫瑰我愛你》描繪男同性戀性幻想，都是嗆辣詼諧的例子。同志文學領域應該把這些配角當作資產納入，而不該僅僅因為不是主角就加以排除。
《文季》雜誌書影（提供/紀大偉）
《望你早歸》長期被人遺忘，近期卻又被記得，是因為它曾經被查禁，解禁之後重新搬上舞台。遭禁是因為「望你早歸」這個劇名被讀做政治諷刺（讓執政當局聯想到政權的歸）， 也因為全劇以「閩南語」發音（牴觸執政當局打壓「方言」的政策），但不確定是否也因為劇中含有同性戀娼妓──按照官方的長期習慣，一看到同性戀和娼妓，要不是馬上打壓，就是故意視而不見。
《望你早歸》長期沒有被關心同志的讀者討論，原因之一是遭禁，之二是同性戀是劇中配角而非主角，之三是劇本在文學史中一直是被邊緣化、被忽視的文類。重新珍視《望你早歸》也就有了修補文學史（不限於同志文學史）的多種意義。妙的是，一旦把《望你早歸》放在1970年代呈現男同性戀的多種台灣文本之間，就可以看出來它是異數。我曾經在〈誰有美國時間〉這篇文章指出，1970年代描繪同性戀的台灣文學作品幾乎都曝露出對於美國（含實際的美國本土，以及繞著美國打轉的各種幻想）的執迷（執迷含愛，恨，以及愛恨交織等等）。然而王禎和（台大外文系出身，對西洋文學嫻熟，在《美人圖》、《玫瑰玫瑰我愛你》強力抨擊美國）偏偏沒有在《望你早歸》留下任何跟美國有關的線索。其他同時期作品掛念「中美關係」（這裡的「中」，是台灣）、跨國移民；《望你早歸》在乎「城鄉差距」、島內移民：劇中腳色（除了警察）都是只能說「閩南語」（王禎和用詞）的社會邊緣人，只能在台北橋下的圓環等工作，很難在「國語」稱霸的台北存活。
「撿破爛」維生的阿立哥收養少年「啞巴」阿貴為子（用後見之明來看，這齣戲也凸顯身心障礙和多元成家的課題），但阿貴走失。阿立只好報警，卻跟警察發生三種衝突：阿立只懂閩南語，但是（明明能懂閩南語的）警察堅持要用國語；警察認定阿貴是啞巴，但是阿立堅持阿貴很正常（拒絕啞巴這個稱號帶來的汙名）；阿立跟阿貴沒有血緣關係，但警察不懂阿立怎麼可能疼愛不是自己親生的孩子。（這三點對於2015年的台灣人來說也好眼熟。）
「望你早歸」這個劇名是指阿立哥希望阿貴早日回家。問題是，窮人何以為家？家是什麼？阿立哥認為，家這個場所就是要讓孩子接受良好教育，迴避學壞的亂源；如果孩子跟鄰居學壞，就不惜搬家。早在阿貴走失之前，
少年金釵男孟母
雖然說阿立尋子是這齣戲的主線，但副線才搶戲。阿立將貧窮解讀為溫馨倫理劇和悲劇，但壞鄰居吉雄和黑狗卻解讀為喜劇和鬧劇；前者兩種劇的基調是追求成家（這個家似乎必須跟性隔絕）的溫情，後者兩種劇的態度則是成家不得遂改而追求色情（同樣，彷彿色情跟家相剋）的自暴自棄。但是這兩名男子的自暴自棄妖豔表現可能是台灣文學中「敢曝╱發妖」（camp）的前鋒之一。黑狗在街頭賣春宮的台詞是：「精彩精彩╳伊娘絕頂精彩……你來我往好一場妖精打架」；
《梅蘭梅蘭我愛你》封面
吉雄每一次「嗲聲嗲氣地唱」（如劇本要求）〈梅蘭梅蘭我愛你〉，就形同對當時台北社會進行猛烈諷刺攻擊。就經濟的階級而言，吉雄等人活在1970年代初期的貧窮線下，但是〈梅蘭梅蘭我愛你〉卻在歌頌飯飽之餘的情慾；就語言的階級而言，吉雄等人是被打壓的閩南語使用者，處於國語的霸權陰影下，卻偏偏唱這首國語歌曲來拉（男同性戀的）客。或許這齣劇就是在暗示：〈梅蘭梅蘭我愛你〉這樣的國語愛情歌曲就是一方面忽視社會的貧窮常態，一方面公然賣淫。
晚安巴比倫
美國加州大學洛杉磯分校比較文學博士。作品曾獲聯合報文學獎中篇小說首獎與極短篇首獎等。著有短篇小說集《感官世界》、中短篇小說集《膜》，以及評論集《晚安巴比倫》，編有文集《酷兒啟示錄》《酷兒狂歡節》，並譯有小說《蜘蛛女之吻》《分成兩半的子爵》《樹上的男爵》《不存在的騎士》《蛛巢小徑》《在荒島上遇見狄更斯》等多種。現為國立政治大學台灣文學研究所專任助理教授。
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