【說到雲門，我會想到…】音樂╳焦元溥：家喻戶曉的藝術英雄-不讀不知道！-OKAPI閱讀生活誌

【說到雲門，我會想到…】音樂╳焦元溥：家喻戶曉的藝術英雄

作者:焦元溥 / 2013-08-30 瀏覽次數(8171)

打開雲門：解密雲門的技藝、美學與堅持

1973 年，林懷民創立雲門舞集，2013年，雲門舞集40週年。雲門 40，在舞台上創造出無數令人屏息的魔幻時刻，它集結了編舞者的靈思創想，舞者身心意志的鍛鍊，舞台、燈光、服裝、佈景、多媒體等跨領域專業工作者的心血。台灣第一本「雲門創意解密」之書！首次打開雲門，直擊工作現場，帶你一窺雲門的身體技藝、劇場美學、創意管理、時代精神。

延伸此「跨界」概念，我們邀請了幾位在各領域努力不輟的專業工作者，請他們談談，說到雲門，會聯想到哪一件建築作品、哪一位作曲家、哪一齣舞台劇作、哪一幅畫作、哪一部電影？現在就一起跨界，打開雲門。

〔跨界｜O2〕音樂╳焦元溥
說到雲門，會想到哪一位作曲家？

焦元溥/ 不務正業但也不誤正業的國際關係碩士，現為倫敦國王學院音樂學博士。著有《遊藝黑白》《聽見蕭邦》《樂來樂想》等八本專書。你可在聯晚「樂聞樂思」、《典藏投資》、《南方周末報》、《Sense》雜誌讀到他的文章，以及在台中古典音樂台FM97.7和Taipei Bravo FM91.3都會生活台「焦點音樂」、「遊藝黑白」、「NSO Live雲端音樂廳」聽到他的聲音。

家喻戶曉的藝術英雄
文／焦元溥

可能的答案不少，但史特拉汶斯基（Igor Stravinsky，1882-1971），絕對是上好人選。

Igor Stravinsky / Original Album Classics 5CD

這是二十世紀最迷人、最重要、最獨特、也影響力最大的作曲家之一。無論你喜不喜愛，我們都無法否認他的重要。從成熟作品（1908年）到最後作品（1968年），史特拉汶斯基的創作生涯長達60年，經歷俄羅斯、新古典和序列主義三階段，到晚年還嘗試新語言與新技法，堪稱史上最神奇的音樂變色龍。

如此的創作人生，若我們可以歸納出什麼特色，或說史特拉汶斯基最鮮明的個人特質，我想那可能是：

一、自學無限、學承多元
史特拉汶斯基並沒有正式在音樂院學習。家裡雖有音樂環境，父母卻要他讀法律。雖然身在聖彼得堡，他其實是作曲名家林姆斯基．高沙可夫（Nikolai Rimsky-Korsakov）的私人學生（想入學時也年紀太大）。如此背景，或許也是史特拉汶斯基學承多元，不受包袱限制的原因，而他一生似乎都有過人的自學能力。雖然23歲才成為職業作曲家，但進入成熟期後的史特拉汶斯基，出手就是驚人傑作，讓世界為之喝采。

二、多方涉獵、影響深遠
和自修自學一體兩面的，則是史特拉汶斯基的廣泛創作和跨領域合作。他總能認真思考作品的結構形式與表現手法，就創作核心問題深刻鑽研。如此個性，使史特拉汶斯基成為傑出的「跨界」大師，不只與音樂界往來切磋，更和當代最傑出的藝術家合作。這既大幅增進他的藝術修為與創作想像，更共同影響甚至創造時代。想深入了解史特拉汶斯基的作品，我們也永遠需要多方涉獵，方能領會其藝術全貌。

三、原創語言、永遠現代
史特拉汶斯基在1934年歸化為法國公民，1945年又成為美國公民，但他真正的身分，則是不折不扣的世界公民。作為作曲家，他當然有自己的藝術性格。無論作品是何風格，都能讓人辨認出他的音樂語言。但本質上，史特拉汶斯基是「普世性」作曲家，超越國族也超越時代。他的作品永遠現代，永遠眼看未來。

蟬(新版)

以此來看雲門，實在可以找到非常多共通處。紮根台灣，卻屬於世界，雲門的求新求變一向為人所津津樂道。40年來和各種藝術交流激盪、合作互動，雲門不只留下諸多經典，更建立起原創獨特的舞蹈語言。甚至林懷民老師的學習過程和個人特質，也和史特拉汶斯基頗為相似：22歲出版中短篇小說集《蟬》，26歲創立雲門（史特拉汶斯基28歲寫下《火鳥》），細節錙銖必較，要求一絲不苟（就是控制魔人的意思）。兩人都是家喻戶曉的藝術英雄，感性理性兼具又時時帶來驚奇。甚至，林老師也當過法律系的逃兵，幾經轉折才投入舞蹈懷抱。

史特拉汶斯基寫了60年，最後15年更發展出截然不同的音樂風格。才過40歲生日的雲門還有無窮潛力，就讓我們期待雲門接下來20年的發展，看看能給世人帶來多少驚奇。