侯孝賢經典電影精裝 DVD
《南國再見，南國》問世超過二十年了，至今最受人津津樂道的一場戲，仍是那個一鏡到底將近三分鐘的長鏡頭：林強騎著速克達摩托車載著伊能靜，車尾緊跟著駕著重型打檔車的高捷。三人就像在山林間翱翔的鳥兒，一路盤旋、爬升，沿途的檳榔樹，以及男人身上迎風擺蕩的花襯衫，都將他們置放在一個全然符合南國想像的場域裡──陽剛、瀟灑、黏答答的皮膚觸感。
林強在片中的角色叫扁頭，伊能靜則叫小麻花，兩人飾演一對「我倆沒有明天」的亡命情侶，猶如90年代島國上的Sid & Nancy；高捷在片中的外號是小高，名義上是扁頭的大哥，但這趟公路漫遊的途中，他多數的時間都騎在扁頭後面，反而像他的跟班。
那是一條阿里山上的產業道路，扁頭從台北南下，即將重返嘉義的祖厝，去討一筆多年前的祖產。這場戲落在整部電影的中段，替《南國再見，南國》重新調整了一次呼吸，可視為下半部的開場；音樂選用了雷光夏的〈小鎮的海〉，緊張迷魅的曲式，隱隱告示著景框內的三人終將蒼涼的命運。
電影上映的1996年，林強三十出頭歲，他輝煌卻短暫的搖滾歌手生涯已經結束了，一頭栽進侯孝賢的電影世界，完全演活了那個血氣方剛的小太保，無論夾菸的手勢、說話的神韻與調調，以及身上那套夏威夷衫加喇叭褲，無非就是一個在海產攤碰到時千萬別多看他一眼的狠角色。
春風少年兄
林強 / 向前走 (黑膠唱片LP)
大銀幕裡，林強彷彿著魔了，他狠下了心，要和《向前走》與《春風少年兄》的那個青春偶像一刀兩斷。
侯孝賢替《南國再見，南國》的主角都配上一首專屬的「主題歌」，小麻花是〈夜上海〉（暗指小高想去上海做生意，而侯孝賢的下一部電影，也是以上海為背景的《海上花》），屬於小高的歌是雷光夏的〈老夏天〉（以柔美的曲調，反襯小高一身的刺青），至於扁頭的出場音樂，則是戲外的他自行創作的〈自我毀滅〉。
〈自我毀滅〉延續了林強前一張專輯《娛樂世界》從西洋另類音樂模擬而來的工業電子曲風，與雷光夏的那首〈小鎮的海〉互有呼應。〈自我毀滅〉的MV帶到了幾樣林強試圖毀滅的圖騰，譬如教堂的十字架與國民黨的黨徽，但他最終極的毀滅目標恐怕仍是自己──MV裡，林強身上綁著一捆即將引爆的炸藥。
魔岩發行的《南國再見，南國》原聲帶
魔岩發行的原聲帶上，有這麼一行聳動的文案：「闖蕩世紀末自我毀滅的超現實異境。」
確實，世紀末的台灣不折不扣是一處超現實異境，那裡黑槍氾濫、官商勾結，政治也開始庸俗化（鏡頭不經意掃到蕭萬長參選嘉義立委的拜票看板）。侯孝賢透過《南國再見，南國》，捕捉到了舊時代與新時代之間過渡的現況，一種帶有霓虹燈質感的特殊台灣經驗──過分樂觀又極度壓抑，既講求個人實力也講究群體交際手腕。
那種浮動的社會狀態，放在士農工商皆可成立，黑道不過是侯孝賢與編劇朱天文賦予劇中人的一種職業選項罷了，要不是他們對於那種職業特感興趣，便是那種職業在電影的環境中可以表現得更有味道，添加一些所謂的戲劇張力。
事實上，《南國再見，南國》裡的黑道混得是挺窩囊的，他們對警察低聲下氣，綁人時很衰小的遇上停電，玩天九牌和打撞球的時候想的只是如何賺更多的錢，而不是等等要去砍誰。誰知道呢，或許這才是真實的黑幫生活側寫也說不定？
劇中並沒有《牯嶺街少年殺人事件》的械鬥火拚，更沒有《教父》的幫派清洗，他們之間的男性尊嚴攻防戰，只是一場發生在KTV包廂內的和解酒會，負責調停的地方議員拍胸脯保證：「這事，我來搓一搓就好。」而稍早KTV電視機上點播的歌曲正是〈男性的復仇〉，你看，這是一場多麼講禮數，又多麼文明的復仇啊！
議員的那席話也再度強調了小高先前說過的：「只要有關係，什麼東西都好弄。」侯孝賢對江湖人物檯面上的武勇並不感興趣，他要我們看見的是檯面下的交易，聽見那些飯局間的請託，幾場「交代劇情」的戲，選擇的時機都是劇中人吃一頓家常飯的時候，把碗裡的飯扒一扒，該向誰打探的、折衝的，都一併完成了。
侯孝賢更藉由影部與聲部的安排，讓我們共同感受到角色正在經歷的感官活動，我們聽見扁頭正用耳機聽著濁水溪公社的〈借問 2〉，看見他那副紅色墨鏡向外延伸出去的世界，是一片紅通通的，一如片中反覆出現的可口可樂瓶罐與萬寶路菸盒。
至於小高的主觀鏡頭，則套上綠色的濾鏡。綠，是緩慢的顏色，也是懷舊的，譬如郵差的制服，也譬如大同電風扇。重情講義的小高，終究是屬於舊時代的人物，最後車子衝入水田，扁頭喚了他幾聲，他沒應答，那種無聲，顯現了他的時不我與。
扁頭與小高的主觀鏡頭，分別套上紅、綠色濾鏡
然而，舊時代的人物在新的時代更有其存在的必要，幾年後，他從小高升格成《千禧曼波》裡的捷哥了，侯孝賢並沒有忘了他，畢竟世紀末與千禧年，都只是時間造成的幻覺，南國與北國其實是同一座島。
陳德政
寫字的人，聽些音樂，看些電影，讀點書，走過幾個地方。有個部落格叫「音速青春」，有本書叫《給所有明日的聚會》，最新作品為《在遠方相遇》。
回文章列表