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入選書籍:《誰怕艾未未》│八旗│黃子欽設計
☑封面 □內頁 ☑裝訂 ☑材質 □印刷 □加工
好設計的理由:乍看低調、實則高調的黑色幽默, 封面一邊呈現公開透明、無死角的本尊封印, 用「符咒」揭露書名並象徵著「限制自由的標籤」; 另一邊則以無限分身出現, 呈現V怪客概念。
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【編者徐明瀚說】
在艾未未被捕入獄的那一陣子,我看到香港辦了一場大規模聲援艾未未的戶外活動,各式各樣歪搞艾未未圖像的藝術與行為紛紛出爐,宣告我們都是艾未未,創意力十足。
我期待有一天,人們走上街頭,例如占領哪個地方的時候,除了有V怪客的面具之外,還有艾未未(AWW Artivist)的大頭可以拿來玩。我拿了這些題材跟對藝術人文書總有見地的設計師黃子欽溝通,才發現他早就曾在跟友人丁名慶共同發行的小刊物《非週刊:漫話大王》中,將艾未未的頭像加工為小甜甜,當場子欽給我們提的想法,以及他做出來的這整本書,既是延續了歪搞叛逆的精神,也真正巧妙地打著了艾未未在當今的複雜情況。
【設計師黃子欽說】
這本書的設計關鍵字是種奇怪的組合,如下:
V怪客╳變腦╳道家符咒╳Andy Warhol╳線裝古冊╳嘻哈文化╳毛主席╳鬍鬚張
●「人人都是V怪客」的「面具」概念。——來自電影
● 變腦海報的人山人海,無限複製、無厘頭暴量的概念。——來自電影
● 把道家的「鬼畫符」,役鬼驅鬼概念用上。——來自東方符號
● 普普大師Andy Warhol的資本複製概念,但將之庶民化、工匠化。——來自普普藝術
● 書籍裝幀上用線裝的裝訂方式,裸露書背,呈現紙本結構的獨特美感。——來自東方古籍美學
● 左翻的《影行者的到來》,封面採「人人都是艾未未」的概念,大量複製拼湊艾未未頭像的人群,拼貼素材偏用素人圖像,從生活底層由下往上堆砌,有黑人嘻哈文化的味道。——來自西方街頭藝術
一個很重要的點是「公共性」,就是一種被公開、注視,沒有死角的、透明的。一邊是本尊的封印,另一頭則是無限的分身出現,也就是V怪客的概念。
符咒是用來跟看不見的世界對話的「紙道具」,關於看不見的存在、看不見的怪物、看不見的體制、看不見的意識形態……透過這張扁平的紙張得到對話。把符咒轉換成一種限制「自由」的標籤,行為化那個影像中的人物,用虛擬的概念來捕捉虛擬載體中的人物,這也是一種嘗試!
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