裝幀設計/（攝影/無相生）
〔編輯奧非斯說〕
卡夫卡的42個魔幻時刻：與42位華文創作者的跨時空對話
所以我們希望它是適於收藏的，適合拿在手上，感覺紙的紋路與墨的氣息，翻開書頁就能讀到卡夫卡柔中帶剛的筆觸，與作者文字交流的情意。最後的開本決定，便為現在這比一般25開要小，比32開稍寬扁的特殊開本，為了視覺比例上的舒服美觀，硬是在長度上減了兩公分（十分浪費紙）。內頁為了呈現塗鴉素描的感覺，選擇稍微鬆厚的紙，甚至被印務提醒這是適合彩印的紙，是否真要用在黑白印刷上？雖然從成本考量選這款紙不是明智之舉，但看了幾款紙，還是覺得它的厚度、質感、色澤最適合這本書。
封面主視覺，一開始很想當然爾的考慮卡夫卡著名的「火柴人」系列，不過設計師聶永真最後從42幅卡夫卡畫作中挑選了「兩個等待的人」，以及卡夫卡的信件手稿。這幅畫雖然不如「火柴人」系列有名，卻是卡夫卡典型的表現主義風格。第一次提案的版本，幾乎就是定稿（雖然中間在兩款提案之間猶豫掙扎許久，原因是兩款都太好看），優雅的淡粉色壓底，與卡夫卡所繪的「兩個等待的人」（面色嚴肅詭譎）與鋼筆手稿搭配，一眼望去便感覺恰如其分地呈現出「魔幻時刻」般的空間感。
知道書腰的燙金符號是卡夫卡姓名縮寫後，非常驚喜，不得不佩服永真別出心裁的巧思；對每一個細節的注重，宣示了這是一本連書腰都值得收藏的書。
（攝影/無相生）
〔設計師聶永真說〕
首先是編輯與我對尺寸的一致敏感，我們在差距0.3公分的範圍內討論關於一份紙本的迷人寬高與厚度該是什麼樣子，這是這本書設計的所有開始。
我事前不知道我選擇用在封面的這張畫作叫做「兩個等待的人」，雖然他們的確一大一小坐在椅子上（在幹嘛呢），這幅畫的線條非常好看，人物表情詭異哀傷與靜止，我覺得美美；這幅畫的灰度讓它的長矩形放在封面上像一個出入口，關於出入口，我沒有要刻意連結什麼，我不是那個意思，它不是設計意欲要造成的一個想法，它就是要放在那裡，不被任何說法利用。
書衣選用米黃色澤的永豐松韻紙，讓紙色成為整本書的主調，無塗布的紙面讓油墨不帶有化學感的反光，圖像精緻的基礎下，讓手感返回純與拙（攝影/無相生）
卡夫卡的每一份鋼筆手稿好看讓我發瘋，線條「難過」地讓我想尖叫，我有點想哭。在書腰橫切線上方，我排列了這個丘般的線條，線條內包著卡夫卡的寫字，跟畫作疊放，差不多就是在那個位置了，不太需要理由，我沒辦法為你解釋，當然如果可以，這份對話算我的，內容大致是：「嗯嗯，你的憂鬱我的排列。」
內封使用深咖啡色永豐綺美紙做精裝裱，上以白墨局部裁印卡夫卡鋼筆手稿。該紙特性硬挺、染色飽和，讓包邊不致久翻破損（雖然我覺得總有一天的終於破損的那瞬間很好看）（攝影/無相生）
膚色的底，永豐松韻紙，我要它摸起來粗鬆點。
最後是「KF」燙金符號，我希望這可以成就一下我們、讀者、書中創作者與卡夫卡的連結，一個象徵符號，戴著這枚提供秘密通行的Certification，卡夫卡與我們的交互文本，不假外界與外借。
裝載文案訊息的書腰，一份被很多讀者當成首要丟棄物的東西，我們希望藉「KF」的精緻燙金符號，能夠讓它與封面一起被收藏久留（攝影/無相生）
回文章列表