【主題繪本控】這不是叫AI畫的：從繪本認識印花工藝大師威廉・莫里斯的「草莓小偷」-充電5分鐘-#每天閱讀幾分鐘-OKAPI閱讀生活誌

【主題繪本控】這不是叫AI畫的：從繪本認識印花工藝大師威廉・莫里斯的「草莓小偷」

作者:賴嘉綾 / 2024-02-06 瀏覽次數(14842)

藝術家到底可以帶給人類什麼？總是有人喜歡說「不修邊幅、像個藝術家」，其實藝術家們因為觀看世界的方式不同，各有各的行事準則；只不過最明顯可見的就是外表，隨著時間的演進，還能看到他們的作品如何影響了後來的世界。

康丁斯基（Wassily Kandinsky）即使成了藝術家還是像律師的打扮，他在藝術史上，將架上畫退卻主題，成就了抽象畫。畢卡索（Pablo Picasso）堅持橫紋的上衣要配橫紋的長褲，用不同階段的畫作重塑成就的巔峰。卡薩特（Mary Cassatt）不論有錢沒錢都是正式端莊的富家女模樣，來往歐美打通印象派的流傳。卡蘿（Frida Kahlo）每天要花兩小時以上打扮，連鞋子也要講究配套，即使身殘都沒有放棄創作。

（左起）藝術家康丁斯基、畢卡索、卡薩特、卡蘿。

有些藝術家深刻影響了人們的生活方式，如吳爾芙與先生（雷納德．吳爾芙〔Leonard Woolf〕）、姊姊（畫家、室內設計師凡妮莎．貝爾〔Vanessa Bell〕）、好朋友們共組的「歐米茄工作室」（Omega Workshops，1913-1919），他們提出對居家用品、擺設、繪畫等生活物件進行整體規劃呈現。在此之前，英國的威廉．莫里斯（WIlliam Morris, 1834-1896）已經與好友針對傢俱、壁毯、圖像、雕刻等面向進行革新，提供更高品質的生活物件選擇，並與 Liberty 公司的創辦者合作，直到現在，到倫敦喜歡逛 Liberty 百貨公司的人一定熟悉那些花鳥圖案，以及眼花撩亂的特有織品，如圍巾、頭巾、桌巾、窗簾等布料。

威廉．莫里斯是印花設計的先行者。（圖 / wiki）

Morris

Liberty 百貨以1892年推出的印花品牌「Liberty Art Fabrics」聞名

繪本 Beautiful Useful Things：What William Morris Made 以簡明扼要的文字敘述威廉．莫里斯的成長，以及為什麼他有這些異於常人的能力。他出生於一個富裕的商人家庭，但父親在他14歲那年（1848）就去世了，父親為家人留下豐厚財產，讓家人仍能安居。莫里斯喜歡悠遊於大自然，觀察花朵或躲在森林裡。長大後進入牛津大學，曾經研讀建築學，擅長寫詩，這些都與他對大自然的知識結合，成為工業生活與自然環境的橋樑，也創下一番事業。

Beautiful Useful Things: What William Morris Made

讓我們來體驗一下莫里斯的主張：

Every one thing was part of another something–

the leaf, a part of the stem;

the bird, a part of the song;

the garden , a part of the house;

the house, a place for people to love and to live, to meet and to think.

他的手藝極好，懂得刺繡、速寫、彩繪、縫紉、雕刻，凡是動手做的他都會。因為同時，英國進入工業化後，大量生產的器物造成空氣污染，河水濯化、森林過度開墾；但對抗主流的莫里斯，他的工作室裡每樣東西都是手作，他們製作壁紙、掛毯、地墊、鑲嵌玻璃窗，以工藝精神打造實用的藝術作品。晚年做書的時候，他極度講究書頁內容的編排，譬如字距、行距，什麼都要美才能成就美的世界。他甚至自創字體，在寫書、裝幀、製作墨水的過程裡都精緻不妥協，樣樣都是獨一無二的藝術品。

（圖 / Beautiful Useful Things）

他在美的堅持中也成為不可取代的斜槓人：詩人／作家／學者／藝術家／異議人士／環保人士／做書人。我們總說魔鬼藏在細節裡，對植物來說，小枝節的分布就能影響盛放時的景觀；對書來說，從內容、紙張、編排、裝訂都是好作品的基本；對織毯來說，一針一線都必須有所要求。若想要求美的呈現，必定處處到位，就是這位美的創造者的主張。

書裡介紹了一幅著名作品 Strawberry Thief ，我們看到鮮紅欲滴的草莓和垂涎的鳥。映入眼簾的是在那個無法複製貼上的年代，一筆一筆的工整刻畫與不容出錯的編排。對比到現今社會裡，我們瞭解未來的世界經由 AI 可能只要五分鐘就可以複製出比這些還要精密的筆觸，重複又對稱到無懈可擊。對於過往回不去的事物，也許我們只要記得那個初心：一個想要把事情做完美的執著，才能繼續打造「美麗又實用」的世界。

威廉．莫里斯作品：草莓小偷 Strawberry Thief