【2017年度百大│淡季的你們做些什麼】目色文化：搖滾、叛逆而自由─《大西遊》的出版經過與意義

1986年陳弘耀工作室實景。正在趕連載《大西遊》，頗有手塚治虫常盤莊木造公寓的味道，令人遙想起美好的漫畫黃金年代。

卻也不禁讓人想起，八○年代的臺灣也曾拔地而出一批「有故事想畫」的年輕人，頂著畫漫畫被視為旁門左道的壓力，組織同仁團體互相切磋練功、流通歐美漫畫或者盜版日漫極取養分，風格迥異多元，怪才輩出。所以我們有了像是鄭問(《刺客列傳》)，以結合水墨寫意與精緻插畫風格衝擊日本漫畫界，被譽為「亞洲至寶」；還有曾正忠（《無限空間》），徒手一隻沾水筆就能完稿，快速且成熟，亦被日本人稱為「筆的魔術師」；或是「第一名」麥人杰（《狎客行》、《魔法阿媽》），橫跨漫畫與動畫；其他尚有敖幼祥、蔡志忠、蕭言中、任正華、張靜美、阿推、傑利小子……等等。我總私以為，一如臺灣電影，八○年代的臺漫亦可視為「臺灣漫畫新浪潮」，是最熠熠耀目的黃金年代。

1986年6月，本土漫畫堡壘《歡樂漫畫》半月刊第13期，開始連載陳弘耀的《大西遊》，顧名思義的直接聯想是改編自中國傳統經典《西遊記》，然而，陳弘耀卻以科幻的方式大搞顛覆，「西遊」不再總是取經馴化之旅，而是移轉到外太空，場景轉化自《二○○一：太空漫遊》浩瀚寧靜的宇宙視覺景觀，加之以《星際大戰》般的戰鬥場面與張力，以及《瘋狂麥斯》（舊譯《衝鋒飛車隊》）般的速度感；孫悟空則是穿著牛仔外套、牛仔褲，乘衝浪板造型筋斗雲血性方剛的少年，為報滅族血仇大鬧天宮裡，滿朝神佛竟皆反派人物：玉皇大帝是壞人頭目，觀音成了龐克胖妹，如來佛則是邪神，二郎神楊戩是吊兒啷噹的公子哥……連載當時回響熱烈，有人讚賞，也有宗教信仰者抗議。這樣一部創作於解嚴之前的作品，充滿了青春期叛逆的怒吼，反應了八○年代當下台灣社會受壓抑青年的狂飆心靈，也是作者最搖滾奔放、自由狂野，最沒有拘束的作品。

1986年陳弘耀工作室實景，牆上掛的正是《大西遊》原稿。

但很可惜的是，這樣一部突出秀異的作品，三十年來竟無出版社願意出版。這之後，陳弘耀又面臨過更多次的連載中斷和新稿企劃被退，終於不得不，棄漫畫而就插畫，這一過就是二十年，直到2011年，受「Taiwan Comix」之邀，方才以自費出版的短篇創作輯《時間遊戲》重返漫壇，並參與安古蘭漫畫節，受到法國漫畫界的高度重視。但遺憾的是，2015年8月陳弘耀意外過世，作品便仍消匿於台灣漫壇。

適逢參與目色出版，做為一個極小規模的獨立出版社，其理念之一即是優先出版不受市場青睞的經典作品。我隨即想起了《大西遊》一事，提議出版。目色出版原先的設定其實是經典文學與電影影像兩條路徑，不過很快的大家便一致認同《大西遊》的出版在臺灣漫畫史上的意義，就此開啟了從未設想過的經典漫畫書系。也因此，我們捨棄一般消費式小開本漫畫的做法，採用16開本，精選用紙與油墨，並且逐頁逐格修正網點網花，務求接近手繪原稿年代的氣味，也增加讀者收藏的價值。

1990年陳弘耀(右一)、傑利小子、阿推參加美國聖地牙哥漫畫節，前左是法國科幻漫畫大師墨必斯。

在決定出版《大西遊》之後，我們連繫幾位陳弘耀當年的老戰友為《大西遊》推薦。其中，曾在《歡樂漫畫》和《星期漫畫》雜誌並肩創作發表作品，且一直鼓勵和提攜他的鄭問老師，慨然應允作序，只是未料就在預定交稿時間之前，傳來鄭問老師猝逝的消息，引起廣大的震驚，也勾起了許多人的回憶，想起了臺灣曾有的黃金漫畫年代。而後，沒想到鄭師母竟仍惦念著此事，捎來短訊寫道：「鄭問生前非常欣賞弘耀的為人和作品，是創作上的知己，未能及時幫弘耀完成序文就離開，一定是他的遺憾」，因此托付鄭老師的學生鍾孟舜先生代序完成。不過，就在後續整理畫稿的過程中，發現了其實本性幽默的陳弘耀，在其成名作《一刀傳》中，便曾將鄭問老師畫了進去，客串了一回，用最適切的方式，留下了情誼的見證。

陳弘耀代表作《一刀傳》，最上面一格中間男子即是以鄭問為原型，右邊人物則是時任時報漫畫主編的高重黎。

在日本強大動漫商業機制的席捲下，台灣漫畫家的生存極為艱難，然而，創作的欲望和熱情卻是澆不息的，仍有許多年輕創作者在角落的一隅堅持地畫著。我們期盼《大西遊》出版的意義，不僅只於重返一九八○年代，更希望創造在二○一七之後，對於臺灣漫畫一個新的認識和延續。後續，我們也將預計在2018年中重新新版陳弘耀最膾炙人口的代表作《一刀傳》，同時搭配出版多年前曾於部落格連載的『無責任漫畫教室』漫畫理論系列文章，這是陳弘耀以其創作《一刀傳》的歷程為例寫成，述及了劇本、造型、分鏡、聲音、節奏……等等，可說是其創作心法的總成，相信能提供創作者相當參考的價值。

陳弘耀的創作筆記。

大西遊(獨家限定毛邊版)

大西遊