去年9月，引領日本次文化潮流的視覺藝術誌《STUDIO VOICE》，在創刊33年、迎接400號誕生的數月後，無預警地的劃下句號。這個消息一傳開，不僅震撼日本藝文圈，就連海外的忠實讀者也無法接受停刊的事實。作為日本獨立文化的指標，《STUDIO VOICE》在多位鬼才編輯的策劃下，以其前衛鮮明的殊異風格，影響了整個亞洲80年代後的時尚界和雜誌文化。《STUDIO VOICE》的停刊，不僅令多數人感傷，似乎也正宣告上一世代的終結和紙本時代的殞落。

在紙本刊物逐漸消逝的年代，新興多元的網路媒體餵養我們對資訊的大量渴望。每天點開TED網站聆聽名人演講，15分鐘就能掌握一則尖端的趨勢科技;想要瀏覽最新的設計潮流，NOTCOT.ORG平台提供最齊全的整合資訊;對時尚訊息敏感的人，DAZED DIGITAL是每日必逛的充電站；關注國外攝影家的朋友，I Love Photography Magazine幫你網羅世界各地的新銳攝影作品;喜歡地下音樂的小眾迷，STEREOGUM網站絕對是比NME更好的選擇…。不可否認的，比起失去一本《STUDIO VOICE》，我們或許更無法想像，少了這些線上雜誌的生活，會是令人何等的焦慮與失落。

不過，網路媒體雖然滿足我們對知識的想望，卻降低我們對知識吸收的品質。當我們掌握越多訊息，我們停留在訊息上思考的時間就越少;當我們瀏覽太多作品，我們關注在作品上審視的時間就越少，我不得不在心裡默認一件事：原來，在豐饒的網路世界之外，我仍然渴望一本紙本刊物，它精緻、美好、獨創而有特色，它可以讓我靜靜的閱讀、細細的品味。

《KLACK》便是這樣一本珍貴的獨立書刊，由幾位熱愛攝影與藝術的香港人半自費出版，甫於今年2月創刊，每半年發行一期。這是一本以攝影為主題的雜誌書，發掘並介紹活躍於網路的年輕攝影家，並以訪談、論述、詩詞、散文等不同形式的文字談論攝影。除了特企的專題及讀者徵稿外，KLACK編輯成員也會走出戶外，以具體的行動呼應他們心中對攝影的思考。像最新一期的《KLACK＃002》，其中就有一個單元是「全家福」，邀請了數組家庭成員到影樓拍攝家庭照，藉由這個傳統的攝影活動，重新思索個人與家庭的關係、家庭照之於家庭的意義，以一個懷舊卻又新鮮的體驗，喚醒漸漸被現代人遺忘的「家庭生活」。

《KLACK》至今雖然才發行了兩期，在內容與主題的設定上仍在摸索和嘗試的階段，但作為一本獨立刊物，《KLACK》以其獨特的編輯品味，選輯出令人耳目一新的攝影作品外，也費心於照片的編排，藉由照片與照片間的對話，讓影像延伸出鏡頭之外，創造出更多可能的想像與故事，這是閱讀《KLACK》最珍貴的趣味，同時也是紙本刊物最讓人眷戀不捨的永恆魅力。