我是船（五味太郎出道50週年巔峰作）

導讀

一場從「無路可走」到「無限可能」的旅程
文／郭孚（本書譯者）

　　五味太郎是日本繪本界最具代表性且極富創意的傳奇人物，迄今已創作超過450本繪本，其中100多部作品被翻譯成多國語言，廣為流傳。其作品以鮮明的色彩與簡潔的構圖著稱，從平凡事物到抽象概念，總能在他筆下展現無限的創意與幽默，令人耳目一新。

　　他於1973年以《道路》（みち）出道，這本書透過純真的視角，描繪小男孩在日常生活中觀察到的各種道路，讓讀者感受到道路如何將人與世界連結。他的許多作品中都展現了「路」的概念，無論是《小金魚逃走了》中的逃跑歷險，《窗外送來的禮物》的烏龍送禮過程，《巴士到站了》的沿途風景，或《兔子先生去散步》的路上標誌，無不充滿移動與變化的情境。不過，在他的新作《我是船》中，故事主角卻遭遇了「無路可走」的挑戰。

　　書中的小船過著平靜而安逸的生活，每天漂浮於海面。然而，在與他人互動的過程中，小船逐漸被問題困擾：「你從哪裡來？」、「你要去哪裡？」這些疑問不僅讓小船陷入思考，也彷彿在拷問讀者自身的存在意義。這樣的提問與保羅．高更名畫《我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？》的哲學命題不謀而合，觸及人類對生命本質的追問與反思。

　　一場突如其來的暴風雨打破了小船原有的生活步調。他誤以為自己被救援成功，卻發現被擱置在陸地上。陷入絕望時，一個聲音提醒他：「只要想的話，任何地方都到得了。」這句話激勵小船重新振作，勇敢地浮向空中，穿越山丘、田野與城鎮，展開一段超越自我的冒險。誰說船就只能浮在海上航行呢？這場旅程不僅讓他重獲新生，找到了方向，也引導讀者思考：在面對困境時，我們如何突破內在的界限？

　　這本書通過小船的經歷隱喻人生，傳遞出「無需與他人比較，也不必與他人相同」的訊息。故事中，小船的探索象徵著擺脫束縛、尋找自我的過程，啟發讀者重新審視「失敗是否等於結束」、「如何突破限制」以及「何謂真正的自由」。這種跳脫框架的深刻洞察與五味太郎的創作哲學一脈相承，展現了他在藝術與人生上的智慧。

　　書籍的裝幀同樣別具匠心，由五味太郎親自設計，當包覆著書籍本體的黑色封套輕輕地滑動時，彷彿展現小船駛向大海的畫面。封套上的圓形開窗設計，則巧妙聚焦於故事的主角，並與最後「我就是我」的主題相呼應，提醒讀者將目光轉回自身，思索如何在困境中重新掌舵，開創新的方向。

　　每當舊路走到盡頭，就該勇敢換條新路；而在困境中，正是自創出路的最佳時刻。正是這份勇氣與開放的心態，讓他的創作靈感源源不絕，並保持超乎常人的創作力，成為一位如此多產的藝術家。

　　五味太郎曾在訪談中提到：「人無法在同一個場域待太久，必須要一直想接下來要往哪裡去。」作為創作生涯50年的集大成之作，《我是船》以簡單的敘事與深刻的寓意，帶來對成長與人生的啟示。這不僅是一部適合各年齡層的繪本，更是一段反思自由、方向與生命選擇的旅程。五味以其一貫的創意，邀請讀者從小船的故事，丟掉原有的執念，發現生命中無限的可能。