再見，妖精

〈導讀〉

日常謎團圍繞下的動盪青春      【推理小說創作者】寵物先生

就算沒有讀過在台出版的第一作《尋狗事務所》，你或許也會從本書文案的『青春推理旗手』對米澤穗信這個作家，有個初步的認識。『一九七八年出生的年輕作家，作品糅合日常謎團與年輕人的生態描寫，獲得青少年族群的廣泛支持。』以上雖然簡短地不足以道盡他的所有特色，卻也具有某種『代表性』。

雖說《尋狗事務所》對於米澤筆下的青春氣息作了年齡層上的延伸，並添加了輕鬆逗趣的元素，相當精彩，但其實那是他嘗試開拓新領域的作品，與過去的一貫風格有若干差異，若要拿來體現這種『代表性』還是稍嫌不足吧。

而這項代表性，卻可以用他的另一部作品作說明，就是你手上的這本《再見，妖精》。

●破繭而出的代表性

沒錯，《再見，妖精》是米澤穗信的代表作，但並不是就所謂的『名氣』與『精彩度』而言，而是指內容、題材的代表性，當然，還有創作生涯的代表性。

米澤在二○○一年得到『第五屆角川學園小說大賞』少年推理＆恐怖部門的獎勵賞後，在專門出版輕小說的『角川Sneaker文庫』推出了古文社系列的兩部作品《冰?》和《愚者的落幕》，這兩本書同時也是該文庫底下的叢書『Sneaker Mystery俱樂部』的配本。然而，這兩作並沒有賣得很好。一般而言，認為是『Sneaker Mystery俱樂部』的行銷策略錯誤，但米澤卻因此面臨無法出書的窘境。

對此伸出援手的，是推理作家兼評論家笠井潔。經由他的引薦，米澤與另一位輕小說作家櫻庭一樹被介紹給東京創元社，於是米澤利用高中時代發生的南斯拉夫內戰作題材，彙整以往蒐集的資料，寫成了《再見，妖精》並於二○○四年出版。

在推理的老字號東京創元社出書，不僅擺脫了輕小說的包裝，得以擠進該年度『這本推理小說很厲害！』排行榜第二十名，過去的實績也讓他能維持輕小說的讀者群，仍被選入了該年『這本輕小說很厲害！』第二十五名的位置。

簡而言之，《再見，妖精》對米澤而言，是破繭而出之作。

除此之外，本作還有兩個在米澤諸多作品中，足以堪稱典型的元素，那就是『謎團滿溢的日常』與『苦澀動盪的青春』。

●日常謎團的代表性

至今透過許多作品的引介，相信許多讀者對於『日常之謎』的類型推理並不陌生，這類題材捨棄天馬行空的詭計設定，或是道德沉重的社會議題，訴求謎團能回歸日常生活，從身邊隨處可見、卻又令人疑惑的小事出發，把『犯罪』等擱置在一旁。

不過此類推理往往會面臨一個問題。一般以犯罪為主體的推理，有時以一樁案件便可撐起一部長篇，因刑案而產生的衝擊與懸疑感，可以不時被作者拿來利用，增進讀者繼續閱讀的動力，甚至還可以再牽扯出下一樁案件。然而，『日常之謎』的小說卻往往缺乏這種先天上的優勢，不僅缺乏屍體或兇惡歹徒的威脅，以小謎團為訴求的寫法，也不太容易套用像『連續殺人』此種推理小說的架構定石。於是，『如何創作長篇』就成了日常推理作家的重要課題。

有些作家會設法克服這種先天上的劣勢，找出一個可以代替犯罪案件，卻又充滿吸引力、可以產生連鎖反應的謎團。如日常推理的開拓者北村薰，其長篇作品《六之宮公主》便是從芥川龍之介的短篇〈六之宮公主〉出發，進而探索芥川的創作意圖、交友關係的作品。

另外一些如米澤的日常推理作家，則是試圖組合數個小謎團，使其『長篇化』。當然這些構成長篇的謎團，彼此有某種程度的關聯性，但並不像一般的長篇一樣，所有謎題到最後才解釋清楚，而是題目出現後一陣子就解開了。也因此該類作品會有類似『連作短篇集』的閱讀感受，如米澤的出道作《冰?》與本作《再見，妖精》。也有的乾脆就以連作短篇的形式發表，像是同為二○○四年出版的小市民系列第一作《春季限定草莓塔事件》（暫名）。

米澤的這些作品，都是以一個校園群體（如社團、班級同學）為描寫對象，發生於各角色日常生活的小事件，規模雖小卻量多，也因此構成『謎團滿溢』的日常氛圍。

當然，說是類似『連作短篇』，其實並非每個謎團的規模都相等。前面的事件有時僅止於『配菜』，目的是引出角色性格與時代背景，或是作為串場的功能。讀者會發現，『最後一個謎題』往往才是故事的重點。

這些數量眾多的謎團，有時需要一個有強烈好奇心的角色，來使之成為『事件』，否則在一般人看來，只是徒增疑惑的雞毛小事，不足以耗費腦力調查。在《冰?》中，有一位『好奇心化身』的大小姐千反田，舉凡為何被反鎖在教室，為何同一本書在每週的同一天被借走……都會『很在意』，並強迫『節省能源』不想調查的主角展開行動。

而在《再見，妖精》這個角色就落在一位異邦少女『瑪亞』的身上。

瑪亞身為南斯拉夫人，想協助建立聯邦共和國的『第七文化』而來到日本。對於學習的渴求，促使她不斷針對兩國的文化差異提出問題，她在作中的著名口頭禪『有什麼哲學上的意義嗎？』便是她熱愛鑽研的表現。不過她見到的所有異象並非都只是『文化差異』，有些在日本人眼中，也是難以理解的。這些事物就成為本作的謎團來源，像是為何有人在雨天帶傘卻不撐，為何會有人在墓地放上代表吉祥的紅白貢品等等。

然而瑪亞的外國人身分，卻不僅是提供此種推理結構的功能性，在『日常』的主題上，她也位居重要的橋樑位置。瑪亞的國籍，為何要選擇當時動盪不安的南斯拉夫呢？現在身處如此安和樂利社會的我們，真的能夠想像瑪亞的『日常』嗎？

扣合日本與南斯拉夫的日常，也造就了本作不僅是推理小說，更是一部優秀青春小說的本質。

●動盪青春的代表性

『青春』常與『苦澀』這個形容詞連在一起。

許多青春小說作家，經常試圖告訴讀者，『青春』並沒有一般人想像的那麼無憂無慮。正因為得面臨未來的壓力，以及當前班級、家庭等同儕問題，且為了符合父母、學校的社會期望，青少年內心的動盪，有時更不遜於成人。

正因為年少時力量有限，卻又想對抗某些勢力與價值觀，因此常以『不完滿』的失敗告終。不管是老一輩作家以懷舊的筆調，述說『現在回憶後我才知道了什麼』的『過去式』青春小說，或是新一代作家以當下的青少年社會為背景，寫出『沒身在其中體會不到的心情』的『現在進行式』青春小說，都多少會呈現這種『不完滿』。『苦澀』是青春的回憶，也是其正字標記。

米澤穗信寫的當然是『現在進行式』，其筆下的主角，往往會在故事前後經歷某種性格轉變。

一開始，這些主角們都秉持著自己的信念，活在青春的洪流中。古文社系列奉行『節省能源』的折木奉太郎，小市民系列追求平穩無事、不想跟事件有所牽扯的小鳩常悟朗，《再見，妖精》中對任何事物都無法產生興趣，只是單純過日子的守屋路行，在二○○六年的《瓶頸》中，也有個飽受家庭心靈折磨，卻總是逆來順受的嵯峨野良。

這些在外人眼中難以理解，卻對當事人有其道理的『自我』，就如同印證『青少年可塑性強』的一般論，隨著與事件的接觸，他們的價值觀也開始有所改變，或動搖，或崩毀，或想改變什麼，或想捨棄什麼。最後脫胎換骨，抑或是灰飛煙滅。

此種跟隨事件的心境『動盪』，正是米澤書寫青春最難能可貴的部分。

《再見，妖精》正具有上述的兩項青春元素，亦即『苦澀』的無力感，與『自我』的動盪（當然，這要讀到結局才能體會哦），且規避了一般常用的校園霸凌、少年犯罪等題材，尚能保有青春小說的『清新』特質。

如何？在創作時序上的破繭而出，結合『謎團滿溢的日常』與『苦澀動盪的青春』的一貫風格，選為『代表作』應該很合適吧？

順帶一提，米澤近期也開始嘗試與『清新』大異其趣的青春風格，像是以科幻的平行世界為題材，將『青春的無力感』發揮到最大，讓讀者情緒大幅低落的《瓶頸》，或是打破『日常推理』界限，違反社會善良風俗，將人們關在封閉空間進行殺人遊戲的《Incite Mill》（二○○七）都是備受矚目的作品。

那麼，就請各位進入作者筆下，那在日常謎團圍繞下的動盪青春。