展開選單

網站服務選單

登入

頁面路徑列表

不讀不知道!

【博客來選書|8月】《決鬥寫真論》|李威儀:「攝影是,攝影啊」——中平卓馬

  • 字級





決鬥寫真論

決鬥寫真論(2020新版)

決鬥寫真論
決鬥寫真論(2013年出版,已絕版)
2013年8月選書///
決鬥寫真論》
作者|中平卓馬、篠山紀信
譯者|黃亞紀
出版社|
臉譜

〔博客來推薦理由〕
「拍」一張照片與「看」一張照片,是一樣的。

〔專業推薦人觀點〕
「攝影是,攝影啊」——中平卓馬
文/李威儀《Voices of Photography 攝影之聲》雜誌創辦人暨主編)
台北人,2011年創辦《Voices of Photography 攝影之聲》,並擔任主編。《Voices of Photography 攝影之聲》每期介紹當代攝影作品與攝影藝術家,藉由訪問藝術家、藝廊、策展人、出版人與相關藝術工作者,以及提供攝影專欄、攝影書評與攝影展覽資訊的介紹,探索攝影藝術的創作概念、文化與思潮。



「攝影是,攝影啊。」攝影就是攝影,作為少數擁有攝影論思想體系的攝影家中平卓馬——在1970年代與攝影家篠山紀信的照片共同於日本《朝日相機》雜誌連載後集結成書的《決鬥寫真論》裡——這樣決斷地陳述。如果攝影是一種修行,中平的攝影論便是「見山又是山」的禪悟 ; 如果攝影是一種決鬥,中平的攝影論對當代攝影而言,無疑是拳拳到肉的擊發。

那麼,攝影究竟是什麼? 對中平卓馬來說,攝影,是要卸下一切預設與立場,脫去攝影者的自我與意識型態、從原點出發,不是要捕捉世界,反而是以接受的姿態,讓世界朝我們走來、包圍和衝擊目光,如此世界始有自己發聲的可能,並以攝影的曖昧與不確定性給予攝影力量,藉以從這種平實的觀看行為中重構自我。

中平卓馬顯然不認同多數攝影創作者力求在影像裡競逐地表現自我,甚而企圖以影像佈道的攝影語彙。他認為,不去「創造」影像,不以照片將世界「私有化」,反而能呼應世界與現實 ; 否則觀看攝影,也只不過是去解讀、追認那些人為的、既定的(通常是攝影家安排佈局的)符碼和暗號的一種解碼遊戲而已。

「一個攝影家的工作,是如何去組織並非自己,而是世界開始訴說的那個瞬間。讓世界、事物開始各自說話。賦予盲目的世界、聾啞的世界眼睛與嘴巴,這就是攝影家的工作。」中平對於攝影應該坦然地向世界暴露自我,藉解構自我以重塑自我的析論,足以讓擅於花俏地編織╱包裝世界、習於把自我置於世界之前的攝影「藝術家」冒出冷汗,或者激動地想要辯駁吧。

觀看的本質,則是中平在書裡不斷辨證的重點。他認為,觀看的意義即是使固有意義崩壞與再生 ; 換言之,攝影必須要從觀看的行為裡徹底解放,因為帶著框架的觀看,等於不觀看。而在這樣的概念下,攝影者不但要除去意識、隱退到照片之後,攝影者也不擁有照片裡的事物,因為攝影者也是其照片的觀眾,只是再次閱讀照片的人之一,這個過程中對於觀看的分解與建構,即是他所謂「視線的永久革命」的攝影決鬥場域了。

《決鬥寫真論》對攝影的反思與詰問,即使發表距今已數十年,讀來依然叫人坐立難安。因為即使在攝影的型態快速變化的現在,攝影與觀看所要面對的本質問題卻不曾改變,仍舊悠然深遠地存在並等待發掘,既然在理解影像的進程上必然不能躲避,正面迎戰「攝影是什麼」這個本質問題,就是身為影像世代的我們決鬥的首戰。



博客來8月選書完整清單

上下則文章

主題推薦RELATED STORIES

回文章列表

關閉

主題推薦

「不要找他們麻煩,他們也是艱苦人,阮艱苦人就要疼惜艱苦人。」

漁工有國籍之別,但海洋沒有國界之分。只要出了海,一樣都要賭上性命。透過五本書,讓我們一起認識漁工、移工的處境。

5009 0